浅析宁夏隆德剪纸与文创设计之间的关系

宁夏隆德剪纸作为非物质文化遗产的保护对象,其渗透着平民百姓的方方面面。在当今社会,文化创意产品应运而生,无疑承担起了文化传播的作用,文创设计就需立足于传统文化的根基之上而进行延展与创新。文章从艺术生产的理论的角度阐述了剪纸艺术与文创设计相融合的意义,通过探究宁夏隆德剪纸手工艺在文创艺术中的应用,从而发挥传承宁夏隆德剪纸这一非物质文化遗产的作用。     

非物质文化遗产的活化与传承——以佛山剪纸在家具设计中的应用为例

佛山剪纸是岭南民间艺术的代表,也是我国优秀的非物质文化遗产。以佛山剪纸为例,通过对佛山剪纸艺术的起源、工艺特色、艺术手法等的探究,结合现代的设计方法,进行家具设计实践。佛山剪纸艺术蕴含着我国岭南民间的艺术追求和文化精神,将其与现代家具设计相结合,一方面丰富了现代家具设计风格,另一方面为我国的非物质文化遗产的活化与传承提供一定参考。     

浅议非遗文创产品的创新设计——以南京博物院非遗馆为例

本文基于南京博物院非物质文化创意产品的市场现状,分析当代非物质文化遗产的创新设计。探讨创新设计理念,将非遗文创产品设计和3D打印技术、VR虚拟展示技术等相结合,在"互联网+"的工作模式和思维模式下,通过网络技术与自媒体开拓文创设计新思路,以期对我国的非遗文创产品设计开发领域有所裨益。     

“彩云之南”系列丝巾设计作品北大核心CSCD

系列作品灵感来源非物质文化遗产佛山剪纸,通过提取剪纸元素,结合现代设计手法,融入几何元素进行图案的创新设计,色彩上参考佛山剪纸的传统色彩搭配,并结合色彩流行趋势进行色彩重构。系列作品适应当今人们生活的审美情趣,使得佛山剪纸在更生活化的产品中呈现,满足现实生活中不同生活和兴趣爱好的人群。经过碰撞、交流与融合产生新的设计理念与文化,从而使佛山剪纸非遗艺术得到传承与创新发展。     

数字印后整饰技术下的文创产品设计应用研究

通过对数字印刷后期整饰工艺特点的解析，着重研究数字印后整饰工艺在文创产品设计中的应用。以广东非物质文化遗产“佛山醒狮”的文创产品设计为研究对象，进行以“工艺”为导向的文创产品设计可行性分析。     

佛山剪纸元素在纺织品纹样设计中的创新应用

以文创产品为载体，将非遗佛山剪纸传承与纺织品现代设计创新结合起来，提供一种可借鉴可复制的文化创新模式，通过辐射效应促进带动文化创新和经济发展。     

探绎青阳腔非遗文创产品的设计思路

在我国文化创意产业蓬勃发展的潮流下,本文以青阳腔非物质文化遗产为例,梳理文化遗产现状,探索文创产品对于文化遗产传承的意义,最终总结出青阳腔文创产品的开发思路,并探讨视觉设计在开发青阳腔文创产品过程中的作用.     

扎染艺术在现代文创产品中的创新应用

分析与归纳扎染的艺术特点,分析总结文创产品的设计及开发原则,通过分析扎染文创产品的发展现状,以扎染的艺术特色为切入点并与现代市场需求结合,通过扎染实践案例的设计应用,总结出扎染艺术在文创产品中的应用方法,从而将扎染这项非物质文化遗产更好地传承与弘扬下去.     

论剪纸艺术在文创产品设计中的应用研究

剪纸艺术作为中华文化的重要载体,至今都有众多学者在研究其内在价值。近年来,无论是国家还是个人,都在为非物质文化遗产在现代社会中更好的传承而付诸行动。本文以剪纸艺术为研究对象,通过收集整理剪纸艺术相关文献,简要梳理剪纸艺术发展及文化内涵,在商业、文化和文化类综艺节目这三方面进行举例分析,探讨文创产品设计能否为非物质文化遗产在现代社会的传承提供一条可行的道路。     

文旅融合视角下天门蓝印花布产品创新设计研究

文章通过对文旅融合视角下的文创产品特征分析,总结出文创设计方法:文化转化和文化植入,并以非物质文化遗产天门蓝印花布为例,展示梳理了天门蓝印花布创意产品的研发方法,指出以地域特色文化带动文旅融合,注重设计的文化转化和文化植入,可满足现代消费者的个性化、多元化、品质化追求.     

剪纸艺术“再生产”——谈新疆剪纸与文创

剪纸作为非物质文化遗产的保护对象,是一种相对独立存在的文化形态。从传统手工艺角度考量,剪纸似乎既不属于工艺美术,也不属于现代设计。剪纸的装饰形态是创作者主观情感的直观体现,是一种精神生产。本文从艺术生产理论的角度解读剪纸艺术“再生产”方式,围绕传统手工艺与现代设计融合,通过探究地方手工艺资源应用于文创艺术设计实践,传承剪纸非遗。     

壮族马骨胡艺术文创产品设计应用研究

在非物质文化遗产传承视域下,以高校大学生创新创业实践为平台,开发设计以壮族马骨胡艺术文化为核心的文化创意产品.针对马骨胡艺术传承发展困境,探索马骨胡文创产品开发设计路径,发挥大学生创新实践能力,设计符合新时代特征及大众审美需求的文创产品,以赋予马骨胡艺术新活力和大众影响力,推动高校非物质文化遗产的活态传承,助力壮族马骨...     

道明竹编文化创意家具设计研究——以屏风设计为例

道明竹编以非物质文化遗产为主体,整合现有资源,梳理文化脉络。将传统技艺与设计相结合,让竹编产品的价值得到了大幅提升。本文从竹编文创设计出发,探析非遗传承与文创设计的结合,并秉承在传承的基础上进行创新的态度,为崇州竹编非遗产品转化为提出新的设想。     

和林格尔剪纸的造型观在文创产品设计中的应用

在文创产品设计中,为了促进剪纸艺术的传承和发展,以和林格尔剪纸艺术为例,从和林格尔剪纸的造型观这一视角,对其在文创产品设计中的应用展开研究,并选取剪纸艺术作为文创产品的设计主体,实现剪纸艺术与文创艺术在现代文创产品设计的综合体现。     

文创产品设计对非遗文化的保护与传承

文创产品设计是非物质文化遗产的一种有效的保护方式.我们在利用非物质文化遗产进行文创设计前,要先将非物质文化遗产转化为文化资源,再运用设计手段对非遗文化资源进行创新设计.文创设计不仅在非物质文化遗产的设计中起到积极作用,还对非遗传承人的保护和培育也起到积极的作用.非物质文化遗产最重要的是保持活态,要发展就必须先活下来,其...     

传统手工艺类非物质文化遗产博物馆文创产品开发研究

传统手工艺是中国非物质文化遗产的重要组成部分,具有丰厚的人文内涵。在博物馆功能与职能不断充实扩展的背景下,博物馆从传统手工艺类产品中汲取营养开发文创产品不仅可以丰富设计内涵,促进传统手工艺的传承和发展,还有助于推动自身高质量发展,更好地满足人民美好生活需要。现从挖掘非物质文化遗产传统手工艺内涵与特性入手,探究传统手工艺与博物馆文创的内在联系,并运用理论分析和实例,提出传统手工艺技艺类非物质文化遗产与博物馆文创产品相结合的研发策略。     

基于场景理论的工业遗产文创产品设计研究

根据工业遗产的新时代需求，探究场景理论应用于工业遗产文创产品的设计方法。从理论层、实践层和需求层入手分析工业遗产文创产品现状，根据场景理论的特征和要素，从工业遗产文化中的场景视象层、场景叙事层和场景共鸣层出发，提取工业遗产中的“人”“事”“物”“场”“境”五个场景要素，通过视觉塑造、记忆串联和以物载情的方法满足消费者对工业遗产文创产品的多维度需求，总结出设计方法并以开滦矿务局电厂为例进行设计实践论证。将场景理论融入工业遗产文创产品设计中，有助于将工业遗产文化价值进行多维度阐释，深化工业遗产文创产品的文化内涵，厚植工业奋斗情怀，同时为红色工业文化遗产的文创产品设计提供思路与借鉴。     

剪纸艺术在现代文创产品中的运用

摘要：剪纸作为我国一种民间艺术形式,呈现出独特的地方色彩与浓郁的风土文化,展现了古人的精神追求和文化智慧。现如今,剪纸在文创产品的外观装饰、整体造型、情感设计等方面得以广泛应用。基于此,文章以扬州剪纸、漳浦剪纸、竹山剪纸为例,挖掘剪纸在现代文创产品中的应用,以期在给现代文创产品设计带来启发的同时助推剪纸艺术的弘扬与传承。     

探绎土家织锦文创产品设计思路

"互联网+"时代背景下,许多非物质文化遗产与现代文创产品设计相结合促发展。土家织锦这一非遗项目作为楚文化织物中的代表,亦是荆楚地域文化和精神财富的重要体现,如何将土家织锦工艺的特征与现代审美相融合成为主要问题,推动文创产品得到市场青睐成为人们所关注的热点。文章从分析土家织锦文创产品的设计现状展开,以土家织锦文创产品当中的纹样再设计方法、产品研发思路为研究目标,进而探索土家织锦文创产品未来研发路径。     

基于CMF多维感知的木活字文创设计探索

基于CMF设计相关的视觉、嗅觉、味觉、触觉、听觉等多维感知的维度，对世界非物质文化遗产——木活字印刷术的文创产品设计进行设计思路的探讨和设计实践，为非遗类文创产品的开发提供新的设计思路。