浅析中国水墨动画的艺术表现与创新

中国传统水墨动画使用写意风格的水墨人文画作为表现形式,以本民族深厚的传统文化为根本,全方位的展现出中国传统文化的博大精深。中国的传统水墨动画是我国动画艺术里面独特的分流,是传统水墨绘画与动画技术的一次独特结合,一度成为最具有中国特色的动画艺术作品,出现了一大批优秀的传统水墨动画,例如:《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》等优秀作品。但是近些年,由于水墨动画自身的局限性和由于受到美国、日本等动画发达国家的文化和经济的冲击,中国动画的发展始终在困境中徘徊不前,为了重新将水墨动画重拾往日的辉煌。首先将水墨动画的发展历程和当今的状况进行研究和分析;其次着重选择水墨动画里面具有代表性的动画片进行分析;分析完了以后再对水墨动画和中国动画的现状与美国迪士尼动画进行对比分析;最后,对于我国传统水墨动画的前景与发展提出建议,水墨动画在现代的传播中,要适应时代的潮流,要以更加通俗易懂的表现方法,将中国水墨动画发扬光大。     

解析动画片《小门神》中的中国传统元素

遍览各国优秀动画作品,大都是其本土文化与艺术作品的融合。中华民族历史悠久,上下五千年的文化积淀渗透在生活的各个方面,将传统元素与动画技术结合,是中国动画区别于其他国家动画的关键所在。中国动画辉煌时期所诞生的优秀作品,都与传统文化渊源颇深,将动画与传统文化相结合,既推动特色文化发展,又促进文化传播与传承。     

中国传统动画元素在动画艺术设计中的应用

中国传统动画元素在艺术设计的发展中起着重要的作用。如中国的水墨动画,采用中国及其传统的水墨绘画,将极带有中国传统文化的琴、棋、书、画融为一体,儒释道为核心灵魂,利用水墨在水墨画中的关系,以及晕染时水墨的关系,来体现水墨动画独特的审美内涵和文化内涵。本文将详细分析传统文化在动画设计艺术中的重要作用,并促使公众认识到动画艺术设计的发展离不开传统元素的应用。在继承中华民族传统文化遗产的基础上,通过各种艺术形式的运用,发展和创新,弘扬传统语言。化学的传播促进了中国传统文化在大众中的传播。     

客家文化元素在动画创作中的应用探索

客家文化是中国传统文化中的一块瑰宝。深入挖掘客家文化元素,并将其应用到动画的创作中去,能够为动画的创作提供更广阔的素材汲取空间。一方面为转型期的中国动画增添了新的元素,注入了新的活力;另一方面,也是对客家文化的解读、传承与传播。因此,深入研究客家文化元素在动画创作中的应用,不仅有利于中国动画事业的发展,更有利于区域文化的传播,对于弘扬客家文化,促进物质与非物质文化遗产的交流、传承和发扬具有非常重要的意义。     

浅论中国传统文化元素在当代动画设计中的运用

在这个多元化的时代,作为一种现代科技与艺术结合新产物,动画产业正在蓬勃发展。自动画诞生以来,各国在动画方面的沟通一直十分频繁。中国动画如何在众多国家中脱颖而出并拥有属于自己国家的特色和风格就成了当下众多动画设计者制作动画时的首要前提。在经过了借鉴日韩动画的时期,中国动画的设计现如今已经开始走上原创设计的道路。在中国悠久的文化历史中,我们吸取宝贵的文化成果,将传统文化元素与国产动画设计相融合。以传统音乐、传统纹样、传统服饰等元素与动画完美结合为例进行分析与研究。     

论中国传统文化元素对现代动画艺术设计的影响

文化是人类精神的传承,是决定人的价值观与生活模式的重要因素。文中通过对我国现代动画艺术设计的现状分析来看,目前我国的动画设计渐渐失去中国特色文书的味道。中国传统文化博大精深,将中国传统文化元素融入到现代动画当中,不仅为现代动画提供了丰富的元素,而且还能体现出中国传统文化特色。     

教师作品选登

动画专业结合时代特征、社会经济发展和行业对人才的需求,面向和服务于新闻出版、动画及相关传媒领域．以数字技术为手段,以传统文化为内容、以数字传播为应用,以北京文化创意产业服务为目标,培养具有现代动画艺术专业素质能力和创新精神的应用型高级专门人才。     

北京印刷学院设计艺术学院动画专业教师作品选登

正动画专业结合时代特征、社会经济发展和行业对人才的需求,面向和服务于新闻出版、动画及相关传媒领域,以数字技术为手段,以传统文化为内容、以数字传播为应用,以北京文化创意产业服务为目标,培养具有现代动画艺术专业素质能力和创新精神的应用型高级专门人才     

影视动画中对传统服饰文化的呈现研究

中国传统服饰文化博大精深,不仅体现了中国传统文化的智慧与文明,还向世界展示了独特的东方服饰美学。影视动画作为重要的文化传播载体,在其剧情之中传统服饰随处可见,亦是传统服饰文化对外传播的重要途径。文章分析了当前影视动画中传统服饰文化的体现与运用;从直观性、还原性、装扮性三方面总结了影视动画中传统服饰文化的呈现特点;提出了影视动画中传统服饰文化的创新运用策略,以期通过对影视动画中传统服饰文化的研究,使动画工作者更加注重动画设计中传统服饰文化的表现与运用。     

数字媒体技术中皮影动画的应用分析

随着现代科学技术的不断发展,各项文化事业的不断进步,传统的皮影动画面临着新的挑战和机遇,皮影动画是中国的传统艺术,随着信息技术的不断进步,将皮影动画与数字媒体技术相结合,有利于带动传统皮影动画的发展。因此,将数字媒体技术应用到传统的皮影动画中成了所必须研究和分析的。本文从数字媒体技术应用于皮影动画各环节,以及应用于皮影动画后期传播等方面简要地阐述了应用的具体方法。     

梅山“纸马”MG 动画的发展策略及保障措施

基于市场分析及受众调查，分析梅山“纸马”MG动画发展趋势，探讨梅山“纸马”MG动画发展与传统文化传播、社会经济发展之间的关系，并提出梅山“纸马”MG动画发展可行性策略，据此探究相应保障措施。     

论中国动画语言的特殊性

中国动画自发展之初就展现出与众不同的魅力,在已有的动画片中不难分析出作品所采用的多元的传统文化元素。但中国动画作品之所以能够不同于其他国家及地区的动画作品,其更深层次的原因则在于这些动画的创作受到了传统文化与哲学思想的影响,继而促进了动画语言特殊性的生成,如水墨动画的使用、武术与动画韵律的紧密相扣及抽象化场景的设定等。这些特殊的动画语言都对中国动画的风格塑造产生着深刻的影响。     

现代中国广告中的动画

动画与广告的结合在如今的信息传播中变得越来越紧密,我国现代动画与广告的结合也越来越深入,不仅为动画创作带来了丰富的可能性,也因为动画独特的艺术形式,使得广告的被接受度大大提高。本文通过对概念和历史进行整理和归纳,结合成功动画广告进行研究分析,通过对动画广告的分析与总结,吸取成功动画广告的经验,了解动画广告的艺术特点,具体探析动画广告在广告传播及社会发展中的实际功用和艺术价值。     

浅析动画作品中的服饰设计

动画人物服饰设计是动画创作中一个特别重要的部分,它可以从侧面展示人物在动画中的性格特征.动画作品要展示本国的文化底蕴,就需要在人物形象设计,尤其是服饰设计中充分融入传统文化元素.以中国传统民族服饰作为出发点,对中国传统民族服饰在动画中的运用进行研究分析.     

动画角色服饰造型创新设计——评《人物与服饰:动画与影视角色造型参考》

<正>近年来动画行业蓬勃发展,产出大量内容优质、类型丰富、主题鲜明的动漫作品,受到广大人民群众特别是青年群体的热烈追捧,在满足人们群众精神文化需求、推动多元文化传播方面发挥着重要作用。另外,动画作品衍生出大量经典IP,共同组成二次元市场,通过IP授权、联名及实物销售有效推动了经济的发展,形成了新的消费热点。越来越多的国家意识到动漫所具有的文化价值和经济价值,大力发展动画产业来占据世界动画市场,中国动漫制作实力在世界中位居领先地位,但与日本、美国相比仍有一定差距,只有不断创新动画制作技术才能在激烈的动画竞争中处于优势地位,为中国谋取更多的文化效益和经济效益。基于此,本文以动画角色服饰造型创新设计为切入点探究中国动漫产业的创新发展路径。     

论文化创意与数字化艺术的融合发展

本文对陕西皮影的历史和发展历程进行了详细的分析,得到了其基本艺术构成,通过精度较高的软件对皮影进行数字化艺术设计,最后将定格动画与陕西皮影相结合。在感情的探索与投入的设计中,艺术构成元素被设计成实体书籍和旅游纪念品,这种新型的文化创意与数字化艺术相结合的方法为其他传统的民间艺术提供了参考价值和效仿的可能性,达到了将中国传统文化——陕西皮影传播和发展的目的,并为民间艺术的发展注入了全球化的可能。     

民族传统艺术对动画角色塑造创建的影响探究

本文从阐释中国动画的发展历程及其创作方式入手,聚焦直接应用和间接应用两个维度研究民族传统艺术对动画角色塑造创建的影响.一方面,针对民族传统艺术中故事题材、服饰造型与文化符号在动画角色艺术形象塑造上的应用进行解构;另一方面,针对水墨画艺术、剪纸艺术、戏曲文化与年画元素对动画角色艺术风格的影响进行剖析.最后,探讨了民族传统艺术对现代动画发展的启示,以期为中国动画产业发展及其文化价值的开发提供参考.     

新媒体时代中国剪纸动画的发展问题研究

剪纸属于传统民间美术的范畴,到了现代以剪纸动画的形式传播。随着社会的日益发展,现代剪纸动画发展呈衰落趋势,特别是新媒体时代下,中国剪纸动画需要寻求创新,为中国动漫产业注入新的生命力和活力,使其走在时代的前沿,健康有序发展。基于此,文章首先介绍了中国剪纸动画的发展,然后分析了新媒体技术对中国剪纸动画的影响,最后提出了新媒体时代下促进中国剪纸动画发展的有效措施,以供参考。     

复兴与发展——对于国产动画的重新思考

从复兴与发展来谈及中国国产动画的重新定位与思考。我国的动画产业,经过了繁荣、阵痛、冲击,到现在走向对外来文化进行交流与对流的状态,实现了一定的本土民族精神,开始逐步走出谷底。虽然还有大量外国优秀动画作品的冲击,但是也迎来了复兴与发展的良好机遇。只有把优秀的传统中国艺术精髓和中国文化精神,共同融入到现代国产动画的主流,才能象中国美术家协会提出的新时期美术的总目标一样,"熔铸当代中国气派、塑造当代国家形象"。     

走中国动画民族复兴之路

中国动画要复兴、要走出困境,必须根据中国的这一时代的科技文化的状况、中国特有的地理环境以及中国人的文化取向、语言特点走中国自己的路。要想面向世界、面向未来,就要立足本土、顺应时代。要强调数字动画制作技术的发展,重视网络媒体动画和移动媒体动画的开辟,体现海纳百川的艺术品格与作品的取材。以"天人合一"的文化理念为依据,追求动画片的艺术价值的同时,更强调实效性,把艺术的探索与经济效益紧密结合。把动画艺术和动画商业相结合,把传统文化和现代技术相结合,摆正自己的位置,越具有民族性的动画艺术就越具有世界性,只有把中国动画创意与产业融入世界动画的大家庭里,中国动画的春天才能到来。