传统卷轴画视觉语言引入动画前期创作的可行性探讨

近年来我国动画的制作水平明显提高,但相比较于美、日等动画发达国家有着较大的差距。动画前期创作是动画创作与制作过程中最重要的内容,它决定了动画的风格与精神。文章探讨在动画前期创作中引入传统卷轴画视觉语言,以拓展动画前期的创作思维。通过传统文化的引入,来彰显动画作品中的中华民族文化精神;深化中国动画精神内涵,建立"中国动画"品牌形象;传递本民族特有的东方美学思想,实现文化自信。     

初探中国动画“民族性”特征

动画艺术的"民族性"特征在中国动画发展史中一直有所体现,如思想内涵、题材选取、创作手法等方面。中国传统文化精神是动画艺术"民族性"的精神内核,只有通过对传统文化的全面认识和理解,才能真正理解中国动画的"民族性",使其在"民族性"动画的发展中得到传承。文章试图从动画创作层面对中国传统文化精神对中国动画的影响、动画的"民族性"特征、发展现状等方面进行分析,寻找到使中国动画在当代全球化语境下脱颖而出的途径。     

Flash动画设计与传统动画设计的特点比较研究

随着现如今的经济水平的不断提高和发展，人们对于生活品质当中的追求不仅仅停留在物质的层面上，更多地开始关注精神文化方面的享受。动画是人们精神世界中不可忽视的重要组成部分，传统动画凭借其细腻的风格，开辟了我国动画事业的第一战场，也推动了flash动画的发展，但二者之中存在着许多特点方面的差异性。     

新戏曲动画与民族化问题创新研究

影视动画作为一门独特的艺术在各个国家都有着相当的艺术地位,也是文化产业重要的构成。目前中国动画正在面临着一些迫在眉睫亟需解决的问题,既动画类型的缺乏。我国动画行业亟需一些新的面孔,既要凸显中华传统民族的精神,又能够跟世界动画所接轨。这种新类型的动画形式不仅能拓展中国动画的发展道路,更兼具着宣扬中华民族传统文化的意义。本文从动画的表演体系、戏曲与动画融合的形式美的探索、以及动画的民族化三个方面来论述。     

论西方动画设计中的传统美术文化元素

文章以动画与传统美术文化元素之间的联系为线索,分析了西方动画作品是怎样吸收和创新利用传统美术文化资源。具体分析了三部国外优秀动画设计中所借鉴的世界传统美术文化元素,全文重点探寻优秀动画设计的创意来源,最后进一步总结,即许多经典动画设计与传统美术文化元素有密切联系;我们需要提升动画艺术的品位,所以从业者们需要重视继承和创造性吸收传统美术文化资源等。     

颓废色彩：实验动画主题的另类表现

在喧嚣繁华的物质文明与寂寥匮乏的精神文化双重挤压下,实验动画＂颓废＂主题作为一个独特命题逐渐成为另类动画一道奇异风景。在其干预下,越来越多的作者动画描绘着堕落的世界、缺失的灵魂、忧伤的人生、荒芜的情爱和蛮荒的存境,构成了当代动画主题鲜明的另类色彩,这类散发着精英文化气息的主题策略便成为其获得成功的有力保障。     

读百家书做人文动画——中国古典文学作品与人文动画创作

中国人文动画的创作起源于中国古典文学作品与戏曲艺术密不可分。早期在国际社会上引发重大反响的动画作品《大闹天宫》就取材于古典名著《西游记》。中国人文动画的创作从取材、故事创作、表现形式都反映了中国古典文学及传统文化对艺术创作者的影响。文章将从当代中国人文动画创作的角度,重新探讨重视中国古典文学的文化及艺术内涵对当代中国人文动画创作的重要性,以及如何通过人文动画的创作准确的体现中国的民族特征和文化精神。进而引起对人文动画创作人才进行中国古典文学作品学习培养的重视。     

在传统水墨动画中感悟国画精神

国画和水墨动画作为中国传统文化艺术中的两朵奇葩。既有差异性,又有关联性。中国传统水墨动画片是以水墨画的方式来创作动画片,水墨画中的"意境"是国画的灵魂所在。因此,传统水墨动画片中的国画精神,将传统的中国水墨画引入到动画制作中,以中国水墨画技法作为动画人物造型,和影片环境空间造型的表现手段。传递含蓄、深远的意境。     

水墨意象造型在动画角色设定中的当代转换

文章探究水墨意象造型法则在动画角色设定中的应用,使国产动画制作走出一条有中国传统文化特色的发展之路。在动画设定中直接运用水墨造型作为动画角色,将传统中国绘画中意象表现理论追求的天人合一思想与动画角色设定相结合,在创作思路上进行融会贯通。在动画角色绘制技法上,将中国绘画意象表现中的极简理论运用在角色线条描绘和色彩处理上,改变传统的观察方法,提取角色个性特征加入作者的思想感情与主题内涵,创造出有生命的动画角色形象。水墨意象造型元素与动画角色设计的融合,使国产动画不再追随欧美和日本动画的风格,而是走出了一条有中国传统文化内涵的创新之路。     

中国传统色彩在国产动画作品中的应用

近几年来,我国国产动画的发展速度比较快,在国产动画作品中。将中国的传统元素积极融合在动画中,成为国产动画的一个新亮点。从传统艺术出发,结合传统艺术中的经典元素．也是现代动画产业发展的主要途径之一。中国的传统色彩,譬如中国红、蓝色等色彩自身具有其独特的艺术魅力,与中国动画产业的结合,将会为动画艺术增添更多的生机。同时也是国产动画作品坚持走民族文化的道路,发扬民族传统的重要体现。文章重点探究国产动画作品中的中国传统色彩的应用,为进一步开创国产动画产业的民族化艺术道路提供依据。     

论马蒂斯艺术的中国精神

文章从马蒂斯的艺术观及其艺术形式出发,具体分析马蒂斯艺术中的中国精神。笔者认为,马蒂斯艺术的写意性、装饰性和平面性特征与中国艺术的精神有着必然的潜在联系,更是他学习和借鉴中国传统艺术的结果。因此,我们应该珍惜传统文化,在研究传统的基础上,创造出体现时代意义的现代文化精神。     

论现代设计的民族文化内涵

艺术设计是一种视觉艺术,视觉艺术的核心在于其中的文化内蕴。日本的平面设计因为具有该民族审美精神和文化内涵而得到了世界的认同,而我国的现代设计也必须在五千年文化传统中探索出自己的设计形式和语言,才能更具民族化和被世界所认可。     

天地有大美而不言——论中国传统艺术审美精神

中国文化的主流,是人间的性格,是现世的性格,而中国艺术则是在人的具体生命的心、性中发掘艺术的根源,把握到精神自由解放的关键,在中国传统绘画、书法等艺术创作中无一不是这种精神自由解放的体现,本文就试图从社会与自然、情感与形式、天与人等关系中探求中国传统艺术审美精神。     

继承与发扬传统色彩符号——解读中国建筑设计的红色

具浓厚的传统文化特色的中国标志性的建筑展现中国红色元素特有的民族特性和时代特性,让世界认识和了解中国的色彩文化内涵。在现代设计领域要充分理解传统文化的精髓,根据现代世界设计发展与审美趋势,挖掘中国红色文化的形态与精神象征,让中国传统色彩符号在世界现代设计的舞台得以继承和发扬。     

中国现代艺术设计教育的文化选择

创新是设计的灵魂,而文化底蕴是设计教育的灵魂。本文从民族文化精神、传统审美思想、原始与民间艺术等三个方面,论述了中国的现代艺术设计教育应该加厚民族传统文化的积淀。     

英国音乐动画的发展研究

信息时代的文化传播不仅具有重要的文化价值,更具有重要的商业价值。音乐动画作为体现英国文化的独特艺术设计形式,带给英国的不仅是前卫的国际文化形象,更带来了商业上巨大的成功。本文旨在分析研究英国音乐动画的发展与成功,切实符合当代中国文化创意产业的探索与发展,引发当代各行业尤其是传媒界对艺术设计价值的重新思考与重视。     

浅析日本动画角色与民族精神

各国动画都有不同的特色,动画中人物角色的设定更是深深烙有民族的印记。本文从日本动画中角色身上所体现民族精神来研究动画角色设定并探讨中国动画发展之路。     

浅析动漫卡通形象设计

动漫卡通角色是动漫的灵魂,一个好的动画角色,预示着无穷的文化价值和商业价值。卡通化的造型以其凸现感官强烈的视觉快感,幽默虚拟的形象,满足了人们欢愉和体验的激情。今天动画产业已作为文化创意产业的一部分,给娱乐经济带来飞速的发展,动画角色的商业价值也成了关注的焦点。动画角色不仅仅是个二维的形象,通过对动画角色形象的外延产业开发,使其具有巨大的文化效益和经济效益。     

传统文化与动画艺术的融合

我国拥有举世瞩目的传统文化,五千年文化积淀为动画艺术提供了宝贵的创作资源。随着经济技术的迅猛发展,我们应该重新塑造带有中国特色的动画艺术。传统文化与动画艺术相融合,既传承和弘扬了传统文化,又将焕发出民族之光的动画艺术提升到新的高度。     

细部设计承载文化厚重

高科技的迅猛发展也使人们对生活的要求"高情感化",而在设计中承载文化最精妙的地方是细部的语言,通过材料、造型、色彩、工艺等细部元素的精心处理可以体现设计的思想、情感和深厚的文化。笔者试图从设计艺术学的角度探究细部与文化间的密切关系,使设计者能够从传统细部设计符号中提取设计的理念和情感,并构建新的细部设计语言,使之能够承载优秀的民族文化,为国内正蓬勃发展的设计事业提供有价值性的启示。