浅谈民间工艺品紫砂“变色金蟾”

中国民间工艺的历史悠久,是我国文化宝库中一颗璀璨的明珠。民间工艺是应人们的需求而产生的,大多是劳动人民直接创造的,因此又与人们的物质生活、精神生活密切相关。民间工艺作品反映一定时代、一定社会的物质和文化生产水平。作为精神产品,民间工艺作品的视觉形象体现了时代的审美观。我国的民间工艺分为日用工艺和陈设工艺两大类,日用工艺包括了陶瓷工艺、染织工艺、家具工艺等作品,陈设工艺包括象牙雕刻、玉石雕刻、装饰绘画等专供欣赏的陈设品。民     

冲山寻佛

正距离苏州2个小时车程的光福镇,是中国著名的"工艺雕刻之乡"。那里的佛雕、红木雕、玉雕、核雕均被列入江苏省非物质文化遗产,其中出自冲山村的佛雕被誉为"冲山一绝"。冲山村,本是太湖上的一座孤岛,村民世代以打渔为生。民国初年,冲山村村民陈翰彪、李菊泉等人专程前往苏州雕刻厂学习雕刻艺术,学成后便回乡从事佛像雕刻,此后又广收门徒,逐渐形成冲山村家家户户做佛雕的盛况,冲山佛雕的名声很快就在全国传播开来。去冲山村,只为一睹佛雕的真面目。     

钦州坭兴陶刻字技法的探究

陶器受人喜爱的原因少不了它刻字工艺,坭兴陶的独特泥质,在于其深藏于山腹地层,天然洁净、质地细腻,结实润滑,可塑性好,为各种雕、刻技法的运用提供了优异的品质.雕刻师在陶胚上任意运刀,雕形刻字,形成了一套独特的雕刻方式,这些技法不仅集传统陶瓷雕刻技法之大成,又在众雕刻技法基础上依据独特的陶土性质特点有所创新别具特点.     

拯救湖南特艺陶瓷之路

我们把陶瓷装饰中捏雕、镂雕、堆雕、浮雕、刻划、镶嵌等称之为特种艺术陶瓷,又称之为陶瓷雕刻     

简述“玲珑玉璧壶”的文化意韵

宜兴紫砂壶是中国茶文化的重要组成部分,也是中华民族工艺的一朵奇葩,有着深厚的文化底蕴和鲜明的东方神韵。紫砂壶的创作题材十分广泛,俗话说,壶中有道,道法自然。它吸收和借鉴众多民间工艺的优秀文明,如玉雕、漆器、石刻、镶     

论古彩艺术与浅平雕的结合

古彩艺术的题材宽泛,构图形式独特,具有浓厚的民间艺术品味,陶瓷浅平雕是一种陶瓷雕刻艺术,它通过堆叠、插入和雕刻等多种方法在陶瓷表面形成凸出的图案。基于此,本文主要分析和探究了古彩艺术与陶瓷浮雕发展的悠久历史与独特的艺术内涵,以及二者在创作中相互结合的过程。     

拯救湖南特艺陶瓷之路

我们把陶瓷装饰中捏雕、镂雕、堆雕、浮雕、刻划、镶嵌等称之为特种艺术陶瓷，又称之为陶瓷雕刻     

雕佛就是雕自己

水晶雕刻需要创作者具有更精细的雕刻技艺、更加从容明澈的心境。仵应汶因水晶艺术而纯净,因内心情澈而激发更高境界的艺术创作。他说,雕佛就是在雕自己。     

浅谈陶瓷雕刻的空间艺术美

正陶瓷雕刻是一种立体的造型艺术,是在陶土上进行雕、刻、塑、堆等多种创制方法的总称。陶瓷雕刻是可感、可视、可触,具有一定空间的形象艺术,是一门表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术,有着很高的历史人文价值。陶瓷雕刻艺术在人类文明史上具有非常重要、不可替代的地位。一、陶瓷雕刻的可塑性和模糊性语言     

雕佛就是雕自己

水晶雕刻需要创作者具有更精细的雕刻技艺、更加从容明澈的心境。仵应汶因水晶艺术而纯净,因内心情澈而激发更高境界的艺术创作。他说,雕佛就是在雕自己。     

潮州金漆木雕的美学意蕴

<正>潮州木雕是一项优秀的民间雕刻潮艺术,它主要用以建筑装饰、神器装饰、家具装饰、案头装饰等,往往经精雕细琢后涂上纯金箔,显得金碧辉煌,所以又叫潮州金漆木雕。潮州木雕作为装饰的主要技艺,有着深刻的装饰美化作用。本文将尝试从潮州木雕的装饰作用,探讨其美学意蕴。艺术的产生来源于生活的需要,潮州木雕的产生,同样也来源于潮州人民对美的向往。一座庞大的建筑物,如果没有装饰,只有简单的结构,那它     

跟盛一原学永康锡雕

<正>授课门类:永康锡雕永康素有"百工之乡"的美誉,五金工艺尤为发达,其中锡雕更是传统五金技艺百花园中的一朵奇葩。永康锡雕题材广泛,瑞兽花鸟、故事传说、戏剧人物等皆为雕刻的对象,并且工艺复杂,从画洋到成品要经过10多道工序,涉及点雕、线雕、堆雕、透雕等技艺,构成丰满的多层次艺术造型。传统的永康锡雕所制作的器具多为嫁妆、仪仗道具和生活用品,如今永康锡雕以制作花瓶、茶具、摆件为主。2008年,永康锡雕入选第二批国家级非物质文化遗产名录。     

论刻瓷艺术四大工艺和技法的不同特点及运用

正刻瓷艺术基本工艺分为四种,即:点刻工艺、线刻工艺、面刻工艺和釉雕工艺。创作时根据瓷器釉面的颜色、使用工具、表现题材以及瓷质的不同,又将点刻工艺分为浅色釉面雕刻法和深色釉面雕刻法;线刻工艺分为浅色釉面雕刻法和深色釉面雕刻法;面刻工艺分为浅色釉面雕刻法和深色釉面雕刻法。点刻、线刻和面刻工艺雕刻后需要敷色显形,釉雕工艺则是在深色瓷器釉面上利用釉面层与白色胎体的色差,使用合金刀具分层雕刻出丰富、细腻的层次来表现立体形     

突破创新 传承发展——大型釉雕佛像作品《大足之魂》创作谈

2012年6月，笔者的一件大型釉雕佛像作品《大足之魂》在中国（青岛）工艺美术博览会上获2012年金凤凰．创新产品设计大奖赛金奖。作品《大足之魂》采用直径一米的大型棕色陶瓷盘制作，第一次尝试在2毫米厚度的釉面上以分层雕刻的工艺雕刻，更突出了釉雕佛像的工艺特点。此作品是目前世界上最大的、也是唯一的釉雕佛像刻瓷盘。     

冯绍桂 程志平 王天星陶瓷艺术

冯绍桂 程志平 王天星号昌南三友。其三人都是陶瓷雕刻的实力派艺人，在十几年的陶瓷雕刻艺术生涯中经过努力学习与创新、探索出了各具特色的艺术风格。更以取于挑战的精神，昌南三友创作出迄今最大的深雕瓷板《蓬莱仙境》和大型的壁雕组——四大名著共计十六副，其作品的震撼与精湛的雕刻技艺都使人赞叹，更以雕刻的艺术语言诠释出了四大名著的经典与传奇，甚称是陶瓷界的又一骄傲大作。     

探寻之路永无止境

民间手工艺是各国、各民族文化的重要组成部分,作为一种传统生活方式,它蕴含着丰厚的文化精神。有一些国际组织、企业、设计师在不断努力,将创新、设计与民间工艺融为一体,让濒临灭绝的民间工艺在新的艺术载体上焕发新生。这些,在国际上已有了很多借鉴。     

探寻之路永无止境

民间手工艺是各国、各民族文化的重要组成部分,作为一种传统生活方式,它蕴含着丰厚的文化精神。有一些国际组织、企业、设计师在不断努力,将创新、设计与民间工艺融为一体,让濒临灭绝的民间工艺在新的艺术载体上焕发新生。这些,在国际上已有了很多借鉴。     

金色的邮票

正法国雕刻行业的大师路易(Louis Boursier)有极高的绘图天赋,这是一个金属雕刻者,尤其是邮票设计师珍贵的技能。虽然现在邮票图案的绘画设计通常用电脑完成,但路易的画笔却一尘不染,可见他对图案的艺术构思还是来自于原始绘画的勤学苦练。其实路易的本行是金属雕刻,邮票只是这几年来他涉猎金属雕刻的一个应用。确定邮票图案后,要用光学原理印到金属板上,然后用凿子开始邮票金属版的雕刻。如果想复制一个雕刻好的铜板上的花纹,路易会用塑料片铺在铜板上描一遍,然后反扣到其他铜板上再雕,同样的花纹就被复制出来了。雕好的铜板直接用古法铜板压印,就会实现一种古朴的质感。     

潮州古建筑木雕浅谈

<正>潮州木雕作为一种传统的工艺,它的最初应用,主要是服务于古建筑的装饰。在古建筑的木屋架中,木雕艺人将雕刻精美的木雕构件嵌入其间,可以让建筑显得高贵典雅,同时具有极高的审美价值。本文将主要从几个不同的方面,阐述潮州木雕在古建筑中的应用。在古建筑中,潮州木雕与其进行了长期的配合、一、潮州木雕在古建筑中是如何应用的?     

中国漆文化遗产保护调查研究之二

云雕是漆器的一种。通常用红黑两色漆交替髹涂，然后雕刻花纹，刻纹侧面显出红黑相间的线纹。多雕成云状，故又称“云雕”，也即剔犀。