培养跨世纪的复合型美术教育人才──关于高师美术教育的几点思考

本文就当前我国高师美术教育的现状,提出加强课程设置的料学性和知识结构的合理性;“二、二”分段的优越性和可行性;广纳博采,融会贯通的重要性;知行兼顾,注重实效;加强教师队伍建设等若干问题,以期加速培养跨世纪的复合型高师美术教育人才,促进中国特色社会主义高等美术教育事业。     

北宋画学的制度创新与历史局限——兼论对现代美术教育的启示

北宋画学采纳了一系列制度创新,包含学生晋升制度与学官制度的设立,专业与文化双修的课程设置,分科教学的内容,综合的教学方式,以诗入画的考试方式。其中以学校考核代替科举考试的晋升制度,在古代中国历史中是唯一的,是入仕门径的突破。同时,画学也存在诸多历史局限,包括没有办学自主权,缺少经济可持续性,缺少来自于社会的实际需要。此外,本文还指出了画学对现代美术教育的启示：美术教育应注重文化品味的培养,专业学校拥有自主权才能持续发展。     

高等工业学校理论力学的教学方法

我国历史上空前的第一个五年计划业已开始了,经济建设的高速进展向高等工业学校提出了新的光荣的任务——培养大量的、优秀的人民工程师。在培养工程师的教育中,理论力学是必不可少的一门基础课程。因此我们理论力学的教师们,正像其他课程的教师们一样,有着光荣而艰巨的责任,要为不断提高教学质量而奋斗,这便是我们贯     

高等农业教育通往农村的路径选择——基于文化生态视域的互动研究

我国高等农业教育资源城乡分布的"马太效应"成为其通往农村的一大障碍。高等农业教育和农村文化生态的建设现状表明亟需拉近高等农业教育与农村发展的距离。我国高等农业教育发展定位与农村文化生态建设需求的"错位"是高等农业教育与农村文化生态建设走向互动的内在动因。高等农业教育与农村文化生态建设基于不同文化生态位展开互动的实践途径是高等农业教育通往农村的有效路径。     

加强美术批评学科教育重塑美术批评时代荣耀

目前,我们的美术批评活动正处于一个相对衰落的历史时期,在与西方美术批评界的对话中,甚至出现了失语的尴尬.解决这些问题的一个基本前提就是要加快我国美术批评学科化的进程,特别是在高等美术教育中,开设美术批评相关专业及课题研究,加大美术批评人才的培养,这对于构建中国美术批评体系,乃至建立中国美术艺术价值观体系都有重要的意义.     

民间美术的反思——关于桃花坞木版年画参与高等美术教育结构的思考

民间美术可谓中国艺术之本源 ,可在我国两千多年的历史中不入史册 ,不登堂入室 ,甚至在美术教育与研究上亦然。在商品经济强盛的今天 ,怎样留住我们民族的传统文化 ,而民间美术艺术造型特有的构思特色 ,正是我们现代设计教育创新思维的重要借鉴之一     

课程理论与建国以来历史教材的话语嬗变

课程理论是历史教材立意与行文的理论依据。建国以来,我国历史教材的编纂先后受苏联课程理论、教育革命课程理论、结构主义课程观和后现代主义课程观的影响,历史教材话语书写呈现出两种典型的话语模式即教育话语、政治话语。不同的历史时期,两种话语在教材的比重亦不尽相同。概括言之,话语比重的演变趋势呈现出正态分布曲线的轨迹。同时,这种流变趋势也契合社会思潮由封闭线性思维向动态多元的嬗变履迹。     

历史照亮今天——浅谈我国幼儿园课程改革

通过追述历史寻找我国幼儿园课程改革在历史中获得的启示与经验,并对当今幼儿教育课程改革的现状以及遇到的问题作了历史性探讨,认为我国幼儿教育课程改革的成就与历史上持续不断的课程改革一脉相承,是一个从模仿西方课程模式到寻找中国特色的过程,其目标是一切为了儿童的发展。     

民间美术的反思－－关于桃花坞木版年画参与高等美术教育结构的思考

民间美术可谓中国艺术之本源，可在我国两千多年的历史中不入史册，不登堂入室，甚至在美术教育与研究上亦然。在商品经济强盛的今天，怎样留住我们民族的传统文化，而民间美术艺术造型特有的构思特色，正是我们现代设计教育创新思维的重要借鉴之一。     

高职院校教学文化建设探析

探讨了高等职业院校加强教学文化建设的必要性,并从特色专业文化、教师文化、课程文化、实训文化、服务文化、管理文化、方法文化等方面,分析了高职教学文化的主要内涵和基本特征。以承德石油高等专科学校为例,对教学文化实践进行了介绍。     

高师美术教育改革与师资人才培养

高师美术教育的培养目标是适应九年义务教育发展的需要，培养具有现代教育观念的高素质的中学美术教师。要在高师美术教育改革中进一步强调培养学生的综合素质,调整完善课程体系和教学内容，突出“师范性”特点。下大力气抓中青年教师的培养．提高高师美术专业整体水平。     

工科院校建筑学专业美术教学探讨

美术是工科院校建筑学专业学生必修的一门基础课。根据此类专业学生的特性,文章立足于教学实践,从实践与理论结合的层面,对如何调动学生学习美术的兴趣;因材施教、发展个性特长;引入正确评价机制,增强学生自信心;培养创造性思维;提高教师自身素质等方面进行探讨,对工科院校建筑学专业美术教学具有借鉴意义。     

浅谈杂技表演服装的设计艺术

杂技服装设计从属于舞台美术设计艺术,与时装设计不同的是其本身具有特殊设计方法和理念。本文主要是在杂技服装的设计艺术创作中,根据不同的主题以及演员的表现形式,进行舞台美术艺术设计的第二次创作,做到形体与服装紧密的结合,创造舞台美术的视觉冲击力和美感。     

把握艺术类大学生心理特征进一步做好其思想政治教育工作

当前我国高等教育快速发展,艺术类教育渐现出从精英化到大众化的趋势下,艺术类大学生因为其专业学习的特殊性等原因,呈现出了较之其他学科大学生有所不同心理特征。这些特殊的心理特征,为大学生思想政治教育工作提出了新的课题。在日常工作中,要准确把握艺术类学生的心理状况,因材施教,正确引导,不断提高其综合素质,为国家与人民培养出更多的高标准艺术人才。     

创新能力在高职美术教育中的培养及应用

创新力是需要培养的,在教学培养的过程中不只是学生的事情,更需要教师的培养方法和设施设备,更需要改变旧的教育观念,掌握创新的现代教育学理念,要根据美术创作的特点,从激发创新思维、明确学习目标、加强文化修养等方面入手,培养学生的创新能力,从而使高职美术专业的学生适应社会的需求。     

大学艺术学院书法教学改革的思考

书法是被国际公认的代表中国艺术精神的人类国粹之一,且被列入世界非物质文化遗产,理应受到高等教育特别是艺术学院的珍视.但现实情况看,我国高等教育中艺术学院书法教学还存在不少问题.文中阐述大学艺术院校教育中加强书法教学的重要性和必要性,分析大学艺术教育中书法教学的基本状况及大学艺术学院书法教学的改革对策,同时指出在新媒体时代抓住契机会给书法发展带来一次新的生机.     

在现代情境下的艺术设计专业教育

基于知识更新快速、学科交叠的现代教育,探讨培养高素质的艺术设计人才的教学。认为艺术设计专业美术基础教育要同样重视文化知识学习和技能训练;艺术学习要有轻松自由的游戏心态;培养多方面的兴趣爱好,以积极的态度关注艺术与生活;在专业学习与借鉴中,逐步形成具有时代精神的个性风格;培养健康自信的人格;积极参与比赛,提高专业素养。     

论文化建设与艺术教育融合模式的建构

本文从讨论文化与艺术的概念和关系入手,提出高校的文化建设对于培养学生的全面素质起着重要的作用。依据当前高等教育中艺术教育的特点,提出了文化建设与艺术教育的融合模式,构建了艺术教育课程之间、教与学之间、第一、二课堂之间、资源之间有效融合的机制。     

美术专业学生英语学习动机的调查研究

关于美术专业学生的大学英语教学的相关调查与研究长期以来较为缺乏.根据Gardner外语学习动机的分类,采用问卷抽样调查80名美术专业学生的英语学习动机,发现其融入型动机不明显,而工具型动机占主导地位.深化英语教学改革,可以通过改革评价目标和内容、改进教学手段等措施从动机的角度开展.     

和谐就业下的个性化职业指导研究

探讨了个性化职业指导的基本内容,即转化学生就业观念、提高学生求职艺术和强化学生就业意识,并以高校职业指导为例,从个性化职业教育、个性化职业评价、个性化职业咨询、个性化职业指导信息和个性化职业训练五方面梳理了个性化职业指导的途径和方法。