民族服饰图案在现代服装设计中的应用

民族服饰图案,历史悠久,丰富多彩,是服饰文化的重要设计元素之一。在发展和演变的过程中它以丰富多彩的形式,显示出其独特并富有魅力的民族传统和历史文化。文章主要从民族服饰图案的历史发展过程的角度,从中提取它们的艺术特点和审美价值,并通过民族服饰图案在现代服装设计中的应用,阐述民族服饰图案在现代服装设计中的独特魅力和艺术价值,以使我们在服装设计过程中吸取其精华,设计出富有民族特色的现代服装。     

唐草纹的内涵及其在设计中的应用

中国的传统图案与纹样是中华文明艺术宝库中浓墨重彩的一笔,唐草纹更是以其曲展圆润的造型,连绵不断的艺术美感,表现出了我国民族文化中特有的灵气,且唐草纹应用广泛,在中国图案的发展史上长久以来占有着重要的地位。现代视觉传达设计中在对唐草纹进行借鉴与使用时,更需要了解其意义,注重其内涵的准确传达,在此基础上对其进行精炼与重构,这样才能深化表达唐草纹所寓意的主题内涵,表现出其特有的风格。     

传统图案传承与创新的数字化表现研究

艺术与科学相互碰撞、融合产生了数字化产业。漫漫历史长河中,体现中华民族文化气质和艺术精髓的传统图案资源十分丰富,它凝聚着中国几千年的智慧。基于艺术与技术的融合及对传统图案的继承与创新,文章主要以中国传统图案的特质为基础,阐述传统图案在现代艺术设计中应用的原则、规律及其表达方式,以敦煌数字化传统图案作为研究案例,重点探究传统图案数字化表现的方式方法及对新材料的应用等。作者由衷希望本文梳理和整理的内容对保护和传承中国传统图案起到一定的推动作用。     

传统与现代、民族与世界的共舞——水墨艺术在日韩现代广告中的设计应用启示

主要分析日韩现代广告传播中水墨艺术的设计应用特点、创新形式以及可资借鉴的经验,并就传统与现代相结合、民族性与世界性相统一等问题,探讨传统水墨艺术在中国现代广告传播中的设计应用和未来发展。只有将民族传统文化与现代设计语言完美结合,中国广告才能形成自己的风格,得到国际社会的认可。     

浅析中国传统文化的特征及其管理模式

伟大的中华民族在几千年的文明史发展过程中,积累了极其深厚的传统管理文化,内容丰富,几乎涵盖了意识形态和整个社会管理的方方面面。本文将从中国传统文化的特征和中国哲学的基本精神以及《孙子兵法》中领导艺术对现代企业的启示三个方面来阐释传统文化中的管理智慧对现代社会发展的积极指导意义。     

凤文化在现代设计中的应用探究

龙凤艺术,是中华民族各族人民所创造的优秀文化遗产,是中国各族人民大融合的历史见证,是中国文化艺术之瑰宝。龙寓示着国家强盛,国力雄厚,有着博大恢弘之势;凤则是人们心目中的瑞鸟,天下太平的象征;今天整个国家提倡和谐发展,稳定和平,凤凰的寓意得到了广泛的推广,同时凤凰的图案在现代的设计案例也不胜枚举。文章通过对凤文化的发展历程以及传统图象中的应用和现代设计中的实例进行分析,并结合实际案例进行说明。     

凤文化在现代设计中的应用探究

龙凤艺术,是中华民族各族人民所创造的优秀文化遗产,是中国各族人民大融合的历史见证,是中国文化艺术之瑰宝。龙寓示着国家强盛,国力雄厚,有着博大恢弘之势;凤则是人们心目中的瑞鸟,天下太平的象征;今天整个国家提倡和谐发展,稳定和平,凤凰的寓意得到了广泛的推广,同时凤凰的图案在现代的设计案例也不胜枚举。文章通过对凤文化的发展历程以及传统图象中的应用和现代设计中的实例进行分析,并结合实际案例进行说明。     

中国传统纹样在现代平面设计中的运用

中国传统纹样造型优美,寓意深刻,将中国传统纹样运用到现代平面设计中,以展现设计的文化内涵与个性。文中介绍了几种在设计中经常运用的图案纹样,并对其在平面设计中的运用做了举例说明,以及将中国传统纹样融入到现代平面设计中的重要意义进行解读。     

浅谈传统线条艺术与现代平面设计

在现代平面设计中采用中国的传统文化符号,将传统与现代结合,推动传统线条艺术做创造性的转化,寻找传统文化与独特个性的碰撞点,用现代观念和审美情趣去重新阐释和发掘传统的精华,尽显传统线条艺术在现代平面设计中的韵味和个性。本文着重从这方面进行探讨,揭示了发展有中国特色的现代平面设计必须从传统线条艺术中吸取养料,引入西方设计理念,使传统的线条艺术更富有生命力。     

基于公共环境的中国古代经典苏式彩画的浅析——以故宫和颐和园为例

中国传统文化历史悠久、博大精深,传统装饰图案在现代公共环境中的应用也越来越多。文章通过对故宫、颐和园中公共空间的苏式彩画进行对比研究,探究两者之间的差异,挖掘苏式彩画的历史信息,以期在日益重要的现代公共环境为主的装饰创作中体现出古建筑装饰元素的应用价值,以此为现代公共环境中的装饰艺术提供相关的理论素材和研究范例。     

设计的民族化——关于民艺符号在现代设计中的应用

中国传统文化中所提炼出的民艺符号在现代设计中的广泛应用,为现代设计品赋予了更深层次的文化内涵。民族艺术符号在现代设计中的具体应用,体现了它的独特魅力,更彰显了中国传统文化的艺术底蕴。民艺符号在设计中的应用,不仅丰富了设计品本身,而且使设计回归到它所在的文化体中,让设计趋向民族化。     

国画“留白”在包装设计中的运用

"留白"是中国绘画艺术中的一个非常重要的术语,被广泛的应用在中国传统的书画创作中。"留白"是艺术达成审美交流的中介机制,它深刻的展开了艺术的创作过程与接受过程的视野融合,具有极高的设计与文化价值,是现代包装设计师在设计思维和设计手法上可供学习和借鉴的宝库。本文从国画"留白"艺术的构成方法、风格、布置等角度进行了论述。总结了其设计特点和艺术手段,以通过对国画"留白"艺术设计理念的探讨对现代包装设计给予启发与引导。     

中国传统装饰艺术在数字绘画艺术中应用初探

数字绘画技术主要应用在商业插画、科普插画、少儿插画、游戏人物及场景设定等方面,其中又是在动画与游戏中应用最广,让数字绘画艺术更好地为我国的文化创意产业服务,向世界展示出具有本民族特色的文化艺术产品,中国的传统装饰艺术将是其取之不尽的艺术宝库。     

中国传统文化因素对现代广告设计策划的影响

现代广告策划作为一种最能体现平面设计形式特征的艺术,强调文化创意和视觉吸引,中国传统文化因素作为设计的内在表现形式,有效引导现代广告传递视觉信息为其基本功能。恰当的运用传统因素,能够引导观众的视线按照设计师的意图,以快捷的途径,有效的感知方式,去获取最佳的视觉效果。作为当今社会人与人交流载体的现代广告策划创意,要走出一条有中国特色的创新发展道路。     

节令玩具形象设计开发研究

中国节令玩具资源丰富,历史悠久,拥有丰富的文化内涵,在我国传统文化中占有重要地位。但随着社会环境的变迁,节令玩具固有的艺术特征和操作模式不再适应现代人的生活方式,节令玩具的发展面临着尴尬的境地。为了改变这种现状,本文结合现代工业产品的系统化设计开发理念,从核心产品形象、形式产品形象和附加产品形象三个层次将节令玩具的设计开发分为节日文化内涵、形象设计及推广应用三部分进行详尽分析,提出了系统性设计开发节令玩具,构建节令玩具文化形象的观点。     

论贵州民间刺绣与实用艺术设计的融合

贵州原生形态民间刺绣文化与实用艺术设计的融合,文中从多维空间和角度对传统刺绣艺术形式与现代实用艺术形式整合构建,结合符合现代意义的设计理念,寻找现代艺术文化的切入点,把传统的民间刺绣文化融入到现代设计中,用新的方法打造传统民间刺绣文化的价值,使原生形态艺术依靠自身活力传承和发展。     

设计杠杆——论商业包装与概念包装之平衡

在商业经济中,包装作为商品终端推广的重要环节,企业和商家对其是相当重视的。社会上的商业包装设计多重复,轻研发,包装在市场中识别性弱。高校中的概念包装设计重理论轻实践、重艺术轻技术,滞留在经济和市场之外。成为束之高阁的艺术品,非为"人"而设计的包装。所以寻求商业包装和概念包装两者间的平衡,让企业需求与院校培养目标达成共识。才能迅速推动中国包装业的发展。     

湘西苗族服饰图案的现代应用

湘西苗族服饰图案源于苗族的生活,作为源于民族生活和观念的服饰图案,自然也是随着社会的不断进步而变化发展,随着人们的观念的提高而不断改进,当苗族服饰图案发展到今天已经变成了现代艺术设计中的重要应用部分。本文在对湘西型苗族服饰的基本情况进行介绍的基础上,对其服饰传统图案分类进行分类总结,并对苗族服饰图案与现代应用的进行探索,为湘西苗族服饰图案现代意义进行阐述。     

卷草纹的艺术语言及其现代延展设计

卷草纹是中国传统装饰纹样之一,它的形成和发展记载了中国装饰艺术旺盛的生命力。本文分析了卷草纹的发展过程、形象构成以及艺术特征,并通过具体案例诠释了它在现代设计各个领域的延展和应用。旨在探索传统装饰纹样在现代设计中的传承与发展的方向。     

论传统文化元素在平面设计中的应用研究

当前时期,在世界文化交流的大舞台上,怎样将传统的文化元素与现代的平面设计两者间进行有机的结合,以充分体现出中国独具特色的传统文化以及民族个性,这已经成为了广大的平面设计师们当前急需要解决的问题。本文首先对中国传统文化的特点进行了分析其次,着重论述了各种传统文化元素在现代平面设计中的应用,以供参考。