徽派版画视觉语言在平面设计中的创造性转化

文章着重从徽派版画的语言特征、形式艺术审美特性及其独特的艺术表现语言入手,探讨了徽派版画独特的视觉语言在现代平面设计中的转化与运用,将版画艺术形式有机地融合到现代平面设计的表现形式中,以便更好地说明民族美学观念对于当代平面设计的意义,从而为平面设计的发展提供更大的空间。     

论民间美术在高职平面设计教学中的运用

民间美术作为大众艺术的一种表现形式,亲近民众,是一座储量相当丰富的艺术宝库,其在高职平面设计教学中有较高的运用价值。近年来,随着社会经济的发展和物质生活水平的提高,人们对精神方面的追求愈加强烈,个性需求更为凸显,这进一步推动了平面设计行业的发展,并对平面设计提出了更多的要求。在平面设计中运用民间美术,有助于提高作品与受众群体需求的契合度。该文先分析民间美术在平面设计教学中的运用情况,然后阐述民间美术在平面设计教学中的运用策略。     

民间年画艺术

民间年画是民俗文化的一种表现形式,有着深厚的民间土壤,是广大劳动人民智慧的结晶。大众用年画的方式表达对美好生活的向往,包含着祈福迎祥的美好心愿。年画种类丰富,包括门神、中堂、挂笺、条屏等。民间年画与剪纸、皮影等其他民间艺术形式一样,分布地域较为广泛。民间年画艺术在历史长河中亦逐步形成了自身独有的艺术风格和特色,如久负盛名的天津杨柳青年画、江苏苏州的桃花坞年画、山东潍坊杨家培年画、四川绵竹年画、广东佛山年画等。不同的地域年画风格也大不相同,地域特色显著,其表现形式各成体系。继承和发展民间年画艺术是一项长期而艰巨的任务,作为宝贵的文化遗产,民间年画经过千百年的积淀,流传广泛,其具有区域特色的文化内涵,充分反映了人们的审美观念和当地的民间习俗、价值取向。     

年画对平面设计的启示性

在现代社会中,平面设计的使用范围越来越广。年画是中国民间艺术的重要组成部分,是中国民间在年节之际用来迎新春、祈丰年的一种民俗艺术品。平面设计与我国传统年画艺术的交融对平面设计的发展有着深刻的启发作用。     

民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用

民间剪纸作为我国一种传统的民间美术形式,是整个民族民间艺术中不可或缺的组成部分,其以独特的表现形式与丰富的文化内涵,为现代平面设计提供了丰富的素材。文章详细阐述民间剪纸艺术在平面设计中的应用,旨在提高现代平面设计水平。     

管窥武强年画的色彩搭配成因

年画是我国民间传统艺术的瑰宝,是一种传统的民间视觉艺术形式。武强年画的艺术风格及其表现形式离不开其独特的造型手段,更离不开其质朴、夸张的色彩语言。武强年画的色彩以红、黄、蓝和黑、白为基调。这种色彩搭配的形成与民族文化意识有关,还与武强的地质条件紧密相连,另外武强艺人们的主观意识也必然影响色彩。武强年画的色彩在现代设计的图形信息、文字、和象征上得到了呈现,为现代设计的探索提供了借鉴。从武强年画中我们可以感受到强烈的色彩对比。对比是突出事     

民间年画与平面设计教学

<正>传统艺术经过传承与发展,对现代艺术产生了巨大的影响。本文从民间传统年画中的造型、色彩、构图以及寓意几方面入手,以各地民间年画为例进行分析研究,尝试从这几方面在平面设计教学过程中使学生的各种设计创新思维能力得以进一步的提升。平面设计教学的教学目的是使学生在面对设计主题时能从多方面分析,通过思考获得更多信息,从而提出好的处理方案。在这个过程中,无论是学生的创造性、象征性以及空间思维能力都需要在教学     

民间美术元素在现代平面设计中的创新应用

民间美术是人类智慧的结晶,具有悠久的文明史和非凡的文化艺术价值。随着中外艺术交流的日益频繁,民间美术的应用领域也日益广泛。民间美术独特的绘画语言,引起设计师的高度重视,也越来越多的被运用在现代平面设计中,如何设计出具有本民族特色体现民族文化的艺术作品,从而在多元化的时代推动中国平面设计的发展,成为设计师们追求的目标。本文通过分析现代平面设计的现状,寻找民间美术具有与现代平面艺术设计相融合的合理契合点,分析代表性的民间传统元素在平面设计中的案例,体现民间美术元素在现代设计中的继承与发展趋势。     

绘画形式语言在平面设计中的应用

当代艺术随着社会的发展和生产力的提高而逐渐发展的。平面设计与绘画的关系十分密切,因此,平面设计的表现形式及其艺术特点会受到艺术发展变化的影响。该文通过分析绘画形式语言特征带给平面设计的影响,探讨绘画语言在平面设计中的应用。     

插画艺术语言在平面设计中的渗透

在历史长河中,插画以其古老的文化内容和富有视觉冲击力的艺术表现形式深受人们的喜爱。在当下艺术文化纷繁的时代,插画凭借独特的艺术语言进入了人们的视野。插画被应用于很多领域,是文化艺术中不可缺少的部分,是人类智慧的结晶。要将插画艺术恰当地应用在平面设计中并非易事,这需要设计者不断地研究与探讨。     

平面设计元素在室内设计中的表现形式

近年来,随着科技的进步与发展,平面设计的应用广泛涉及生活中的各个方面,并由于视觉语言及新技术的影响,二维向三维空间延展的室内表现形式使室内空间设计更加新颖独特。文章对平面设计构成元素进行分析,将其与室内设计相结合,阐述平面设计在室内设计中的应用。     

乡土之韵——浅析杨家埠木版年画的艺术特色

杨家埠木版年画是流传于黄河流域的一种民间绘画,是当地民众在社会生活中自发创造的艺术表现形式,其题材内容、艺术风格等都具有鲜明的地域特色和时代特征。杨家埠木版年画集中体现了劳动人民的艺术创造,反映了劳动人民的精神诉求、喜怒哀乐、审美情趣。杨家埠木版年画作为精神寄托的形象载体和表现形式,通过概括、象征、寓意等手法表现主题,其画面构图饱满,造型简洁,线条流畅,色彩鲜艳。     

皮影艺术融入高校装饰画课程的研究与实践——以四川幼儿师范高等专科学校为例

皮影独特的视觉美术资源体现出东方艺术装饰风尚。该文探讨如何在装饰画课程教学中渗透民间皮影艺术,结合皮影艺术的装饰性语言与装饰画的造型观和表现形式,拓宽教学思路和学生的创意途径,发掘皮影的艺术价值,继而研究其与高校美术教学融合之道。     

动画艺术与平面设计艺术的比较

动画与平面设计都是主观创造性很强的艺术形式,平面设计的表现形式和动画的表现形式都具有多样性。它们都可以运用各种材料表现达到所想要的效果。一部好的动画或者一幅好的平面设计作品都不需要太多的语言描述,通过画面已完全可以表达出所要传达的信息。     

数字化时代平面设计的生存探析

科学技术的发展推动数字技术在人们生活中广泛应用,数字化时代的发展,人们运用艺术的数段和方法也在不断地提高与发展,从而推动了传统平面设计方法的革新。本文从数字化时代如何运用数字技术来推动平面设计的发展以及数字媒体如何推动平面设计表现形式的变革两个方便来论述,探究在数字化时代平面设计的生存,进而提出了未来平面设计的发展趋势,本文对此进行简单的论述。     

民间传统吉祥图形中“移情于物”的创作思维对现代插画教学之启发

民间传统吉祥图形是意与形的完美结合。寓意是图形在视觉外部表现形式背后透露的抽象、复杂的思想情感。插画的创作也建立在文字意义的基础上,注重内容的确切传达,再通过有形的视觉语言展现独特的艺术风格。该文针对两者的艺术共性,寻求将博大精深的民间传统吉祥图形中"移情于物"的创作思维与现代插画教学相结合,对民间艺术传承与插画教学进行思考。     

探析平面设计的非理性视觉语言

现代化的社会的视觉信息具有丰富化的表征,影响了人类的信息直接摄入。平面设计是传达信息的手段之一,有利于视觉信息环境的制造。特别是受到了社会发展及各时期艺术背景的影响,特定的历史下,平面设计作品中实现了感性与理性的相结合,对审美语境进行了新的诠释。视觉语言各种的思潮不断碰撞,平面设计具有明显的非理性特征。     

论木版年画在绘画、平面设计中的艺术渗透

木版年画对现代艺术的渗透一方面为中国民间艺术的传承提供了新的思维方式,另一方面为中国艺术发展的茫然提供了一种精神源泉。木版年画的艺术精髓应当运用到绘画和平面设计创作中展现给大众,去迎合新的艺术发展。     

多维视野下平面设计元素的视觉表现

目前,多维视野下的平面设计还只是一个新兴概念,关于这方面的研究较少,尚未形成完整的体系。多维视野下平面设计元素的视觉表现是新媒介与平面设计结合的一种应用形式,这种多维化的视觉表现形式广泛存在于现代平面设计中。文章结合大量实践,探讨了设计元素视觉表现的多维化,阐述了多维化视觉表现的相关应用。     

浅析桃花坞年画装饰语言及文化传承与创新

桃花坞年画是一种非常独特的装饰艺术。桃花坞年画发源于苏州桃花坞一带,具有非常悠久的历史,是中国五大民间木版年画之一。桃花坞年画源于宋代,在雕版印刷工艺的基础上由绣像画演变而来,无论是套色、雕工、色彩还是造型艺术都极尽精细巧妙,图案典雅秀丽。桃花坞年画往往以喜庆素材、民俗生活、新闻故事、花鸟蔬果或者神话故事等民间传统审美内容作为主要的内容。由于是年画,其内容主要是彰显善良、驱除邪恶,表达人们美好的愿望。桃花坞年画以图案抒发情感、讲述故事,该文分析其装饰性语言及其对传统文化的传承与创新。