全球时代下中国产品设计风格的回归

中国的产品设计风格在全球化时代下的本土化的发展不仅是中国本身的重要问题,也是世界文化变迁的重要问题。在造型风格的问题上,中国的传统文化和现代设计要经过旧元素新组合来进行融合和统一,也要通过中国特有的民族文脉在产品设计中的体现,以实现全球时代下的“大同之中的中国民族个性”。     

从民族认同的角度看现代奥运会会徽设计

现代奥林匹克运动历经百年风雨,已经发展成为世界上历时最久、规模最大、竞技水平最高的体育赛事和文化盛会,同时也成为各主办国展示本国综合实力,提升民族认同感,加强民族凝聚力的最佳平台之一。作为奥运会最核心的视觉元素,奥运会会徽设计不仅要体现一个时代的审美特征,也要充分传达出主办国的民族精神以及文化传统。文章通过对现代夏季奥运会会徽设计中所体现的主办国民族文化元素的解读,试图为艺术设计找到一种责任,其作为一种特殊的文化传播载体,不仅仅要表现时代特色,也要充当继承、创新和传播民族传统文化的角色。     

浅谈在艺术设计教育中加强中国传统文化学习的必要性

近年来,正当许多发达国家努力发展本土文化的时候,我国在很多方面特别是艺术设计教育领域却忽视了具有5000年历史的中国传统文化。传统文化在现代设计教育中缺失的问题,表面上是教育体系、教育方法的问题,实际是教育理念的问题。面对西方文化巨大冲击,完善我国现代设计教育体系,确保民族文化根脉的活力,是我们必须面对、也必须尽快解决的问题。     

多元文化背景下的产品设计民族化特征研究

当今文化呈现为多元化的发展方向,这种发展方向很强调文化的民族特征,人们同时也意识到了民族化特征在设计中的重要性,产品设计如何体现民族文化成为了设计师普遍关注的问题。文章以多元文化为背景,分析设计所包含的文化及审美特点,以此来探讨多元文化背景下的产品设计民族化特征及其发展趋向。     

文化主题对城市规划设计的影响

本文针对丹东城市规划设计及建设方面存在的问题,从设计与文化的角度,提出了城市规划建设要有自己文化特色和品味,同时它也是在规划设计中克服拷贝现象的最有效方法,有利于城市的社会效益和经济效益可持继发展。     

传统文化在艺术设计教育中的重要性

在全球多元化的背景下,鲜明的文化特色往往是其参与市场竞争强有力的手段,中国的设计一直尾随西方的设计之路,缺乏自身鲜明的特色。事实是中国的文化不仅迥异于其他民族,且有深厚的历史差异性,深入挖掘本民族的文化特质,是发展本民族设计的关键。艺术设计专业在教学中不应忽视文化艺术素养对艺术设计的支撑作用,加强对艺术设计学生传统文化培养,加大人文情怀感知力。     

民族文化传承下高职设计类专业现代学徒制人才培养模式研究

设计专业作为艺术学的分支,是传承美、欣赏美和创造美的专业。文章以高职院校设计类专业现代学徒制人才培养模式为研究主题,通过分析高职设计类专业传承、发展民族文化的优势和高职现代学徒制传承与发展民族文化的重要性,来探索设计人才传承与发展民族文化的有效途径,旨在为国家培育传承民族文化的优秀创新设计人才。     

旅游商品包装设计之我见

旅游商品是旅游地信息的主要传播媒介,旅游商品的包装设计也在很大程度上对推动旅游经济的发展起到非常重要的作用。对旅游商品进行包装,可以增强旅游商品的吸引力、更好地满足游客的心理需求以及提高旅游企业的竞争力,包装设计过程中也存在一些问题,因此在对旅游商品进行包装设计时要体现其地方特色,要有精品包装意识,更要有文化内涵。     

浅议中国平面设计中的国际趋同化与民族求异化

在设计面向全球化的今天,我们中国遭遇到了设计中的国际趋同化和民族求异化的紧张。怎样面对这种紧张是我们新一代的从事设计事业者必须思考的问题。如何在保持民族特色的同时,又能吸收外民族的优秀精华,使我们能够保持民族的强大活力呢?本论文所阐述的就是当今中国设计既要时刻的保持对国际化的敏锐嗅觉又要根植于自身民族文化特色,只有这样我们中国的设计才能带着自己的灵魂,走出自己的特色,在"自身传统"中"有机发展"。     

设计风格浅谈

通过阐述设计风格的相关概念及其特性,作者指出中国当代设计的发展,要想形成自己的特色,必须植根于浓厚的民族文化土壤,保持自身本土文化的特性。     

现代旗袍设计探析

现在各个国家和民族都把弘扬传统服装作为民族文化的传承而保护着.中国是一个具有深厚传统文化底蕴的国家,旗袍对于国人来说,不仅是服装,而且还是艺术品。本文研究了现代旗袍设计及其存在的问题,现代旗袍设计必须深刻体味服饰民族精神和美学个性,并要融入时代特征,这对弘扬我国传统服饰文化,振兴民族精神和增强民族凝聚力的具有极其重要的意义。     

基于民族文化探讨我国艺术设计的发展

随着对西方艺术设计的学习和借鉴,我国的艺术设计也取得了相应的发展。与此同时,我国的艺术设计也面临着相应的问题,如缺乏自主创新和民族特色。我国的民族文化有着历史悠久,特色鲜明的特点,将我国的民族文化与我国的艺术设计进行有效的结合。是推动我国艺术设计不断发展与创新的有效手段。文章分析了民族文化在我国艺术设计中的价值和应用形式,并就民族文化与艺术设计的融合进行了相关探讨。     

唐朝女装与唐装

本文把唐朝女装和唐装作了对比,通过对古代唐朝女装和现代唐装的分析,指出唐朝女装和唐装的区别和相同之处。使读者更好的了解到我国唐朝时期璀璨的服装文化。最后,对唐装的设计进行了总结,传统服饰是我们设计创作永不枯竭的灵感之源,只有继承和发扬,领悟其中的精髓,才能将之转化为现代的服饰文化,并从中得到启示,即发扬民族传统服饰文化,实现时代性与民族性的统一。     

浅析北欧设计风格及其形成原因

本文着重从人性化之美、大众化之美和自然简约之美三个方面分析北欧设计的显著特点以及如何将民族文化融入到现代设计之中,并剖析了这些特点背后所蕴藏的社会历史根源。最后简要阐述了北欧设计精神给我们振兴民族设计所带来的启示。     

旅游纪念品设计的民族性和时代性

在旅游纪念品设计中如果不能认识自己民族文化的价值,不能把民族文化与时代要求相结合,就将大大限制我国旅游行业的发展,本文主要阐述在旅游纪念品设计过程中民族性和时代性的重要,以及如何在旅游纪念品设计中将民族性和时代性相结合。     

基于文化的设计与发展

不同的民族有着不同的文化,文化涉及人们生活的方方面面,设计作为一种文化形式,具有文化性。基于文化的设计才能发掘人们的真正需求,才有可能成功。文化具有普遍性的同时还有着差异性,这导致设计文化在不同地区各具特色。中华民族有着深厚的文化底蕴,中国的设计要在世界设计之林立足,当务之急就是处理好"本土化"和"国际化"的关系,善待传统,研究本民族文化的内在,做出具有中国文化特色之美的优秀设计。     

对中式建筑设计兴起的思考

中国传统建筑艺术是世界建筑史上的一朵奇葩,她的瑰丽多彩与博大精深直到今天还深深影响着本土建筑设计师。在现代主义建筑精神引领时代的条件下,如何才能做到创造性地传承与发扬中国传统建筑思想,是值得新一代设计师深思的问题。本文从提出问题的角度,着重分析造成中式建筑在新时期发展缓慢的原因并初步提出解决问题的方向。     

论传统文化元素在平面设计中的应用研究

当前时期,在世界文化交流的大舞台上,怎样将传统的文化元素与现代的平面设计两者间进行有机的结合,以充分体现出中国独具特色的传统文化以及民族个性,这已经成为了广大的平面设计师们当前急需要解决的问题。本文首先对中国传统文化的特点进行了分析其次,着重论述了各种传统文化元素在现代平面设计中的应用,以供参考。     

城市景观设计与城市历史发展关系

旧城区中的街道、风貌建筑往往具有不可恢复性,而且他们也反映了城市历史的文化与地域人文精神。对旧城区的改造,满足了人们对城市新功能的需要。有效果、完美、经济地解决景观设计的历史问题,是现代设计师必须认真研究考虑的问题。     

“破”与“立”——浅议现代吉祥物设计的多元化表现

文章试图在探索现行社会文化发展的基础上,通过分析我国现代吉祥物设计中存在的一些单一化、模式化的问题,进一步强调设计师改进设计思维,适应新时期需求,找出影响吉祥物设计的一些创造性的表现思路和方法,浅议现代吉祥物设计的多元化表现。