从“白龚”到“黑龚”笔墨转变之路

龚贤作为金陵八家之首,世人对其有"黑龚""白龚"之称。该文从他的"白龚"艺术风格探究到他的"黑龚"艺术风格,并从龚贤的代表性作品分析他的白黑艺术风格及其转变之路。龚贤艺术风格的独创性影响了黄宾虹、李可染、贾又福等现当代国画大家。该文就龚贤"白龚"到"黑龚"风格的转变进行分析,从龚贤的际遇、交友、师从、心态等几个方面研究他的绘画创作,以期为研究龚贤绘画艺术的学者提供参考。     

龚贤山水画风格成因初探

龚贤作为明末清初的重要绘画流派"金陵八家"之首,他的绘画坚持自我风格的完善,在当时"四王"主导的摹古风潮中独树一帜。"黑龚"作品的风貌在绘画史上独具特色。文章尝试从龚贤的生活环境、师承体系、画坛风气、个人领悟等几个方面,探究影响其独特绘画风格形成的主要原因。     

读龚半千积墨山水有感

龚贤,字半千,号野遗,擅长描绘金陵地区的山水,笔墨及造境具有独特的创造性,是金陵画派的代表人物。龚半千的绘画面貌在清初画坛是独异于人的,尤其是他中晚年时期所形成的沉郁深秀、浑厚苍润的画风。他的山水画既有南宗的秀逸雅正之趣,又有北宗的沉雄苍厚之气。     

浅谈西画在龚贤绘画中的影响

在中国传统绘画中,龚贤的绘画语言是传统的,也是有别于传统样式的。"白龚""黑龚"黑白分明的阴阳对比、局部截取式的构图样式都是视觉效果新颖的绘画语言,而这些语言自然会让人感觉与西画有关联。龚贤在继承传统中国山水画的优秀成果的基础上,汲取了西画具象写实的部分,创作出了具有中国传统的"龚式"风格绘画作品。     

我读“龚贤山水画”

本文从画家作画的取材环境入手,分析了龚贤的这种颠沛流离的生活给他绘画风格带来的影响。分析了龚贤对不同题材所运用的不同构图法则、笔墨、点景等,同时结合当今画坛,谈论了龚贤对当代画家所带来的影响。     

浅析龚贤之“黑龚”

在博大精深的中国山水画领域,龚贤以洒脱淡然的风格独树一帜。其主要风格演变分为"白龚""灰龚"和"黑龚"三个阶段。"黑"是龚贤晚年的主要绘画风格,也是其最有特色的笔墨语言。该文以"黑龚"为主要研究对象进行探究。     

我读“龚贤山水画”

本文从画家作画的取材环境入手,分析了龚贤的这种颠沛流离的生活给他绘画风格带来的影响。分析了龚贤对不同题材所运用的不同构图法则、笔墨、点景等,同时结合当今画坛,谈论了龚贤对当代画家所带来的影响。     

试论张冬峰油画艺术

张冬峰是当代油画艺术家,是"漓江画派"的主要代表之一。文章通过对他的以"南方风景"为主要题材的油画进行研究,阐述他成功地在绘画艺术语言上进行的中国式创造,把温润茂盛、淡雅诗意的红土丘陵地风光表现出来,并在画面中侧重体现人文精神,将绘画语言与人文理想和谐融合,表现出一种饱含民族韵味的绘画风格。     

清秀平和生机盎然——蒋鹏其人其画印象

江南佳丽地,金陵帝王州.南京乃文化名城,底蕴深厚、名家辈出.在南京历史上,诸如龚贤、徐悲鸿、傅抱石、刘海粟、林散之等艺术名家,可以一口气数出一大串来.正是因为这样一种优秀的文化传统,使得南京的画家在国内总是能鳌头独占.在新生代年轻画家中,南京也总能涌现出具有独特风格、被行内认可的代表性人物.     

现代绘画之父——浅析塞尚绘画的特点与艺术价值

保罗·塞尚是19世纪末期出现在法国历史上对现代绘画起着关键作用的后印象派画家。他在静物画、人物画和风景画方面都有极高的造诣,他在选材、笔触、色彩和造型上都打破了传统的绘画模式,形成了独特的绘画风格,开拓了新的绘画道路。塞尚的绘画风格影响了立体派、表现主义、野兽派,更引领了20世纪绘画的发展。因此,塞尚被称为"现代绘画之父"和"造型之父"。文章根据塞尚的绘画创作道路,从笔触和造型结构简述他的绘画风格。     

试论新金陵画派画家宋文治山水画艺术

宋文治是我国新金陵画派的代表人物之一,他以"宋太湖"的美誉享誉海内外。他一生经历了学古、出新和革新三个艺术阶段,积极投身于现实生活中的写生、创新,创作了一批具有诗情画意的江南水乡优美画卷,又能与时俱进地反映当代现实生活。老年时他又运用小泼彩泼墨画法创作了一批独具特色的山水小品。他的山水画具有独特的艺术魅力和个性化艺术风格,对中国现当代画坛产生了深远的影响。     

江南风华：仇英绘画传播的文史探究

仇英是我国明代最具有代表性的画家之一,与沈周、文徵明和唐寅合称为"明四家"。仇英在绘画艺术上获得的认可不仅与其自身高超的绘画技术、严谨的绘画作风有关,而且与文徵明、项元汴等人的收藏行为密不可分。种种因素使仇英的绘画艺术得以传播。     

雷尼·马格利特绘画中“真”的解构

雷尼·马格利特是20世纪比利时杰出的超现实主义画家,他的绘画因充满哲学性的思考而展现出与其他超现实主义画家截然不同的面貌。在他的绘画中,"真"作为永恒美的绘画主题被解构,审美经验的断裂与异变使绘画独立于所指物而确立了自足存在的逻辑。     

浅谈绘画语言要素在漆画创作中的具体表现

漆画作为独立画种的发展时间较短,还未形成完整的语言表现体系,但漆画作为现代绘画的表现方式之一,与其他画种一样,在创作中都离不开语言的表达。漆画语言要素主要包括绘画语言要素和漆材料语言要素。笔者主要通过对绘画语言要素的形体、明暗、空间、色彩的概述,并根据具有作品分析这些要素的具体表现,深入探讨绘画语言要素表现规律的形成,以促进漆画的发展。     

浅析吴道子的艺术特色及其艺术成就

唐代是中国绘画走向成熟的时期,被称为"画圣"的吴道子是唐代最负盛名的画家之一。他曾经随书法家张旭、贺知章学习草书,后来转而学习绘画,其后被唐玄宗召入宫廷,并授以"内教博士"的官职。他创作过描绘宫廷生活的绘画,后以宗教绘画著称。吴道子以其卓越的绘画技艺与独特的风格特色为后世所景仰。     

莫兰迪绘画与中国艺术精神

乔尔乔·莫兰迪(1890—1964)是20世纪欧洲最具代表性的画家之一。他是意大利杰出的静物画家、风景画家和版画家,并以微妙的"冥想"式静物画著称。巴尔蒂斯曾这样评价":莫兰迪无疑是欧洲最接近中国画的画家了,他把笔墨运用到了极点。他的绘画别有洞天,在观念上和中国艺术是高度一致的。他不仅仅满足表现日常看到的世界,而是借景抒情,抒发自己的感情。"仔细品味莫兰迪的绘画,我们发现,从画面本身到画面深处,无不体现着中国艺术之精神。     

山水画纵横谈

<正>金陵八家明末清初生长或长期居住南京的画家,著名的有龚贤、樊圻、高岑、邹龉、吴宏、叶欣、谢荪、胡慥等,世称"金陵八家"。当时的王朝,政治极端腐败,社会黑暗,阶级矛盾、民族矛盾尖锐。他们大都隐居不仕,往来江淮一带,以书画为生。有时聚集一起,以诗酒自娱,也就在这种生活中流露其政治抱负与艺术主张。这些画家,各擅所长,能于吴门派、华亭派之外讨生活。只是"所惜相传日久,积弊日滋,流为板滞甜俗,至有人谓之纱灯派,不为士林所见重"。这八家以龚贤为首,远宗董、巨,用墨深厚,独得其法。明末清初,画史上往往将几位画家以地域相同合称之,     

以《挂壁飞泉图》为例 探索龚贤山水画艺术

文章从龚贤的《挂壁飞泉图》着眼,分析了他的山水艺术的阶段性——"白龚""灰龚""黑龚"的特色和他的积墨法的具体笔墨运用形式,以及构图法的具体呈现形式。     

以墨养情——解读当代写意人物画家吴山明的绘画风格

吴山明作为"新浙派"人物画的代表人物之一,他的绘画风格既有对传统的继承,又有对传统的大胆革新。但无论是继承还是革新,都渗化着他借由笔墨所表现出的浓郁的人文情怀,这也使他的作品具有不同于前人的强烈的个人绘画风格。     

历尽沧桑不改容——谈钱松喦松树题材绘画

钱松喦是20世纪具有较大影响力的中国画画家之一,他的作品苍劲雄浑、遒劲古拙。钱松嵒擅长画松树,他以松为题材的绘画作品打破了山水、花鸟之间的界限,一树成图,浑厚稳健,充满蓬勃的生命力,形成了独特的"钱家松"图式。钱松嵒在松树题材绘画中对于笔墨的考量、构图的探索、题画诗的运用以及意境的提升,对于当代中国画的发展具有重要的意义。