论湘南(永州)地区门窗雕饰艺术的趣味变迁

隔扇门窗雕饰艺术在古建筑中是最富于变化的装饰部分;现代建筑与室内设计,由于追求外在形式,忽略了隔扇门窗内在的审美性与装饰趣味。以生活艺术化的审美观为出发点,从湘南(永州)地区传统隔扇门窗雕刻艺术的"形"、"意"、"神"等方面思考,使现代室内设计更好的继承传统雕饰艺术与传统元素。     

浅析传统元素在包装设计中的应用

经过几千年的历史沉淀的中国传统元素,在现代设计中因其独特悠久及特有的古朴气息而被广泛应用。文章通过介绍剪纸、年画、书法以及国画等中国传统艺术,来讲述中国传统文化的艺术特点。中国传统元素在包装设计的应用,主要体现在传统包装形式、传统装饰图案、传统包装材料及传统装饰色彩等方面,现代设计师对传统元素进行了一系列合理而有针对性的借鉴与改造,在设计理念方面要在继承的基础上宣扬发展,设计元素方面也要在借鉴的基础上进行创新。     

包装设计中传统符号的应用

文章研究传统符号在包装设计中的应用。通过分析包装设计,阐释了包装设计与纹样、汉字、书法、色彩等中国传统符号的关系,传统符号是包装设计的重要体现载体。文章论述了传统艺术与传统文化、传统图案与传统色彩在包装设计中的应用,力求使传统符号、传统装饰元素与包装设计实现完美结合的目的。     

剪纸艺术元素在现代包装设计运用中的“情感”探究

民间剪纸是中国古老的传统民间艺术,作为一种装饰符号,它具有独特的东方韵味。文章通过分析剪纸艺术元素在现代包装设计中的运用,指出二者的结合不仅仅只是体现一种传统文化内涵,而更应该使新形势下的包装设计呈现出情感化的趋势,包装设计应该更新设计理念、创新设计技法,从而呈现出以人为本的设计,最大限度地满足消费者在产品包装中的情感需求。     

卷草纹的艺术语言及其现代延展设计

卷草纹是中国传统装饰纹样之一,它的形成和发展记载了中国装饰艺术旺盛的生命力。本文分析了卷草纹的发展过程、形象构成以及艺术特征,并通过具体案例诠释了它在现代设计各个领域的延展和应用。旨在探索传统装饰纹样在现代设计中的传承与发展的方向。     

从“窗”元素看中西方设计美学差异

在建筑装饰文化史上,窗蕴含着博大精深的文化意味。在中西文化差异面前,无论是窗的材料、结构或是意蕴都存在着明显的差异,本文试图从材料、结构、文化意蕴等角度探寻中外古典建筑中"窗"的设计艺术和造型装饰规律。以"窗"元素角度为出发点,探索传统文化以及中西方设计美学的差异性。     

民国上海装饰艺术风格的化妆品包装设计研究

文章通过研究民国时期上海化妆品包装行业的状况和水平,了解了当时装饰艺术包装设计兴起的时代基础：井通过分析一些曾经使用过装饰艺术风格的化妆品包装。来了解装饰艺术在包装中体现的美学语言和特色。最后,从化妆品这个侧面窥探装饰艺术对民国摩登女性生活和思想的影响。     

徽墨文创用品中的包装设计

当今,中国一些墨汁的包装设计大多比较固化、传统、单一,多以传统的书法、国画图案来装饰,包装结构和颜色都相对单调、设计保守,包装上带来的视觉的感觉并无墨所具有的数千年的独特文化底蕴的特质,包装上没有将中国传统的元素与现代设计元素相结合,没有与时俱进地进行再设计。文章从传统文化结合现代再设计的角度去深入探究徽墨文创用品的包装设计,让包装在实用的基础上成为一种文化的介质,以更好地传承和弘扬中华民族深厚的独特的墨文化底蕴。     

以现代设计表述民族传统文化——论传统民间艺术与现代包装设计创意

民间艺术是中国民间喜闻乐见的一种艺术形式。通过对其象征性、寓意性、装饰性特征的分析,以中国民间艺术的图形、色彩、形态以及材料在包装设计中的运用为出发点,阐述民间艺术对现代包装设计的创意价值,借助传统民间艺术的表现形式丰富包装设计的人文内涵,为创造具有传统文化特色和现代审美价值的包装设计提供新的创意元素和设计思路。     

陕西传统民居建筑门窗装饰图案的南北地域差异性

陕南与陕北的传统民居虽然同处陕西文化和民族文化这一大的背景下,却有很多不同之处,门窗是民居建筑装饰的重点,其装饰图案的差异更是明显,本文从两地民居的门窗结构入手,通过对装饰图案的基本特征进行比较分析,探讨两地传统民居建筑中门窗装饰图案的差异。     

国画“留白”在包装设计中的运用

"留白"是中国绘画艺术中的一个非常重要的术语,被广泛的应用在中国传统的书画创作中。"留白"是艺术达成审美交流的中介机制,它深刻的展开了艺术的创作过程与接受过程的视野融合,具有极高的设计与文化价值,是现代包装设计师在设计思维和设计手法上可供学习和借鉴的宝库。本文从国画"留白"艺术的构成方法、风格、布置等角度进行了论述。总结了其设计特点和艺术手段,以通过对国画"留白"艺术设计理念的探讨对现代包装设计给予启发与引导。     

装饰绘画在现代设计中的应用

装饰绘画是一种装饰性的艺术,是融装饰性与实用性为一体的一种美术形式,它是以自然对象为媒介,但又不受自然对象的约束,追求其造型和修饰表现形式的艺术性,装饰语言的突出性,从而达到绘画与工艺的理想结合。本文通过对中国装饰绘画分析,领悟中国装饰绘画的精髓,让我们进一步认识到装饰绘画艺术在现代设计中的重要地位,借鉴装饰绘画元素,探索现代设计及在设计的应用,并赋予其新的审美观念和新的表现形式,使人们更进一步了解现代设计的装饰艺术。     

寓反叛于流行——论波普艺术对现代平面广告设计的影响

本文通过对上个世纪60年代出现的现代艺术流派——波普艺术的分析来论述波普艺术对现代平面广告设计的影响。波普艺术对平面广告设计最大的影响在于改变了平面广告的表现手法,革新了平面广告图案的传统装饰元素,以及平面广告总体感觉的自由化、年轻化。     

突显智慧的造物——谈中国传统建筑中的窗

窗作为我国古代灿烂建筑文明的组成部分,较为集中地体现了国人传统建筑建造技巧和文化艺术审美特质,展现了国人高超的造物智慧,堪称中华文化艺术史册中光辉灿烂的一页。本文首先谈到窗的历史追述,继而重点讲述窗的形制、用材和装饰图案,力求让读者对中国传统建筑中的窗有较为直观、深入的了解,激发读者学习研究中国传统造物技能的动力。     

传统吉祥纹样观念与现代设计之融合

中国传统吉祥纹样博大而丰富多彩,它是中国民间装饰艺术中的一部分,也是人类形象地掌控世界的一种方法,它以肯定的方式形成反映出一定的观念。这类具有历史渊源、并且富予民间特色,又包含吉祥企盼的纹样是中华民族传统文化的重要组成部分,也是民族历史的一套完整的艺术形式。作为一种特殊的“符号”,传统吉祥纹样与现代设计有着越来越多的交汇。如何才能将传统纹样融入于现代设计,并将传统与现代有机地结合起来是现代设计的一项重大任务,也是我们研究与探索的目标所在。     

旧时王谢堂前燕 飞入寻常百姓家——中国宫廷包装的设计风格对现代礼品包装设计的启示

中国宫廷包装具有强烈的民族艺术特点,是中国传统文化的精华之一。如何将中国宫廷包装的设计风格运用到现代礼品包装设计中,结合现代工艺手段,使现代礼品包装充满文化底蕴和艺术性,成为设计师们关注的课题。本文对此进行了一定的研究探讨。同时,希望中国宫廷包装设计风格的运用可以丰富现代包装设计的面貌,为平面设计带来新的形式。     

融合RGT-KE的良户古村压窗石纹样策略设计研究

文章研究山西传统特色建筑构件中压窗石纹样特征,对压窗石纹样的创新设计提供设计策略,并重新设计压窗石纹样,实现将感性要素在现代压窗石纹样设计中的应用。首先,运用感性工学对压窗石样本进行感性意向提取,确定感性词汇。其次,运用凯利方格法（RGT）对设计师进行访谈,对访谈内容进行元素提炼、构建设计要素、构建网格工具以及面向设计师打分这四个步骤,对结果进行两部聚类分析与主成分分析。提供四种压窗石设计策略,从视觉、题材、心理、传播方面对压窗石设计提供灵感,同时融合感性意向对压窗石情感化设计进行启发。最终明确设计元素构建,完成良户古村压窗石纹样创新设计。通过对良户古村压窗石纹样进行研究,将RGT法与感性工学融入压窗石纹样创新设计中,设计出更加符合时代审美的装饰纹样,为压窗石的可持续发展提供合理参考与路径。     

论白族民居彩绘装饰艺术对包装设计的启示

大理是云南开发较早、历史悠久、人文荟萃的地区。大理白族的"三坊一照壁"和"四合五天井"都是著名的合院式住宅。文章首先简述了大理白族民居的彩绘装饰艺术特点,说明了白族民居彩绘装饰艺术中所体现的文化思想,最后讨论了白族民居的彩绘装饰艺术对包装设计的影响。     

关中民间皮影视觉符号的艺术特征与创意设计研究

新兴媒体与网络世界造就的全新视觉体验,对传统民间艺术形式产生了很大冲击,皮影艺术在现代人的生活中已渐行渐远。文章通过对关中民间皮影选材、工艺、造型、色彩等构成元素和文化寓意进行研究,探索其视觉符号所具有的浓郁装饰效果、地域艺术特征与现代艺术设计视觉元素之间的融合路径,并结合现代审美意识对其视觉符号进行创新设计,使民间皮影艺术真正融入当代生活,让大众了解传统文化,在不断革新中弘扬传统民间艺术的独特魅力。     

传统纹样融入女性化妆品包装的情感需求设计研究——以饕餮纹为例

饕餮纹是传统的装饰纹饰之一，具有极强的艺术识别性和超凡脱俗的神话色彩。文章以女性消费者的情感需求为出发点，以饕餮纹为设计元素，基于饕餮纹美学特征和女性消费者情感需求进行以满足情感需求为目的的化妆品包装的设计方法探寻，并将其运用到化妆品包装实践中，旨在唤醒传统文化并将其融入到生活当中，积极促进优秀文化的继承和发展，使其在化妆品包装设计中焕发出新的生机。