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大型音乐舞蹈史诗《红色薪传》是黄冈师范学院的原创作品,然而现代舞与民族性在此剧中得到了有机融合。《红色薪传》采用了写实的艺术结构再现了黄冈地区的历史情境,毋庸置疑需运用现代舞能表现人们内心活动之优势的艺术形式来演绎。因此本民族的生活现状及其内心情感所体现出的民族性与现代舞融合地恰到好处。 相似文献
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本文以托名为南宋宫廷画家马远的《蹴鞠图》为中心,通过考察妓女蹴鞠以及男女混合蹴鞠的时代背景,对此画的年代与意涵提出了新的看法.进而,本文以妓女蹴鞠为线索,对学界一直定为南宋的蹴鞠纹铜镜也做出了重新诠释,从而使得一种特殊的风月场视觉文化浮出水面. 相似文献
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中国历史上玉石以大为稀有，为珍贵，清乾隆年间新疆出产一青白玉巨料，十分珍稀，乾隆命宫廷画家金廷标据料形绘《秋山行旅图》，以此为蓝本，雕琢此玉料。在乾隆帝点拨之下，扬州玉工及北京宫廷玉作鼎力合作，历时十年，完成了这件旷世之作，命名为《秋山行旅图》，此作品现藏于北京故宫博物院。此玉山子为中国玉 相似文献
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大连新世纪印刷信息产业有限公司印制的《人像摄影工作室》摄影集,以其强烈的反差、丰富的层次、饱和的色彩、清晰的质感,逼真地再现了一幅幅人像摄影的艺术特色,令人叹为观止。本文简要介绍一下这本画册的复制特色。一、制版特色《人像摄影工作室》──中国当代中青年人像摄影精品集（辽宁出版社出版）,共收集了１１位从事人像摄影的中青年作者的作品１３０幅,采用大１６开本精装,其设计朴素典雅,印刷精美,装帧考究,充分表现出印刷品质量的美学特性。笔者从影集的阶调再现、颜色再现、清晰度再现等技术特性方面分析其特点：１．阶… 相似文献
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《四川旅游学院学报》2014,(1)
《花蕊夫人宫词》是现在所见最早且较为全面反映蜀地宫廷贵族生活的文学作品,它真实地再现了五代时期西蜀宫廷生活,其中描写宴饮等内容的篇章为了解蜀地饮食文化留下了宝贵资料,对于今日美食文化的发展也提供了有益的启示。 相似文献
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萨法维王朝是波斯细密画发展的高峰,也是中国工笔花鸟画融入波斯绘画艺术的重要时期。编纂于16世纪中叶的萨法维宫廷画谱《巴赫拉姆·米尔扎集册》,不仅收录众多14至16世纪初优秀的波斯绘画与书法作品,还收藏有中国明代画家的工笔花鸟画及波斯艺术家对中国画的临摹之作。该册充分展示了波斯艺术家历经跨文化艺术交流的传播、采纳与融合三个阶段,学习中国绘画技巧,提取中国艺术精髓并将中国花鸟元素进行转译的过程,揭示了波斯细密画与中国画的融合对波斯艺术发展的意义。 相似文献
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1992年9月10日、由中国丝绸博物馆和北京艺术博物馆联合举办的《明清宫廷织绣艺术展》在中国丝绸博物馆的机动展厅正式向观众开放,这个展览展出了北京艺术博物馆收藏的明清时期的宫廷织绣珍品百余件,包括帝王服饰和宫廷用织绣品两部分。带王服神色彩及工艺严谨有度,图案以龙纹为主,呈 相似文献
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19世纪英国”拉斐尔前派’创始画家之一朱莱在美术史上的地位举足轻重。他与罗塞蒂、威廉．亨特等人共同创立的“拉斐尔前派兄弟会”．主张让艺术回到文艺复兴时期拉斐尔的绘画之前,重拾自然的本源,反对矫饰与程式化的绘画模式。这就与当时的学院派形成了一种暗中的对峙、而米莱的代表作《奥菲利亚》正是以其极度逼近自然的描摹、“去历史画与宏大叙事”的题材与非古典化的唯美主义成为了这一画派作品中的经典之作、本文将从《奥菲利亚》这幅画出发,探讨其对当时学院派程式化、教条化的绘画既定模式之反叛,并进一步挖掘该画从技法上与艺术表现上的独到之处,最大可能地还原其重要的艺术价值与艺术史地位： 相似文献
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正将中国古代漆画经典创作技法传承、借鉴并将新时代的文化特点与之融合,以图翻陈创新,为当今漆画艺术最显著的创作思路之一。现今漆画运用极为广泛,从器具器皿到屏风壁画,从艺术画作到服装配饰,不可倍述。在人们对精神消费需求日益高涨的今天,漆画艺术在继承古代创作技法的同时,也在寻求新的突破,将漆画艺术运用于服装配饰领域是漆画艺术创新融合、紧跟潮流的典范。《漆画创作技法》以当前我国高校教学实践研究成 相似文献
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袁萱 《北京印刷学院学报》2016,24(3):34-39
数字特效历经了模拟自然运动阶段和艺术创新阶段,由过去技术主导艺术效果,转变到如今以艺术主导技术,强调特效创作者的创新能动性。隐形数字特效倾向技术再现、模拟自然现实。显性数字特效却是幻想的、浪漫主义的,侧重风格化和表现性。两者截然不同,代表了两种创作倾向。在秉承"再现客观""功能至上"创作理念的指导下,表现或者再现银幕真实得到的影像画面是写实的,具有现实主义特点。而显性数字特效摆脱复原自然的功能束缚,创造幻想激发想象,表现一个独立于现实世界之外富有想象力的影像视界。特效作为构建电影的艺术形式,它的创造性和艺术性也在促成一种新的表现方式和新的叙事方法。 相似文献
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窦向亲 《北京印刷学院学报》2015,23(1):29-32
连环画创作的艺术价值除了来源于创作者本人营造的艺术氛围之外,主要的关键点就是原作是否存在较高的文学价值及便于发散的艺术魅力。连环画艺术表现空间有限,怎样将优秀的文学作品以情景再现的形式再现于读者面前,这就需要在文本的文字上进行浓缩的同时,还要与图片进行配合,将文章中最关键的看点与脉络,以引人入胜的方式以图文并茂的形式呈现给读者。其中,尤劲东1981年创作的连环画《人到中年》,就是一部成功的再创作作品。 相似文献
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<正>扎染艺术是一项历史底蕴深厚的传统工艺,在长期的历史演变与发展中,扎染艺术的工艺技法和审美特性为服装设计增添了许多丰富多彩的艺术美感。立足于当下,当代扎染艺术继承与创新了传统扎染艺术的扎染工艺与技法,并在新技术、新工艺手法以及新设计理念的共同作用下不断拓展和创新了扎染艺术设计的新内涵。周怡编著的《扎染艺术设计新概念》(2016年2月1日由中国纺织出版社出版)以国内外扎染艺术为研究对象,系统化地论述了传统扎染工艺在现代服装 相似文献
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近年来快时尚的生活与服装存量的逐年上升,引发了极大的社会资源浪费。对《服装面料艺术再造》这本书的解读,可让服装从业者了解书中所述各种面料艺术再造技法,实现废旧服装的再生设计应用,并促成一种本能设计。 相似文献
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以何家英和李传真两位老师的作品的艺术特点为例,对工笔艺术的创新进行阐述。何家英的工笔人物画把晋唐时期工笔人物画与西方造型相结合,从传统与当代、东方与西方绘画中汲取营养,对工笔人物画的色彩、造型、技法进行革新,形成了自己独特的艺术风格,并影响了新一代的工笔人物画家。李传真跟随何家英的步伐,继续对中国工笔人物画进行创新。她从现实主义题材入手,弱化传统工笔平面化的特点,强化作品中的感情色彩并在技法上大胆突破,开辟了一个全新的中国工笔人物画写实主义绘画风格。在艺术多元化的时代,中国工笔人物画的创作应继续坚持将传承与创新相结合,以使中国画艺术更加繁荣。 相似文献
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章敏 《国外纺织技术(纺织针织服装化纤染整)》1985,(18)
十九世纪法国画家雅克·路易·大卫倡导一种新颖的艺术风格,其艺术魅力遍及各个领域。法国革命爆发时大卫刚好41岁。长期以来,他表现服装的卓越技法令人望尘莫及。服装在法国革命时曾遭到破坏,“督政府”时期却又变得精致、复杂化了。拿破仑本人对于服装亦十分重视,大卫还创作了不少大幅的油画,为帝国的荣耀和华丽的宫廷生活歌功 相似文献