新媒体艺术:术语纠结与其内涵、特征思考

很长一段时间我们用"新媒体艺术"来指代一种新的艺术形式,但是目前多用"新媒体艺术"、"跨媒体艺术"、"实验艺术"等来指称具有实验、观念等性质的艺术形式,致使术语不确定。本文取"新媒体"为"新的信息表示和传输的载体,跟新科技的发展紧密相关"之意,试图梳理新媒体艺术和传统媒体的关系,分析"新媒体艺术"的内涵和特征,以期为新媒体艺术发展过程中术语清晰化作点努力。     

戏剧叙事与新媒体艺术的异质重构

基于戏剧"倾向客观叙事内容"和新媒体艺术"优于主观视觉表现"的特点,文章对话剧《平行》的实践进行了分析。试图让戏剧从新媒体光感视觉中得到重组的灵感;让新媒体艺术从戏剧叙事中真正地确立自己的位置。通过"剧场蒙太奇""伸缩的时空""有声源法"三种方法探索了戏剧叙事线的颠覆创新与新媒体艺术寄身的问题,最终实现戏剧叙事与新媒体艺术的和谐重构。     

针对新媒体动漫艺术类型的相关研究

我们所说的"新媒体",是相对于原来的"旧媒体"来说的,而新旧的变革会产生新的艺术类型。传统的动漫和新兴的媒体的结合就形成了新媒体动漫艺术形式。它是传统动漫的进步与发展,也是对传统的超越。这种新形式的动漫艺术使人们的审美更加多元化、互动化、娱乐化、技术化等,在现在和未来,都是对传统动漫的一种颠覆。随着网络和移动设备的飞快普及,新媒体动漫艺术必将对社会生活产生巨大的影响。     

增强现实在民间工艺展示中的运用研究

文章对传统民间工艺进行数字活态化传承与研发,与新媒体技术相结合,突破其传统的静态保护和展示模式,重新挖掘传统民间工的时代价值,激发传统民间工艺的活力,使人们了解传统民间工艺真实的艺术风采和文化内涵。以体验为核心,将交互式增强现实技融入传统民间艺术的展示中,创新传统无反馈单向显示模式,提高人们对传统民间文化的兴趣。利用虚拟仿真技术、建立移动终端台、开发文创衍生产品,最大程度实现非遗文化传播和内容形式的深度延展。以AR技术及移动终端作为工具和载体,通过静态保护动态传承和开放性普及传播的形式,激发文化价值潜能,提升京津冀地区非物质文化遗产文化旅游的综合价值,为带动文化创意产做出积极贡献。     

Teamlab新媒体装置艺术盈利模式初探

近年来,随着信息技术的快速普及,互动体验的流行,新媒体装置艺术不再局限于纯艺术或实验领域,在商业领域呈现出巨大的发展空间。2015年以来,日本的新媒体艺术团体Teamlab与国际著名的佩斯画廊合作,将"艺术+科技+商业"的经营模式应用到新媒体展览上,并取得了巨大的成功。文章对Teamlab作品形式、用户体验和展陈方式进行了探索,并进一步对其盈利模式进行研究,进而指出该模式可以对未来新媒体装置的商业发展途径提供一定的借鉴和新思路。     

论民俗艺术的新媒体传播

民俗艺术作为民族文化的重要组成部分,是我们重要的文化精华。随着我国经济现代化建设的深入发展,民俗艺术的保护和传承迫在眉睫。同时,社会各界也愈加关注。新媒体具有快捷便利、形式多样等优势。它的出现为民俗艺术的传播提供了可靠平台和广阔前景,为民俗艺术的传承提供了新方式和有力保障。二者相得益彰,民俗艺术传播与新媒体相融合势在必行。     

迸发与局限——戏剧舞台的新媒体影像探索

新媒体艺术和传统艺术的结合是其迅速发展的表现。文章切入研究新媒体影像和戏剧艺术的结合。通过对现今戏剧舞台中所使用的新媒体影像进行分类,具体介绍数字影像(实拍体系)和CG影像两种表现形式,以分析"数字影像如何更好的参与戏剧叙事"和"CG影像在戏剧舞台中的分量"两个问题。归纳新媒体影像的视觉效果和其对观众审美心理产生的影响,展现影像和戏剧结合的利弊及其发展趋势。     

基于新媒体交互艺术的激光投影应用研究

科技的发展为新媒体艺术提供了更佳的艺术表现效果,场景展示备受观众期待。投影技术不断升级创新,具备普通投影光源的传统设备已不能满足新媒体艺术家的实际需求,具备单色性好、能量集中等特点的"激光投影"设备颠覆了传统投影机,将激光作为投影光源,激光投影所投射的图像轮廓清晰,符合新媒体艺术家对作品局部的精准把控需求,激光投影的实践应用前景非常值得期待。文章梳理了新媒体交互艺术的概念、前景等,并在此基础上分析、总结了"激光投影"在新媒体艺术作品表现中的价值和推动艺术家尝试新方法的积极作用,希望本文能为艺术家和同行们提供参考并在促进新媒体艺术发展中起到一定的推动作用。     

影子重建——设计师魏超专访

皮影是中国民间艺术宝库典藏中重要的一脉,在经历了历史岁月的变迁后却没有得到足够的继承与保护,在中国,地域性的民间文化都面临着如何继承与发展的问题,而还有更多的则面临着断代的窘境,也许正是不希望皮影艺术成为人们记忆中的文化遗存,设计师魏超在继承了家族的传承后重拾历史记忆,将皮影艺术结合当代的创作理念,重新赋予了这门民间艺术以新的艺术生命。     

新媒体艺术在餐饮空间设计中的应用研究

新媒体艺术的介入为餐饮空间设计指引了一条新的思路。文章首先通过梳理新媒体艺术与餐饮空间设计两者的概念,其次从艺术与传播双维度探析新媒体艺术在餐饮空间设计中的详细功能,最后从虚拟式的具身体验、沉浸式的用餐环境和互动式的信息交流三个面向,结合前沿实践案例,提出新媒体艺术在餐饮空间设计中的表现手法,以期为未来新媒体艺术在其中正向发展起到一定的推动作用。     

齐鲁婚嫁文化中的民俗观念载体——民间美术

民间美术作品是民间的,又是民俗的,它在特殊的历史时期肩负着特殊的历史使命。本文紧紧围绕农耕时代齐鲁各地婚嫁礼仪中相沿习成的不同体裁的民间美术作品展开论述,力求真实、系统的分析“大俗大雅”的民间美术作品在齐鲁婚嫁礼仪中“拙中见巧”的深层次文化内涵。     

新媒体时代表达方式的变革

随着人类社会的进步、科技的发展。“传播”与“艺术”的表达在不断地发生着变革,作为新媒体的产物,直接影响着人们对文化的传播、发展,打破了传统媒体的形式,网络技术的不断发展使新媒体形式更加多样化、大众化,不断改变着传统媒体主导大众的媒体形式。     

传统文化元素与现代设计的思考研究

我们既要继承昨天的民族文化,又要发展和创造新的民族风格,巧妙地把民间艺术这一独特艺术形式运用到现代艺术设计当中,让民间文化充满新的生命活力。     

论贵州民间刺绣与实用艺术设计的融合

贵州原生形态民间刺绣文化与实用艺术设计的融合,文中从多维空间和角度对传统刺绣艺术形式与现代实用艺术形式整合构建,结合符合现代意义的设计理念,寻找现代艺术文化的切入点,把传统的民间刺绣文化融入到现代设计中,用新的方法打造传统民间刺绣文化的价值,使原生形态艺术依靠自身活力传承和发展。     

浅谈民俗艺术与设计

民俗艺术产生于大众、流行于民间,是人类集体创作的结晶。民俗艺术与设计有着千丝万缕的联系,是设计早期的创作形式。民俗艺术正以符号的形式运用在现代的设计当中,它透过现代设计来传承民俗文化、发扬民族传统。文章通过对传统民俗艺术的剖析,来阐述民俗艺术在现代设计中的重要地位和作用。     

剪纸艺术的魅力

传统剪纸艺术是民俗文化的形象载体之一,维系藿整个民间艺术基本源头的文化根基,也是现代平面设计取之不尽、用之不竭的灵感宝藏。而当代艺术设计中的体积感、空间感对立体剪纸又有着引领式的启发作用,二者相互借鉴,便剪纸艺术更加多元化。如果单纯的将民俗剪纸艺术与二维平面进行对比和研究,可以更好更有创意的弘扬传统剪纸艺术,也可以将平面设计创作的更具视觉传达性、民族性、世界性。当代的立体剪纸即传承了传统剪纸的精髓又借鉴三维设计中立体构成的各个元素和形式,开拓了剪纸艺术的新天地。     

朱仙镇木版年画的文化价值与应用研究

“年画是中国民间艺术的龙头,河南开封的朱仙镇是我国年画历史的源头,我国的民间艺术成千上万种．但是年画是第一位的,朱仙镇木版年画作为木版年画的鼻祖。根植于民众的世俗生活”’朱仙镇木版年画蕴涵着丰厚的民间智慧与文化价值。随着全球化的发展。朱仙镇木版年画应该与当今社会密切的结合起来,从而创建朱仙镇木版年画的新局面。     

中国民间美术在现代产品外观设计中的应用

科学技术的高速发展,使设计呈现出一种多元性。民间美术的图形,色彩,喻意等各元素被越来越多的运用在现代产品外观设计当中,使世界了解中国民间美术的同时也享受了一场文化盛宴。     

浅谈民间剪纸的审美创造

剪纸,是中华民族源远流长的民间艺术,它有着悠久的历史和深厚的人文艺术价值,是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。本文从它的历史渊源、题材创造、风格手法等三方面论述民间剪纸艺术是保持着中华民族文化的本源。     

浅谈传统民间玩具在中国定格动画中的运用

我国民间玩具历史悠久,种类丰富,材质各异,艺术气息浓重又独特。很多传统的民间小玩意保留了质朴的形象和美好的寓意,在造型上和色彩上都可谓是艺术的先河,是中国传统文化的很好体现。中国的很多定格动画片正是借鉴了传统民间玩具的艺术形象,取材以及运动规律,融合这些元素到定格动画的创作中。但是,也随着民间玩具的逐渐逝去,传统的民俗文化在动画中的运用越来越少,致使当今的定格动画渐渐缺少本国的民族特色。