浅谈俄罗斯批判现实主义绘画大师——列宾

巡回展览画派的艺术成果是俄罗斯民族美术的最高体现,实质上是俄罗斯"批判现实主义"的代名词。巡回展览画派占有俄罗斯绘画史上辉煌的一页。1878年列宾加入该画派,创作了大量的绘画作品。19世纪80年代以后,列宾被公认为是批判现实主义的泰斗,成为巡回展览画派的旗帜。他以无比丰富的创作经验和卓越的表现技巧,把俄罗斯批判现实主义绘画艺术发展到高峰。     

以图像学方法分析列宾《伏尔加河上的纤夫》

《伏尔加河上的纤夫》作为列宾的代表作之一,是俄国批判现实主义绘画的重要代表作品。从这幅作品中,人们可以切实了解到当时的社会风貌。图像学是西方艺术研究的重要方法。该文运用潘诺夫斯基的图像学方法分析《伏尔加河上的纤夫》,探讨其美学价值和对于美术史的意义。     

至21世纪初列宾美术学院的绘画教学的革新

该文以俄罗斯现实主义美术与列宾美术学院绘画教学的发展过程为视角,梳理俄罗斯的现实主义艺术理论、列宾美术学院的一般性基础课程教学以及专业性绘画课程教学的发展与革新的现象,以此使人们进一步理解当代现实主义艺术与艺术认知规律,更加全面地了解列宾美术学院的现实主义美术绘画教学的革新,从而为我国艺术创作与高等教育领域绘画教学的发展提供一些参考。     

魏列夏庚绘画艺术中的人道主义情怀

魏列夏庚是俄国十九世纪著名的军事画家，他遵循批判现实主义的艺术理念与创作原则，作品主要以军事题材和风景民俗画为主，他的作品无情地揭露了战争的残酷，并且真实地记录了不同国家和地区人民的生活习俗。魏列夏庚的绘画不仅代表了俄罗斯民族文化辉煌的艺术成就，在他绘画里所传达出的思想性也充满了浓重的人道主义精神，画家对战争的批判态度，对生命与人性的尊重深刻诠释了俄国批判现实主义的艺术精髓。     

谈中俄艺术教育--列宾美术学院与湖北美术学院基础教学比较

通过两年时间对俄罗斯列宾美术学院的访学，我较为深入了解了列宾美术学院的教学体系及教学特点，他们在写生造型﹑创作﹑名作临摹等方面的教学方法有着自己独特的教学特点。现结合湖北美术学院的艺术教育及教学改革，进行比较研究，以期对国内的艺术教育给予有意义的借鉴。     

霍加斯《时髦婚姻》系列绘画中的隐喻含义

威廉·霍加斯(William Hogarth)是英国艺术史上不容忽视的艺术家之一。提起霍加斯的作品,最著名的莫过于他创作的几组系列铜版雕刻和油画组画,霍加斯将这些作品称为"社会道德题材"。其中,《时髦婚姻》最能体现他的批判精神和讽刺意味。     

《伏尔加河上的纤夫》赏析

文章从构思、素材、构图以及表现手法等方面对列宾的油画《伏尔加河上的纤夫》进行赏析,只有深入体验现实生活才能谱写出艺术的辉煌。     

庸常至神奇:雷蒙德·卡佛小说的日常生活艺术

哲学和文学的关系历来密不可分。20世纪后半叶法国哲学家列斐伏尔的日常生活批判理论和美国"简约"文学大师卡佛的短篇小说系列不约而同关注普通、平凡的日常生活世界。通过尝试以日常生活批判哲学的视角透视卡佛的叙事艺术,剖析现代世界琐碎、乏味的日常生活异化、荒诞、压抑的实质,揭示世俗人生的平庸、陈腐化为神奇的顿悟时刻。卡佛创作是日常生活评判哲学在文学领域的具体呈现,并丰富了日常生活批判哲学的内涵。卡佛作品是对哲学领域日常生活批判哲学引领的历史性转向的完美呼应。     

浅析《外套》中果戈里创作的讽刺艺术

果戈里是俄罗斯伟大的现实主义作家,他的作品运用轻松的创作手法,以讽刺的态度,深刻的揭示了俄罗斯社会与政治的黑暗,《外套》是果戈里的一部短篇小说,它所批判的是俄国腐朽的官僚制度与沙皇统治。文章通过对这部作品讽刺艺术的探究,以希望对果戈里的文学创作有更深入的理解。     

本土性、时代性和创造性的结合——以铜陵市政府办公楼建筑设计为例

建筑批评又称为建筑评论、建筑批判、建筑评价。建筑批评注重对一件建筑作品、一系列建筑作品或建筑的某种整体的价值和意义作出评价和判断。价值批评体现主题与客体之间关系,价值批评始终是建筑批评的核心。建筑与艺术造型的关系不仅在于相互之间的联系和影响等,还在于从建筑批评的角度来看,艺术造型也是建筑批评的重要形式。建筑所涉及的面极为广泛,建筑是社会的体现,是社会政治、经济和精神文化的符号。     

俄罗斯艺术300年珍品展在中国美术馆开幕

克拉姆斯科伊、列宾、希什金、列维坦……这些在伟大的俄罗斯艺术史上如雷贯耳的名字，随着“俄罗斯年”来到了北京。作为“俄罗斯年”开幕的垂头节目。     

大地的逃脱

<正>"大地的逃脱"(1999年作品)是由芬兰建筑师马可.卡萨格兰和林塔拉设计的建筑装置艺术,建筑师们借由该作品抒发他们对芬兰乡村荒芜化过程的思考与批判。"三座废弃的谷仓‘被驱赶着’,"建筑师解释道:"直到它们也不得不与从前和它们紧密相连的土地告别,似长了腿般地逃离大地,摇摇晃晃地奔向南部都市。"     

究竟谁蒙昧?--评《中国建筑师缺乏修养?》及其附文《细读……》

该文针对日本建筑师矶崎新污蔑上海没有建筑艺术的错误言论,从对上海近现代建筑的客观分析进行了有说服力的批驳。与此同时,对矶崎新本人违背建筑本原及非人本的庸俗作品进行了批判。     

论《圣诞颂歌》的人道主义

查尔斯·狄更斯(1812-1870)十九世纪英国最伟大的批判现实主义作家,其作品一贯表现出揭露和批判的锋芒,贯彻惩恶扬善的人道主义精神,塑造出众多令人难忘的人物形象。在狄更斯创作的众多的作品中,短篇小说《圣诞颂歌》堪称是倡导人道主义思想的经典。今天重读该部作品,具有极大的现实意义。     

汉大赋中文化意蕴的深层解读

汉赋是汉朝时期最典型的、最富有时代气息的艺术形态。它批判的吸收了《诗经》和楚辞的精华,又充分发扬了战国纵横家文章里的铺张扬厉之风和先秦诸子作品中的奇矫凌厉之气。汉赋有多种类别,作为汉赋支撑的散体大赋是中国文学史上的一树奇花,其中所呈现出来的自然生态景观是我国后世山水文学的先声。除此之外,作品中的鸟兽虫鱼等名物也十分精彩。汉大赋中的自然名物无一不是汉代帝国统一、国泰民安和山河壮美的象征,同样也是汉代人包举宇内的心胸和气魄的写照。     

莫兰迪铜版画研究——兼谈中国高校铜版画教学

莫兰迪的艺术成就在国际上的地位是毋庸置疑的,但是大部分研究者把他的油画作品作为研究对象,而忽视了对他铜版画作品的研究。评价莫兰迪的艺术成就仅仅靠油画作品是有失偏颇的,铜版画作品也是其艺术成就不可或缺的重要组成部分。重新认识和审视莫兰迪的铜版画作品,挖掘其作品的艺术魅力并借鉴其铜版画创作的宝贵经验,对中国高校铜版画教学大有裨益。     

邹明:给学生提供更高的平台和视野,这是最实际的事

<正>身处深圳这样一个年轻而充满活力的前沿城市中,深圳大学艺术设计学院根植的社会土壤可谓十分优沃。与这座城市的国际范儿一样,深圳大学艺术设计学院加快国际化步伐,已与英国南安普顿大学、伯明翰城市大学,俄罗斯列宾美术学院等国家的著名院校建立合作关系,又在与法国、比利时、西班牙等国著名艺术、设计院校加强联系,商议合作交流事宜,并聘请国际及国内的知名大师、学者和一线设计师担任客座教授,为在校学生提供更广阔的平台和视野。     

材料艺术语言在绘画作品中的运用

材料艺术是一种新型的绘画艺术和手段,材料的运用往往能够体现在绘画作品中,使当代绘画作品给人以不同的感觉,形成现代艺术的一个主要创新方向。材料艺术的语言实际上是一种融合性的语言,它将材料的内涵表达体现在整幅作品中,使作品更加生动、形象。基于此,文章分析绘画作品中的材料语言。     

由封闭到开放—简学义的莺歌陶瓷博物馆暨陶瓷公园，台北

完成于2000年的陶瓷博物馆与后续完成之陶瓷艺术园区,为简建筑师近期之重要作品。该作品无论从方案布局、建筑设计以至于细部设计表现,皆细致反应出建筑师独特之设计品味与设计哲学。文章试图从复杂与矛盾之观点,切入与诠译简建筑师的设计手法与设计内容,并以从封闭到开放的主题,回应建筑师对当代台湾建筑文化的批判与挑战。     

论《雾都孤儿》中的热病与阶级压迫

狄更斯是19世纪著名的批判现实主义作家,而《雾都孤儿》又在狄更斯前期作品中有着举足轻重的位置。对于这部作品,很少有研究者从医学的角度去解读这部作品。医学不仅仅是一种自然科学,更是一门社会科学。因此本文从医学的角度,以热病为研究的对象,探究作品如何通过疾病来描述当时代的阶级斗争,以及反映出作者怎样的意识形态。分析发现,热病具有强烈的阶级属性,是阶级斗争和社会压迫的外在表现。作品中的热病揭示了当时资本主义对底层人民的压迫,体现出作者对当时资本主义的批判。