探究水墨艺术意境之美在现代平面设计中的表达

中国水墨艺术历史悠久,经过长期的发展已经形成了自己独特的绘画艺术语言和审美意韵,并深刻影响了中国当代设计师的创作思维。本文从水墨艺术意境的内涵出发,探究水墨艺术的意境之美在现代平面设计中的运用和发展。     

墨韵新香——浅谈传统水墨应用于平面设计的审美意趣

在中西方文化激烈碰撞的今天,中国的平面设计在加快融入国际先进设计领域的同时,正在不断深度挖掘中国的传统文化元素,水墨作为中国传统文化艺术领域极具代表性的表现形式,应用于现代平面设计,形成了极具东方审美意趣的文化艺术表现符号。文章通过分析水墨的传统审美性及其独树一帜的艺术表现语言,试图探讨其应用于现代平面设计中的审美意趣。     

浅析中国水墨艺术在现代招贴设计中的运用

中国水墨艺术在书画发展过程中形成了一套独特的技法,而笔墨是其主要的表现手段。在现代一些优秀的招贴设计作品中,也可见到中国水墨艺术在招贴中笔与墨的运用。这些传统的语汇融合在现代设计中,无疑丰富了招贴艺术的视觉语言形式,强化了设计作品的本土文化底蕴,使设计作品产生了独特的艺术魅力。     

水墨表现与西方表现主义

西方表现主义的形成深受东方艺术的影响。近几十年来,西方表现主义的大量引入,反过来又深刻影响了水墨画这一东方艺术。两者之间的情结是当代水墨画得以发展的重要原因。如何结合西方表现主义的观念以水墨的表现性来体现当代语境一直是当代水墨画家的主要课题。本文主要以水墨人物画为中心,探讨传统中国水墨画与西方表现主义绘画的表现性的本质异同,以期窥探出当代水墨人物画发展的路子。     

水墨动画的趣味性及其在现代技术下的表现

水墨动画是中国艺术家创造的独有动画艺术,它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段,其独特的神态和情态造型、意境表现中幽玄之意与场景变换、舒缓视觉节奏和优雅民乐的融汇成为这类艺术表现趣味性所在。     

现代平面设计中水墨元素易读性与内涵欠缺之间的矛盾调和

随着社会的不断发展,为了满足商业化广告在艺术领域中有一定的民族性、传统性,很多设计师都想到独具中国传统文化特色的水墨艺术作为传播形式,但是有些设计师只是盲目地追求水墨艺术,以及水墨艺术对受众的易读性,却忽略了水墨元素最本质的内在特性以及文化内涵,在平面设计长久的发展中,为了更好的弘扬水墨文化,我们应该站在一个更高的角度,重新调和水墨元素易读性和水墨设计内涵之间的矛盾。     

敦煌图案设计艺术的审美特征

敦煌石窟艺术是中国传统实用艺术的经典,装饰图案设计艺术是敦煌石窟艺术的重要组成部分。历代丰富的敦煌装饰图案艺术,以其独特的审美特征,富于表现力的效果,不但强化和丰富了壁画的主题内容,而且通过其高超的艺术表现手法,把敦煌石窟艺术装饰得美轮美奂。本文通过对敦煌图案设计艺术的造型、色彩、规律等的探究,分析敦煌装饰图案设计艺术的审美内涵和特征,从而为当代设计艺术研究和实践提供思路和方法。     

当代设计语境下中国“水墨设计风”盛行的成因

水墨艺术是具有中国特色的优秀艺术形式,是中国文化的重要符号之一。在当代设计语境下,水墨与设计的融合使设计获得了新的语言样式,在设计界兴起了一股浓郁的水墨设计风潮。本文从四个方面对当代中国"水墨设计风"盛行的成因进行了分析,以期探寻其盛行的根源所在。     

材料在工业设计中的艺术表现

材料的开发、使用和完善始终贯穿于人类的发展史,工业设计的过程实质上是对材料的理解、认识和改造的过程。产品形式的选择不仅是用来提供功能,同时也用来建立产品的美感,唤起人们心中的美好联想和感觉,以及对产品的使用欲望。材料在其中扮演了一个核心的角色,如何选择材料已经被广泛深入地研究。该文章通过对具体案例的分析,阐述了如何恰当地运用材料及其加工工艺来创建产品的个性特征。     

水墨艺术审美样式在现代平面设计中的运用

在我国的现代平面设计项目中,西洋文化正逐渐渗透进去,如欧式设计往往很受市场欢迎。而作为中国古典文化的沉淀,水墨艺术也逐渐地在现代设计中占据重要地位,用区别于其他艺术形式的绘画语言来表现一种独特的韵味,不仅增加了作品本身的品位,也使作品的民族文化内涵彰显出来。作为我国的独特艺术形式,水墨艺术审美更多的是表达一种空灵的美感,更像是东方的"抽象画",在推出市场后深受人们喜爱。文章在分析水墨艺术内涵的基础上对水墨艺术在现代设计中的运用进行了分析,以使水墨文化能够进一步发扬光大。     

论现代设计中的传统意境表达

本文着重阐述了"意境"的内涵、传统"意境"表达的重要性以及如何在现代设计中表达传统"意境",并初步探索了具体设计手法的可行性。     

浅议现代平面设计中对中国画意境的借鉴与运用

文章从中国画意境角度入手,对中国画深厚哲学思想,灵活多样的空间布局,随类赋彩的笔墨情趣,曲直多变的线条语言在现代平面设计中的灵活运用进行简述,挖掘适合现代人审美情趣,又对设计语言具有非凡意义的中国式平面设计元素,以此赋予现代平面设计以深厚的文化底蕴和丰富的内涵。     

论现代艺术设计中的装饰语汇

装饰在设计中起着重要的作用。如果说,设计用两种语言说话的话,设计中的实用性功能是设计天秤上的一个砝码,而装饰就是设计天秤上的另一个砝码,它起着美化设计,甚至美化生活的作用。装饰之所以在设计中长盛不衰,一是因为其功能,二是因为它独立的成系统的语汇。     

谈艺术设计的审美

设计之美的本质在于"生活美",设计美学的一个核心是"功能美"。我们在艺术作品的审美欣赏中找到了形式与内容的完美结合,从而进一步感受到它的情趣意境,发掘作品文化内涵是设计审美欣赏的最高层次。     

数字化时代艺术审美思想的演变及反思

在数字时代,艺术家们利用数字技术塑造了亘古未有的视听奇观,给人们带来强烈的感官震撼。然而,数字科技特有的功利性、无限复制等特征也渗入了艺术之中,造成当代艺术审美思想的深刻变化,主要体现在主客体间审美距离的消失,数字艺术对于功利性、生理性感官刺激的追求、以及数字艺术的审美泛化中。而这些变化的反思对于艺术的健康发展显得尤为重要。     

近现代中国广告设计审美价值探议

本文以近现代中国广告设计为对象,探讨其审美价值,旨在对当代中国广告设计如何把握时代特征、体现中国特色方面提出新的要求。     

平面设计视觉美学的计算机辅助分析

秩序美是平面设计的核心体现,好的平面设计作品自觉或不自觉地遵循某些表现秩序的规则(如对称、黄金分割等)。在平面设计中,这些规则体现为设计几何学中的基本原理,这些基本原理的运用可以使设计的作品在视觉上觉得更加和谐,对称和平衡,因此,评价平面设计作品的好坏的一个重要方面是考察作品中各设计要素间的比例与构成。针对目前图形设计软件无法对用户的设计在构图理论方面提供支持的现状,该文设计了一个基于设计几何学的平面设计视觉美学计算机辅助分析系统,实现了平面设计作品的导入、设计元素的交互式分割与获取、比例与构成关系的分析判断等基本功能。该系统可用于设计作品的视觉美学评判,亦可对从事平面设计的用户提供相关几何美学原理的设计支持。