考前色彩写生教学研究

色彩不仅是美术院校重要且基础的学科,而且是美术高考不可缺少的科目。在考前美术教学过程中,教师应当高度重视色彩写生教学,并采取行之有效的教学措施,巩固学生的美术基础知识,促使学生熟练掌握色彩知识,提高美术创作水平。文章结合我国考前美术教学的现状,对考前色彩写生教学进行研究,以期促进美术教学水平的提高,并能使学生在高考中取得优异的美术成绩。     

色彩写生中的整体色彩观溯源

色彩写生时应掌握正确的观察对象的方法,只有树立了色彩写生中的整体色彩观,才能使画面既丰富又整体。整体观念在绘画中的确立和应用是有其理论基础的,是人们长期认识世界的方法之一。     

浅谈油画写生中的色彩表现

油画是需要用色彩塑造形体的艺术,色彩是油画的重要语言和主要表现手段,在油画艺术中具有非凡的艺术表现力。色彩之美在于色彩的生动性,色彩生动性的发现源于写生和整体观察,色彩生动性的表现又依凭生动的笔触和娴熟的技巧。此外,由于油画色彩具有丰富性和力度感,人们用同样的颜料可以画出各种不同的画面。文章从整体观察、调色两方面对油画写生中的色彩表现予以阐述。     

浅谈色彩风景写生感受

加强色彩风景写生训练是提高学生认识能力、审美能力和实践能力的一项重要内容。教师应通过在自然环境下组织和构建画面,调动学生与环境景物的交流互动,进而提高学生的艺术审美修养和艺术表现能力。     

色彩静物写生教学谈

色彩教学一般都以色彩静物写生作为训练学生色彩认知能力和表现能力的重要手段,同时也是绘画色彩学与设计色彩学的具体实践。     

探讨色彩静物写生现状及对策

色彩静物写生是我国高等学校美术专业的一门基础课程。在学生的学习过程中,普遍存在一些程度不同的问题,比如意识问题、技能掌握问题。这就要对色彩静物写生的现状进行合理分析,做出相应的对策,才能在教学中起到事半功倍的效果。     

美术教学之色彩风景写生

不少学生有着或者有过类似于下而所说的情况:素描掌握得确实很好,但是运用色彩方面却得不到认同,尤其当学生抱定"素描决定绘画表现的十分之九,色彩不过占了绘画表现的十分之一"的观念时,那么学生在色彩方面存在的问题就凸现出来,这是美术院校色彩教学中存在的问题,从而引发了笔者对色彩风景写生教学的思考。     

试论高职教育色彩写生课程教学方式

高等职业技术教育是基于学科教育基础之上的、适应社会分工的专业教育。它适应社会的各个层面并符合社会的市场需求。然而高等职业技术教育在艺术领域却是一个崭新的话题,在其与艺术教育相交轨的时候便出现了截然不同的教育观念,问题的关键在于传统的艺术教育的培养目标与高等职业技术教育的适应市场性之间的差异。     

浅谈小学美术写生教学策略

小学美术写生教学是学生进行绘画创作积累材料的手段。文章从走出固有框架、学会观察,打破以往模式、"教"为"不教",创造性使用教材、因材施教,利用多种材料、加强练习四个方面分析了如何进行小学美术写生教学。     

印象派色彩理论与高考美术色彩教学的探索

文章先对印象派的色彩理论进行阐述,通过对印象派色彩的深入研究和探索,结合自身多年的美术基础教学实践,重新认识高考美术色彩教学过程中可以向印象派借鉴的方式和方法。     

加强美术基本功练习--谈色彩风景写生

色彩和风景写生是建筑美术技术性较强的一门课程，实际能力的提高总是产生于种种成功和失败的经验，解决感觉色彩的能力这一素质的根本性问题是这一门课的关键。     

高校艺术设计专业的素描写生教学策略探讨

素描写生教学是高校艺术设计专业教学的重要内容,笔者根据多年的高校艺术设计教学经验,总结了高校艺术设计专业素描写生教学策略,以期为相关教育工作者提供借鉴。     

浅谈美术高考色彩教学中的色调训练

在美术高考中,色彩是必考科目,也是各大院校校考的主要内容,一般以水粉静物写生或默写为主。而色调是高考水粉静物练习中重要的环节,色调训练是提高色彩感受能力和组织能力的有效途径。笔者以如何进行色调训练为教学切入点,在色调认识、色调控制、色调分阶段训练方式和方法等方面进行探析,以引导学生进入整体的光色空间和形体塑造教学。     

论色彩写生中的归纳表现法及意义

色彩归纳训练法把色彩理论中的色彩规律、用色法则和色彩感觉结合起来,让学生不再拘泥于色彩写生的客观色彩,让理性分析概括超越直观感受,使作品更具有设计意味和视觉冲击力,为学生日后的创作尤其是设计创作的多元化和个性化表达打下了坚实的基础。     

试论风景写生对色彩教学的意义

色彩在当今的美术学院教学体系中占据着重要位置,但是目前大部分的课程设置仍然是以静物、头像、人体为主的画室内写生,风景写生只占色彩教学课程中的次要位置,只是对整个色彩教学的补充。但笔者在带学生下乡进行风景写生过程中得到的体会是:学生的精神状态极好,对于知识的吸收好过在画室内写生,作业有意想不到的亮点。这不禁让人思考:是哪种力量使他们发生了变化?相对于室内写生的色彩教学模式,风景写生只是作为补充还是可以成为另一股生力军?从教学的角度出发,风景写生在哪些方面具有室内写生不可替代的作用呢?文章试图从色彩的生动性、身体的在场性及绘画的鲜活性三个方面来阐述。     

油画风景写生中对色彩情感表达的思考

在油画艺术中,色彩是艺术家内心世界与外界进行沟通的重要途径,其历来在油画风景写生中扮演着至关重要的角色,同时也是油画风景写生艺术中有效表达作者情感的一种重要的视觉元素。鉴于此,该文主要探讨油画风景写生中色彩的情感表达模式,旨在为相关研究提供一些理论参考。     

师造化,得心源——艺术设计专业色彩风景写生教学研究与探索

随着艺术观念的不断更新,色彩风景写生教学需要不断创新与改革,从而进一步培养学生的创造性思维,提高学生的审美表现。     

应试背景下的色彩教学策略

色彩基础教学是美术教学的重要组成部分,对培养学生的欣赏能力、构图能力、造型能力等有着重要的作用。本文从应试教育的角度探讨了色彩教学存在的一些问题,并提出了一些应对措施,希望能够使色彩教学取得更好的教学效果。     

色彩教学中对静物写生观察方式的探究

静物色彩写生中,仔细观察和研究静物是绘画的第一步,也是最为关键的一步,个人的观察方式和所观察到的信息会直接反映到画面中,会不会画画,从观察方式就能得知。文章就静物写生的观察方法进行研究,从造型、色彩和空间观察三个方面进行分析。