传统文化：在敬畏中传承

一个人的旅行是孤单的，一个人的心灵的独自旅行更是落寞的。我们希望带随着您跟我们一起开始这个文化之旅，让我们的文化之旅能带给您一种心灵的放松……[编者按]     

试析高校与文化传承

文化是一个国家的软实力,党的十八大报告更是把文化比拟为民族的血脉和人民的精神家园。文化传承与创新是建设社会主义先进文化的内在要求和动力。高校作为文化传承与创新的重要阵地和载体,应当顺应时代要求,加大自身建设,勇于担当弘扬和建设先进文化的历史任务。在内在建设和外在弘扬的基础上为文化传承与创新搭建更加广阔的平台。     

传统文化的传承与发展探究

随着社会的发展，传统文化的回归满足了现代人类的精神需求，很多传统文化受到保护和扶植，社会的开放的姿态给他们提供了广阔的市场；另一方面，我国博大的传统艺术近些年虽然得到全社会的高度重视，除了一部分被认知外，很多传统艺术因为种种原因面临的是没有市场和传承人而失传的危险。面对这迥然不同的局面，我们该如何保护我们的传统文化，是我们要讨论的重要话题。     

浅谈日本和风文化

本文是从日本的工业设计、平面设计、新艺术、服饰等多种角度出发,通过对每个领域的总体把握,以及对具有代表性的设计师和艺术家的单独提炼,探讨并思考日本独特的“和风文化”。     

中职院校文化使命:工业文化的传承与创新

中职院校作为社会人才培养的重要场所,为了更好的满足工业的发展需求,应不断的开展工业文化教育,主动融入工业文化,从而更好的完成工业文化传承与创新工作,促进工业文化的发展。     

简论艺术设计教育中的文化传承问题

在当今艺术设计教育滞后于社会需求的诸多因素中,由于文化传承的缺失所导致的艺术设计专业学生基本素质的不足,是其中的一个重要因素。所以,在艺术设计教育中,必须提高对文化传承重要性的认识,必须采取有效措施提高艺术设计专业学生对中国传统文化的认识和理解,从而有助于他们的专业学习和将来在社会上的工作。     

关于传统文化元素在当代展示设计中传承与运用的思考

展会究其实质是传播,传播关乎受众,因而观众的思维意识是不得不考虑的因素;设计则关乎创意,是创意的视觉再现,创意源自设计师自身的眼界与素养,归根结底是一种文化的积累与创新。最终,创意将取决于受众(观众)的理解与认知。而受众的审美意识与精神素养总是与其所受的文化熏陶、历史环境、社会习惯相统一。因而,在展示设计中融入具有本土特色的传统视觉元素,形成具有中国传统文化内涵的展台形象,有助于迎合参观者的心理需求,取得受众在文化上的认同,更好地实现设计诉求。     

走进e时代的文化传承

漫长岁月中,无数的文化在诞生,无数的文化又在消失.历史的涛声远去了红襟翠袖、鼓角争鸣,透过氤氲烟雾,历史的山岳城郭、名士豪言已经模糊在时间的尘埃之中.     

试论如何在小学语文教学中弘扬和传承传统文化

语文学科当中包含着我国较多的社会文化、民族文化、历史文化等知识,所以在当前的语文学科教学中,教师可以使用语文知识教学来对学生进行传统文化的培养,让学生在接受语文知识教学的过程中可以学到传统文化教育,保证学生得到综合发展。但是在当前的语文教学中,虽然教师有着传统文化的培养意识,却缺少相关技术的创新,导致学生传统文化无法得到提升,所以创新相关教学技术,保证学生传统文化学习质量得到整体提升。     

论中国传统吉祥图案在当代审美下的传承与创新

中国是有着五千年文化历史的国家,蕴藏着丰富的民族文化。到了开放式的多元化格局的21世纪,大众日常生活需求及其满足的直接需要,在审美层面上催生了一种极具世俗化色彩的价值追求。本文试图从新的社会审美风尚下,以新的视角发现和挖掘中国传统吉祥图案的价值。因为,只有在正确对待传统吉祥图案的基础上,对陶瓷装饰进行不断的研究、探索,才能创造出具有东方艺术底蕴的陶瓷艺术作品。     

关于继承与发展羌族刺绣的几点思考

羌绣的历史非常悠久,它种类繁多,工艺精美绝伦,是羌族地区最具代表性和普遍性的手工艺品。然而历史发展到今天,羌绣在现代文明的大环境中面临前所未有的巨大冲击,在这样一个社会背景下,羌绣将如何生存、如何发展,如何焕发新的生机是我们面临的巨大挑战。文章即是从民族民间传统手工艺产业化的角度出发,为羌绣的发展提供几点新的思路。     

当代中国设计中传统文化的“简单化”现象初探

文章初步分析了传统文化与现代设计的联系,并探讨了传统元素在现代设计中广为应用的社会背景和原因。以国际现代著名设计为例,论证了传统文化与现代设计息息相关,是现代设计得以发展的土壤和灵感来源。同时指出当前的中国现代产品设计中存在着将传统文化错误解读的现象,并尝试提出解决的思路。     

浅析传统服饰对民族文化价值重构的重要性

传统服饰如一卷长书,记录了不同地域民族文化圈的思想和文化心理。在当今全球文化竞争日益激烈的环境下,随着西方强势文化的侵袭,人们的民族文化意识被逐渐弱化。本篇文章借助于人们对传统服饰的情感内涵来保护重视民族文化,探讨传统服饰在民族文化价值重构中的作用,以此为国人对民族文化重新认识和定位创造更多的契机。     

视觉传达设计中的传统文化表现的误区及其矫正

分析视觉传达设计中,传统文化表现的三大误区,分别是:创作者在创意思维方式上的误区;创作者对传统图形元素的挪用、借鉴和创新上的误区;以及,对传统文化缺乏实践论证仅仅停留在概念界定上的无休止的争论,这种脱离实践支撑的做法本身就是对传统文化理解和表达的误区。解决途径主要是从素材选择和构成方式上着手把握,力求探索出以传统艺术文化为灵魂、现代表现手法为依托的创意方式和设计原则。     

浅谈现代视觉传达设计中传统文化的运用

对传统文化中图形、色彩等元素在视觉传达设计中的运用进行了分析,并阐释了如何在视觉传达设计中将传统文化的神韵与现代设计相结合,达到文化的传承与发展。     

Future of Cultural Heritage

ABSTRACT

Everything we do, create, and produce, such as intellectual and artistic works, performances, and so forth, can be defined as culture. We own a very rich cultural heritage of the past. Yet, the common cultural heritage that belongs to the humanity continues to be looted and destroyed due to negligence, armed conflicts, and wars. In this article, the causes of the destruction of cultural heritage and the question of to whom the neglected cultural heritage belongs are discussed and the economic and social values of cultural heritage are examined by means of the game theory.     

如何提高学生的核心竞争力——关于艺术设计教育现状与策略的几点思考

当前我国市场经济的飞速发展对艺术设计人才的需求日益提升,但艺术设计教育的产出与中国产业需求错位的状况却日益严重,艺术设计专业毕业的大学生严重缺乏核心竞争力。本文从当前艺术设计专业学生的现状入手,分析学生核心竞争力得不到提高的深层原因,最后从三方面提出提高学生核心竞争力的策略。     

浅谈四川绵竹木版年画的艺术特征及保护利用

本文首先整理分析了四川绵竹年画的艺术特征,包括色彩特征,内容特征,制作工艺特征等。然后提出了四川绵竹年画的保护与发展的建议。