中国古典园林创作中的传统思维特征研究

思维方式作为文化结构的内核，构成不同时代人们文化创造活动的内在依据。中国古典园林作为中国传统文化的重要组成部分，也凝聚了多种中国传统思维方式的特征。从整体性、辩证性和意象性三种特征出发，分析了中国古典园林创作中传统思维方式的体现。整体性思维奠定了中国古典园林“天人合一”的创作原则，并且成为各种造园要素之间相互结合的逻辑基础；辩证性思维通过“阴阳相生”的理念巧妙地处理了中国古典园林创作中存在的各种矛盾关系；意象性思维将中国古典园林推向更高的审美境界。从传统思维方式角度研究古典园林创作，有助于更好地理解古典园林创作的逻辑依据，从而在当代更好地继承和发扬传统园林设计的精髓。     

园林意境的感知

意境是艺术作品借助形象所达到的一种意蕴和境界。古典园林的意境,是比直观的园林景象更为深刻、更为高级的审美范畴。首先蕴含了造园者的人生态度,并通过精彩的园林景观打动游人,使其在园林中驻足,通过景物中的题咏,感悟到造园者所赋予景物的思想内涵。造园者自身的思想情感、意志品质等深层次的文化内容都凝聚在景物中,体现在园林的空间环境里,达到“虽由人作,宛自天开”。也就是通过眼前的具体景象,暗示更为深广的幽美境界,是“景有尽而意无穷”。这便是中国古典园林造园之精髓。     

中国传统园林建筑艺术探讨

本文首先提出如何正确对待中国园林建筑的传统,然后详细地介绍了中国古典园林的分布,深入地探讨了中国古典园林的几种造园手法,供大家参考。     

中国绘画理论思想对古典园林的影响

基于文化基源对中国古典园林进行系统的诗词描绘既能够彰显人与自然的和谐相处,同时还能够给文人以情感之寄托。晚明造园家计成所著《园冶》是我国第一本系统论述造园理论专著,总结了我国古典园林的营造原则和造景技巧,以"园林意象"营造作为叙述的出发点,其造园思想受山水诗、画影响甚深。本文故以《园冶》理论为基础、广纳画论观点、删繁就简,择其尤要者加以阐述。意在探讨山水园林绘画和园冶造园理论在空间营造方面的联系。     

中西园林造园艺术交流比较研究

18世纪至今,中国与西方古典园林一直相互交流、相互影响,由此产生了各种各样的园林景观设计。本文首先概述了中西造园的艺术特色,阐述了中西方园林艺术相互影响的过程,并以大都会博物馆阿斯特庭院为具体实例,从空间处理、造园要素、材料配置、碑林石刻四个角度分析了中国古典园林造园风格对其产生的影响,希望梳理东方和西方、古代和现代园林的优点,为当下园林设计提供借鉴。     

中国古典园林在现代居住区景观中的应用

中国古典园林悠久的历史至今还没有失去其诱人的魅力,经过社会的发展、时代的变迁,中国古典园林与现代人们的生活环境之间逐渐产生落差。文章通过对中国古典园林造园的思想与手法的分析,研究现代居住区景观的时代特征,把中国古典园林的精华应用到现代居住区景观中,创造舒适的带有历史记忆的景观环境。     

论中国古典园林的造园手法

中国的古典园林荟萃于江南,多为明清时代的遗存.从造园的历史发展上看,明清的园林较唐宋的空间范围小,由于空间不大,再建筑许多大的庭院就产生了矛盾,主要体现在如何使庭院与自然山水的景境创作有机的结合起来以及如何在局促的空间里再现自然山水的形象.本文将结合一些实际问题来具体谈谈对中国古典园林造园手法的认识.     

浅谈中国皇家园林的造园艺术

中国古典园林体系博大精深,作为其中一类较为重要的部分——北方皇家园林,是中国几千年社会历史的反映,是皇权至上的真实体现。皇家园林的发展、建造特点、空间布局、色彩、造园要素等内容进行分析和讨论,为皇家园林的综合性研究提供一个详细的概述。     

拍摄中国古典园林的创作体会

中国古典园林是世界三大造园体系之一,是东方园林艺术的典型代表。它受中国传统建筑的形制,诗歌、绘画、文学的审美方式,哲学、宗教、礼俗等思想意识的影响,是一个包含丰富文化底蕴的综合体。笔者一直努力用摄影艺术的表现方法。通过独特的视觉语言,去表现中国古典园林艺术的风采,传递中国文化的深厚意蕴。     

《长物志》中的人居环境理论研究

学界通常认为现代人居环境理论是由西方学者在20世纪50年代提出的,实际上,这在中国古代尤其是古典园林中,一些相关理论思想早已有迹可循。本文基于对文震亨《长物志》的研究,梳理并分析了中国古典造园理论中体现的人居环境理论,揭示其对中国现代宜居环境理论创新和应用的指导意义。     

中日古典园林样式发生与发展的比较研究

本文采用历史的和现存古典园林考查和比较的方法,首先将两国的古典园林样式进行分类、再将各类园林的发生、发展加以比较。得出两国园林一直是在自然式的道路上发展,并形成池山、象征、文化、综合四个相近似的类型和各自的特征。献给两国专家相互参考,在现代造园中加以应用,创造最佳人居生态环境空间。     

山水画的美学精神对古典园林艺术的影响

有人说,中国的造园史其实是一本文化史,内里涵盖着中国传统文化,如绘画、诗词、文学等。的确如此,中国造园史讲究集大成,并在集大成设计中将中国的传统文化、经济发展和社会变化一一体现,深刻反映出中国的文化文明。本文着重探讨山水画的美学精神,并将山水画和古典园林相比,论述了二者略为相似的发展历程,并对山水画中美学精神对园林设计和园林艺术的影响作详细分析,得出相关结论,供同行参考借鉴。     

基于CBL的风景园林空间创新教学设计

现代风景园林的发展离不开对传统和历史的传承和创新。如何在现代风景园林空间设计中融入古典园林优秀传统是风景园林教育重要议题之一。在CBL（案例教学法）教学框架下,探索风景园林专业园林空间设计创新教学模式。以“与经典对话”的课程线索和主题,通过“解读经典”“解构经典”“重组经典”3个教学阶段,分析古典园林经典先例,引导学生探讨现代园林设计对于古典园林的传承,研究古典园林在现代风景园林空间设计中的发展和创新。     

试谈中国古典园林和现代园林

本文浅析了中国古典园林的构景方式和思想精髓,中国现代园林的构景方式和不足,并试谈应继承哪些古典园林文化,使之与现代景观园林设计有机结合,以达到景观园林建设以人为本,天人合一的完美理念,使现代的景观园林的思想性、功用性更强。     

论中国古典园林理念对当代园林建设的影响

新时期我国和谐社会建设步伐的加快,对当代园林建设产生了积极的影响。实践中为了实现当代园林的科学建设,全面提升其建设水平,则需要了解中国古典园林理念对其建设的影响,落实好相应的影响分析工作,确保当代园林建设状况良好性。基于此,本文就中国古典园林理念对当代园林建设的影响进行系统阐述,以便为当代园林建设事业的可持续发展提供所需的参考信息。     

山水画屏视域下的古人造园法解析

中国的山水画屏是中国传统的家具陈设,也是最能体现中国文化和艺术交融的空间装饰形式之一。中国传统思想变迁中孕育的山水画屏,不仅展现了古人对于自然风光的描摹,体现了千百年来古人对于空间环境的探索,更表达了他们对于理想居所的诉求。由此可见,山水画屏是传统的哲学思想、文化艺术和审美观念的集中体现。本文以探究山水画屏为着手点,通过研究山水画屏的发展历史、功能作用以及其与古人造园之法的交融点,分析其对于古典园林的影响,以期为今人造园提供新思路。     

浅析中国古典园林的发展

中国古典园林数千年来在中华大地上孕育、生长、并发展成熟,发展到今天,已经有3000多年的悠久历史。中国古典园林以自己独特的形式和内涵形成了独具特色的艺术风格,在世界园林中独树一帜。文章简要介绍了中国古典园林的本质特征,并分析了中国古典园林发展滞后的原因,进而提出了中国古典园林在国内的发展趋势和情况。     

画意诗情景无尽,春风秋月趣常园——浅析中国古典诗词与古典园林的相融相通

中国古典园林与诗词同为中国传统文化历史中的精髓,二者有着千丝万缕的联系。为更好地把握我国古典园林的文化特质和内在精神,本文将古典园林与古典诗词进行对比,揭示了园林中融有诗文、诗文中融有园林,二者密不可分、水乳交融、相互渗透和借鉴的发展状态,对比中国古典园林与古典诗词建构手法的共通性,从而为现代园林意境塑造增加借鉴意义。     

浅谈中国古典园林的意境美

中国园林在崇尚自然的同时,还有其独道之处,便是阐释文化中的深远意境。本篇试从文化内涵的角度将中国古典园林之“境界”略加归纳、描述与阐释。     

论中国古代园林假山对传统绘画“理想空间观”的表达——以闽台园林为例

绘画与造园都表达了古人对超越有限静态无序客观世界的理想自然的理解与追求。闽台古典园林由于其产生的历史背景及独有地理条件使其在经典庭院的空间处理上显示出了对视觉观看效果的格外重视,为此甚至不惜牺牲游园活动的舒适性,故而其表达形式与审美倾向上能够更加贴近中国传统文人绘画。在超验“理想自然观”的作用下,闽台园林掇山技法脱离了对客观世界的模拟,转而产生了具有明显平面化程式化的暗示性表现手法。借助对中国古代绘画中空间观念及其视觉图示的认识,重新审视园林空间中具有代表性的筑山作品,通过手法特征辨析其背后蕴藏的美学倾向与建造者对自然的理解。