平面设计中的创意思维训练

如何拓展教学思路,改变旧的教学模式,以适应新的形式,是我们必须面对和思考的问题。平面设计教学中的创意思维训练的目的是培养学生的创新意识,提高学生的动手能力和综合设计能力,为社会培养合格的、高素质的设计、教育、管理人才。     

设计草图与视觉创意思维的教学研究

"创新"一词在当代社会发展中日显重要,而设计教育的作用尤为关键。学习研究前人及发达国家创新设计新理念,可为我国的设计教育方向以借鉴、启发,具体在设计教育的教学过程中如何实践视觉创意思维在设计草图中的运用,培养新一代设计师当为专任教师的职责。     

创意产业发展下人才创意思维培养研究

创意产业不断发展的今天,创意人才的需求不断地扩大。高校是人才培养的基地,高校应该如何适应创意产业的发展培养合格的人才?人才的关键又是什么?这些都是我们应该面临的问题。本文正是通过对江、浙、沪地区创意产业人才的需求情况,以及该地区高校人才培养的现状进行调查,提出了创意人才培养的关键是创意思维的培养。并针对这一问题展开全面的阐述。     

创意是怎么炼成的

随着市场经济的发展,艺术设计已经成为当今商业城市中的一个不可或缺的组成部分。而创意正是设计的灵魂。创意是一种与众不同,别出心裁的奇特品质。创意的生成需要灵活运用各种思维方式,从客观生活中积累广泛的知识,并借助想象力无限幻妙的特质进行信息重构。我们要深刻明确创作意图和方向,领会创意的实际内涵,使创意和设计手法有机的结合起来,最终达到我们的目的。     

以市场为导向的高校服装设计专业教学研究

本文首先分析了以市场为导向开展高校服装设计专业教学的重要性,其后提出了一系列基于市场导向的高校服装设计实践教学的策略和措施。     

少儿科幻画与创意思维开发

科学幻想画是通过丰富的想象力进行某一专题的科学幻想画创作。创意设计思维是人类智力资源的开发,能健全人格、提升素质,使人的能力形成自觉的提高。     

浅谈动画广告设计中的图形创意思维

图形创意及其自身独特的艺术形式在动画广告中有着不可替代的优势,发挥着举足轻重的作用。本文通过动画广告设计与图形创意的关系研究,总结动画广告设计中几种重要的图形创意思维形式,并强调了图形创意思维形式在动画广告设计中的具体应用,如何把握图形创意思维的规律及其在动画广告中的实际价值是一个重要课题。     

创意思维、信息化与服装工艺教育的结合

2008年中国服装业出现了市场向内销倾斜的拐点,出现了产业向商业交融的拐点,出现了品牌向创意发展的拐点等等。随之,对服装创意人才的需求愈发加大,服装人才的培养模式需要更符合时代的发展。本文提出高校服装工艺教学的创新模式——服装工艺技术必须注意导入创意思维进行教育,意在构建一个全方位的服装工艺教学的新模式,阐述技术与创意思维相关联的必要性及高校服装工艺教育的信息化模式的新面貌。     

商业摄影中的创意思维设计应用

现如今随着社会的不断变革,促进很多摄影设备的产生和发展,使得大多数艺术摄影人员转身于商业摄影中,在商业摄影中展示自身的摄影能力和创意思维,从而吸引更多客户前来摄影,给企业带来更多的经济收入.本文主要对商业摄影中的创意思维设计应用进行浅析.     

服装设计创新思维研究——解读“三宅一生”

本文从灰学所倡导的"非唯一论"的角度出发,深入分析三宅一生作品所传达的哲学思想,探寻服装设计创新思维的出路,以期对我国服装设计艺术有所帮助。     

谈服装设计的创作素材

设计灵感往往是设计者对某个问题的实践与探索,不断积累经验使思维成熟后进发的结果。服装设计师为了满足市场需求,需要不断的挖掘设计新素材,创作设计新产品。以市场为导向,以满足消费者的需求为目标,开发设计新一季的服装款式。本文旨在为服装设计从业人员提供一些创作的素材和灵感来源,从而创作更好的产品。     

培养服装设计可持续发展人才的教学探索

我国本土服装业发展多元,对人才的需求形式各异,服装设计专业教学要构建比较完整的理论体系.探寻新的实践思路,做到"厚"与"宽"的有机结合.还要贯彻"以人为本"的教育理念,探索多样化人才培养的有效途径.从文化学的角度对"人"、"衣"和"社会"综合思考进行设计.提高学生的设计综合素质、市场应变能力,培育可持续发展人才,最终促进行业健康良性发展.     

构建激发想象力与创造力的素描教学新模式——当代语境中的素描教学实践与思考

置身艺术观念及媒介不断推陈出新的当代语境中,如何有效地激发学生的想象力及创造力,并为他们进入当代艺术创作语境打下基础,成为当前素描教学所必须面临的新课题。汕头大学长江艺术与设计学院引入前沿的教学理念与方法,通过对素描创作来源上进行横向类比联系,表达方式上进行纵向手法拓宽,努力构建激发学生想象力与创造力的素描教学新模式。本文为笔者参与学院素描改革教学的一些实践与思考。     

现代服装设计中波普艺术的应用研究

20世纪60年代,波普艺术以其商业化,通俗化的形象,迎合了大众的审美情趣,成为时尚并随后得到了迅速发展和广泛普及。波普的出现以一种乐观的态度对待流行与信息时代的文化,以大胆创新的主题、材料和形式,结合音乐,服装,电影和绘画,走进了高雅的社交场所和时尚变幻的街头,拉近了艺术与公众的距离。本文分析波普艺术在现代服装设计中的应用,并结合实践探索,旨在提出波普艺术独特的艺术表现形式将给服装设计领域带来更多的视觉冲击力。     

浅论创新艺术设计人才培养中实践教学及其改革

创新来源于实践。创新设计人才培养离不开具有创新特色的设计教育。实践教学是设计教育培养创新型设计人才的有效途径。实践教学改革应围绕创新设计人才培养,在坚持教育观念是先导、教学环节是核心和教学管理是保障的原则下创新。     

时装画教学改革的研究

时装画教学课程改革的初衷和宗旨都是解决"时装画教学的目的"这一课题,也就是教学的目标,时装画在服装设计中起的作用,以及怎样教授时装画,学生怎样学习的问题。强化施教者、受教者与教学内容间的有效组织,构建以渐进式教学训练法层层展开,逐个击破的方式完善实践一套行之有效的教学模式。     

试析算法和程序设计教学与学生思维能力的培养

分析了中学《算法与程序设计》(选修)课程教学与中学生思维能力培养的关系,阐述了这种教学可通过训练抽象思维、求异思维、多向思维和联想想象思维等方面开发和提高中学生的思维能力。     

浅谈如何培养艺术性时装设计的能力与意识

所谓艺术性时装是指那些带有一定主题性和文化气息的时装。艺术性时装是服装设计领域中的一颗王冠上的宝石,它是对设计者的设计思维要求最高的一种服装。艺术性时装的设计要求设计师的知识必须是丰富的、系统的,眼界必须是开阔的,理念必须是科学和新颖的。