浅析平阳木版年画的装饰特点

平阳木版年画是我国传统美术特有的艺术形式之一,主要起源于民俗文化,具有民俗文化的特征,也是民俗文化中最典型的代表形式。文章分析平阳木版年画的文化内涵和装饰特点,从手法、用色、构图、刻画等方面分析平阳木版年画的装饰特征,讨论平阳木版年画的文化价值和艺术魅力。     

浅谈平阳木版年画与当代美术教育结合的意义

平阳木版年画在我国版画发展史中具有重要的地位,代表作品《四美图》《关公图》更是被学术界认为是中国版画从佛教题材转向人物题材的转折点,也是目前发现年代最早的民间张贴画(版画)作品实物。     

老河口木版年画在中学美术课程中的应用

年画是家家户户门前张贴的具有不同风俗意义的吉祥画,位于鄂北的老河口木版年画相比其他地区木版年画的蓬勃发展却鲜为人知。国家有关部门非常重视这一民间传统技艺,在2011年将其列入国家级非物质文化遗产,这对老河口木版年画的传承起到了一定的保护作用。该文探究这一民间技艺在中学课堂中的应用,以期有效传承这一民间技艺。     

“乐从和”的美学角度来审视绵竹年画

四川绵竹年画以鲜明的艺术风格、独特的地域文化、丰富的民俗活动,促进了民间木版年画的发展,是我国民间艺术宝库中十分重要的组成部分。本文从"乐从和"的美学角度来审视绵竹木版年画的独特魅力,及其在新时代、新艺术、新思想下所面临地传承与创新的重要性和紧迫感。     

梁平木版年画门神画的民俗性

民间艺术是艺术之源,在中国的艺术发展道路上有着无可取代的地位。梁平木版年画的生产和发展受到梁平当地独特的自然环境与农耕文化的影响,意味着梁平木版年画对梁平的文化精神和地域环境具有很强的依附性,其民俗性在画面布局、设色等方面均有体现。     

浅析桃花坞年画装饰语言及文化传承与创新

桃花坞年画是一种非常独特的装饰艺术。桃花坞年画发源于苏州桃花坞一带,具有非常悠久的历史,是中国五大民间木版年画之一。桃花坞年画源于宋代,在雕版印刷工艺的基础上由绣像画演变而来,无论是套色、雕工、色彩还是造型艺术都极尽精细巧妙,图案典雅秀丽。桃花坞年画往往以喜庆素材、民俗生活、新闻故事、花鸟蔬果或者神话故事等民间传统审美内容作为主要的内容。由于是年画,其内容主要是彰显善良、驱除邪恶,表达人们美好的愿望。桃花坞年画以图案抒发情感、讲述故事,该文分析其装饰性语言及其对传统文化的传承与创新。     

浅析绵竹木版年画的艺术特征与社会功能

文章介绍了绵竹年画的发展历史与工艺特色,从色彩、内容、制作工艺三个方面,分析了绵竹木版年画的艺术特征。最后,从宗教信仰、装饰审美、教化传播、记载传承几个角度,探讨了绵竹木版年画的社会功能。     

从凤翔木版年画看民间美术美学特征与价值

正被誉为"东方智慧结晶"的凤翔木版年画,历史悠久,以其独特的风格和原生态艺术手法于2006年列入国家级非物质文化遗产名录。木版年画体现中国民间美术特征,文化理念及历史风俗,是传统手工印制的画种之一,地处关中腹地的凤翔,古称雍州,承邻十三朝古都,继承了地域文化积淀下的石刻、壁画、中国画等艺术手法,融入了各种民间文化艺术造型,对现代艺术的表现和艺术创新具有启示意义。     

浅析当代湖北民间美术创意发展新思路

荆楚大地原生态环境中传承至今的乡土艺术如恩施土家织锦、黄梅挑花、潜江皮影、老河口木版年画、孝南雕花剪纸、通山木雕、荆州漆器等,无不体现出朴素的哲学观和浪漫的审美观,其丰富的文化内涵和独特的艺术魅力深受世人喜爱。随着社会经济的发展和中西文化的交融、碰撞,湖北民间美术单一的艺术表现形式正面临生存危机。文章结合当前经济、文化与科技的发展,对湖北民间美术作品的艺术造型、消费需求、未来趋势等问题予以深思并鲜明地提出个人观点,以期为湖北民间美术的持续发展注入新的活力。     

民间年画艺术

民间年画是民俗文化的一种表现形式,有着深厚的民间土壤,是广大劳动人民智慧的结晶。大众用年画的方式表达对美好生活的向往,包含着祈福迎祥的美好心愿。年画种类丰富,包括门神、中堂、挂笺、条屏等。民间年画与剪纸、皮影等其他民间艺术形式一样,分布地域较为广泛。民间年画艺术在历史长河中亦逐步形成了自身独有的艺术风格和特色,如久负盛名的天津杨柳青年画、江苏苏州的桃花坞年画、山东潍坊杨家培年画、四川绵竹年画、广东佛山年画等。不同的地域年画风格也大不相同,地域特色显著,其表现形式各成体系。继承和发展民间年画艺术是一项长期而艰巨的任务,作为宝贵的文化遗产,民间年画经过千百年的积淀,流传广泛,其具有区域特色的文化内涵,充分反映了人们的审美观念和当地的民间习俗、价值取向。     

探析凤翔木板年画的节令与习俗画

<正>木板年画是屹立于中国民间的一朵艺术奇葩,也是中国传统的一种民间艺术的形式以其独特的艺术性、鲜明的民俗性、独有的地域性来反映我国不同地区人们的祈愿和思想感情,从而在中国艺术史上占有重要的地位。其中凤翔的木版年画地处西北地区,受到其他地区的文化影响较少,得以继承陕西地区积淀下来的石刻和壁画等艺术凝重大方的艺术手法,并受当地民风的影响,风格独特,取材于民间,用写实的手法把民间百姓的生活融入其创作当中。下面我们会对凤翔木板年画与节令、习俗的关系来进行研究。     

管窥武强年画的色彩搭配成因

年画是我国民间传统艺术的瑰宝,是一种传统的民间视觉艺术形式。武强年画的艺术风格及其表现形式离不开其独特的造型手段,更离不开其质朴、夸张的色彩语言。武强年画的色彩以红、黄、蓝和黑、白为基调。这种色彩搭配的形成与民族文化意识有关,还与武强的地质条件紧密相连,另外武强艺人们的主观意识也必然影响色彩。武强年画的色彩在现代设计的图形信息、文字、和象征上得到了呈现,为现代设计的探索提供了借鉴。从武强年画中我们可以感受到强烈的色彩对比。对比是突出事     

浅谈民间年画的装饰性

年画以其独有的特色从古流传,用它固有的装饰性,一直装饰着我们的生活,是人民生活的体现。年画的装饰性表现在色彩、构图、图案等方面。在保护啊年画传承方面,要充分了解年画的装饰性,将其运用到现代的装饰上来,到达保护发展年画的目的,让其在现代人们的装饰生活中大放异彩。     

解析年画的质朴之美

年画是民族绘画中的一朵山花,有着悠久的历史。年画根植于民间,发展于民间,装饰于节日,丰富人民的精神生活,反应人民的美好愿望,美化人民生活。本文着重探讨年画的发展过程和年画质朴本质,     

探析杨家埠木版年画

年画在我国民族绘画史上,是一种人民喜闻乐见的绘画形式,是我国人民大众祈福迎新的一种民间艺术品。潍县杨家埠年画是流传于山东潍坊杨家埠的一种民间版画,杨家埠年画历史悠久,色彩鲜艳,风格淳朴,驰名中外     

探析杨家埠木版年画

年画在我国民族绘画史上,是一种人民喜闻乐见的绘画形式,是我国人民大众祈福迎新的一种民间艺术品。潍县杨家埠年画是流传于山东潍坊杨家埠的一种民间版画,杨家埠年画历史悠久,色彩鲜艳,风格淳朴,驰名中外     

儿童美术教学中年画的教学策略

针对中国传统民间年画与儿童美术教学的融合渗透,笔者分别以民俗情感、内容形式、创作元素为关键点展开关于立足儿童美术教育传承民间年画的研究,在感受民间年画的艺术价值的基础上,鼓励儿童对其进行继承、发扬,并且创作出具有时代特点的现代年画。     

地方高校运用民间美术元素教学研究——以滩头年画为例

民间美术是非物质文化遗产保护的重要种类,地方高校站在非物质文化遗产保护的最前沿。所以,地方高校的美术教学有责任和义务参与当地民间美术的传承与研究。滩头年画是湖南省唯一的手工木版水印年画,该文以滩头年画为例,通过分析我国地方民间美术现状,提出了如何把民间美术元素融入地方高校美术教学,探索完善民间美术教学方法与展现地方非遗文化特色,树立民族民间美术教育的新理念。     

汉中民间木版年画的色彩分析

汉中民间木版年画是我国木版年画艺术中极具地域特色的一种,始于清代中期,盛于民国初年。其形象独特、气质高古,色彩上取材于当地自然材料,富贵而艳丽、持久不褪色,有很高的研究价值。     

根植民间的四川年画——简析绵竹、梁平、夹江年画表现形式

四川居西南之富庶,民风淳朴、厚重,人文历史长河中的遗珠颇为丰富。四川年画承载着蜀人对神鬼的敬畏、对先人的敬仰、对未来的期许,在蜀地民间广泛流传。其中,最具有代表性的是绵竹年画、夹江年画、梁平年画,这三种年画并称为"四川三大年画",是巴蜀文化的重要组成部分。三种年画生动、简练地概括了蜀地文化,手法率真、粗犷却不失统一,辅以明快、鲜亮的色彩,高度诠释了蜀地文化特色,给后人留下了珍贵的瑰宝。该文分析三种年画的视觉效果、精神内涵,探讨绵竹年画、夹江年画、梁平民间年画的表现形式。