杨柳青年画民俗艺术的衍变解析

目的以杨柳青年画为例,通过杨柳青年画民俗艺术的衍变解析,为数字化时代背景下的民俗艺术保护与传承提供示范意义。方法以杨柳青年画的传统传承、社会传承、数字传承解析传承方式衍变;从杨柳青年画的年俗应用、设计应用、体验应用解析应用衍变。结论通过杨柳青年画民俗艺术的衍变解析,提升公众对民俗艺术的关注与重视,为民俗艺术传承与发展提供借鉴。     

以杨柳青年画为例的大运河文化基因设计研究

目的 运用设计手段为大运河文化基因活态化传承赋能,促使大运河文化内涵与时俱进,助力大运河文化在当今时代不断延续。方法 以杨柳青年画为例,梳理文化基因类别,构建文化基因设计逻辑。依据不同文化基因的特性,提出三项文化基因符号设计应用原则,对文化基因提取方法和应用流程进行实践。结果 运用所提出的文化基因提取方法提炼出杨柳青年画《连年有余》的基因符号,并依据取舍有度、与时俱进、多维渗透原则将其转译变换,得出一款具有现代特征的包装设计方案。结论 运用文化基因理论能有效实现对大运河文化基因的提取及设计应用,所提出的文化基因提取方法及基因符号设计应用原则为大运河其他文化基因的设计开发提供了借鉴。     

新媒体时代杨柳青年画的多元产品开发

目的天津杨柳青年画是中国民间最具代表性的木版年画之一,其文雅细腻、端庄大方的艺术风格,一直深受广大人民群众喜爱。然而在互联网、新媒体发展迅猛的今天,要使这一民间艺术瑰宝得以传承和保留,只对其固态保护是远远不够的,还应对其进行合理的开发和利用,以展现传统民俗文化的当代价值。方法依托杨柳青年画独特的艺术特征与民俗文化魅力,对其进行创新设计、多感官体验融合、数字产品开发和网络营销,实现杨柳青年画的多元化产品开发。结论研究杨柳青年画在新媒体语境下的多元产品开发,有利于年画这一非物质文化遗产的传承与保护,并能起到促进区域经济增长,带动地方旅游业发展的作用。     

“互联网 +”杨柳青年画的社会创新设计研究

结合“互联网 +”的社会创新手段，对天津民间美术类非遗杨柳青年画构建系统化保护与传承。将社会创新设计方法与社交网络媒介相结合，对杨柳青年画延展出来的社会创新设计进行研究。提出 CulturetoCitizen媒介平台，即通过“互联网 +”建立“文化”与“市民”沟通的信息平台，借助 SNS、O₂O等多元化方式来构建杨柳青年画与市民之间的沟通平台，创造互联网时代对非遗保护与传承的新方式。以社会创新设计的路径、案例分析、架构研究，探讨社会创新设计与非遗传统手工艺发展的方式方法。通过社会创新设计链接市民与非遗文化，实现非遗传统手工艺“保护—传播—教育—传承—启示”的过程。以杨柳青年画为研究样本，为非遗保护与传承提供借鉴。     

杨柳青年画的博物馆文创产品开发策略研究——以高桐轩专题为例

当前杨柳青年画的博物馆文创主要是图像元素直接应用的文创产品,缺乏对杨柳青年画宏观与微观的深度解读,使得市场缺乏精品文创,故而以杨柳青年画的高桐轩专题为切入点,探讨关于杨柳青年画的博物馆文创产品开发策略与实践。运用“专题个案梳理—整体困境分析—专题价值讨论—开发策略研究—专题开发实践”的设计方法对高桐轩专题进行开发策略研究,并进行实践应用,从而检验策略的创新性。提出了“游戏玩品、手办赏品、动手试品、剧本演品”的4点文创开发策略,并依托该策略研究,开发了“高桐轩人生棋”的文创产品。     

版式设计中的视觉流程

基于版式中的视觉流程设计的根本目的是为了诱导视线,实现信息的有效传递方面,就其类型和设计中应注意的问题进行探讨,提出版式设计中的视觉流程应分为二维、三维及多维3种类型;设计中应注意的问题为逻辑性、节奏感和韵律感、诱导性、个别性4个问题.并对这几方面进行了较为深入的论证.给出了视觉流程设计在版式设计中具有着重要的作用,设计师对其设计的好坏是设计师的版式设计水平高低的直接体现的结论.以期推动版式中视觉流程设计的发展,更好地促进其价值实现.     

电动车色彩的设计管理流程研究

目的探讨构建电动车色彩的设计管理流程的意义,优化电动车色彩的设计管理流程。方法通过实地考察与专家访谈的方式,全程跟进和了解电动车色彩的设计流程,深入地将电动车色彩设计流程相关内容铺开论述,并通过发现问题解决问题的方式,对电动车色彩的设计管理流程进行分析与优化。结论电动车色彩的实现要经过色彩定位、烤漆打样、评审校对、贴花设计这4个必要阶段,不同阶段所投入的时间和力量不同,合理地优化色彩的设计管理流程,可以有效地推进新品的发布和上市。     

从视觉角度看包装设计的色彩趋势

包装设计的结果是从视觉传达角度调动消费者的欲求心理,获得最大的经济效益和社会效益。据调查,在人类众感官所接收到的外界情报中,83%是来自视觉感应;11%来自听觉的接收;3.5%由嗅觉感受到;而1.5%是透过触摸来感觉;另有1%是味觉的感应;可见视觉系统是接触外界信息最常用的器官。一个产品的包装。给人的第一印象就是视觉印象,包装的色彩属装饰性色彩,对消费者具有极强的视觉冲击力。     

包装设计中的视觉流程设计

包装设计是对制成品的容器及其包装的构筑外观进行的设计.是连接生产与消费之间的一种融合"科学技术"与"艺术思想"的企业行为.作为以传达商品信息为机能的包装设计,有着自己的视觉流程和运动法则.文中从包装设计中视觉流程的概念出发,对其设计原则及方法进行了分析,阐述了视觉流程设计应用于包装设计中,是符合人们认知过程中的心理顺序和思维发展顺序的,并能使设计产品获得最佳的视觉映象.     

平面设计中的色彩运用分析

文章通过对平面设计表现的分析,结合色彩因素对平面设计的影响、色彩的视觉心理及色彩的组织计划分析,论证了色彩既是客观物象的表征又是创意思维的诱因,在掌握平面构形手段的基础上,把色彩成功地运用在平面设计中的重要意义。     

色彩的视觉感应与包装的色彩效果

通过对色彩的特性、功能、情感、民俗性分析，论述了色彩对人们视觉刺激的心理感应作用，及商品包装色彩设计的表现手法和视感特征。     

浅析视觉传达设计中的色彩应用

色彩在艺术设计中显示着千变万化的作用与力量,视觉传达设计作为艺术设计的一个专业方向,与色彩密不可分。本文主要简述了视觉传达设计的基本概念及特点,分析了在视觉传达设计中色彩的主要作用及应用方法。最后,通过相关的实例设计,探讨在具体的视觉传达设计中应如何应用色彩。     

网络媒体环境下的视觉传达设计探究

目的探索网络媒体环境下视觉传达设计的构成要素与发展策略。方法对比传统的视觉传达设计与网络媒体环境下视觉传达设计,探索两者的诸多不同之处,引出网络媒体环境下视觉传达设计所展现出的强大生命力,然后借助网络媒体的特征与其在视觉传达设计中表现出的自由、交互和实效等方面的突出优势,就其在页面布局、视觉流程、图像处理、色彩搭配等细节上的具体要求展开探索,并结合网络媒体环境下的页面设计和广告设计进行深入论述,探索这一大背景下视觉传达设计的未来发展。结论网络时代的发展促使网络媒体成为视觉传达的主要载体,这不仅带来了视觉传达设计的变化,丰富了设计风格、设计思维方式,还凭借神奇的个性风貌影响着人们的生活,满足了信息时代背景下人们对信息的现实需求。     

平面设计中视觉元素对包装设计的影响探究

现阶段社会发展背景下,各领域蓬勃发展,平面设计在当前社会中发挥的作用愈来愈显著,人们对平面设计的要求也大大提高。为能有效提升平面设计质量,将视觉元素在包装设计中科学运用,有助于提升整体设计质量。平面设计中视觉元素对包装设计产生的影响是多方面的,为能有效提升整体设计质量,要针对具体的视觉元素科学运用。文章就包装设计中视觉元素和在包装设计中的应用要求进行阐述,最后就平面设计中视觉元素对包装设计的具体影响展开分析。     

浅析红、绿色彩的视觉语言特征及其在视觉设计中的应用

本文总结了红、绿色彩在应用的过程中所常采用的两种组合方式,并归纳了不同组合方式所产生的视觉语言特征及意义,从而为红、绿色彩在视觉设计中的应用提供了一些有益的参考和借鉴。     

色彩元素在视觉传达设计中的创新应用

目的 探索创新视角下的色彩元素在视觉传达设计中的个性化应用.方法 分析视觉传达设计的主要内涵及其代表性设计门类,引出色彩这一视觉元素在视觉传达设计中表现的在传递信息、呈现效果、展示文化等方面的重要作用,并分别以包装设计、展览陈列艺术设计为代表,就具体的创新应用路径进行分析和探索,最后从对视觉中心的关注、对比例及尺度的合理控制以及对整体与局部的协调三大方面总结色彩元素在视觉传达设计中的创新发展方向.结论 色彩元素是视觉传达中不可缺少的重要组成,将这一元素进行科学分析和整理,创新性地应用于视觉传达设计的各个领域,能够改进相对固化的视觉元素运用形式与效果,使作品更具吸引力和时代感,从而提升视觉传达效果,促进视觉传达设计的优化发展.     

当代平面设计中色彩表现的发展趋势探究

目的 探讨新时期下平面设计中色彩表现的发展方向,继而有效提升作品质量,使作品获得最广泛的认可。方法 首先对平面设计中色彩元素的特性和重要性进行分析,然后结合多个实例,就简约化、人性化、传统化等色彩表现发展趋势进行总结。结论 色彩是平面设计中不可或缺的重要元素。近年来,伴随着时代变化和社会发展,色彩表现的方法和风格也更加丰富。设计者只有通过对发展趋势的研判和预测,才能真正做到与时俱进,创作出当代人喜闻乐见、又彰显着鲜明个性化风格的佳作。     

色彩情感在视觉传达设计中的应用探索

色彩是视觉传达设计中不可或缺的一部分。色彩的使用可以影响观众的情感和情绪,帮助设计师达到视觉传达的目的。分析了色彩情感在视觉传达设计中的作用,明确了不同颜色的情感效应,探讨色彩情感在视觉传达设计中的应用,旨在确保设计作品能够达到预期的效果。