扬州剪纸艺术特征解析

扬州剪纸作为中国南方剪纸的代表,是一项非常值得研究的民间工艺。本文主要分析扬州剪纸的艺术特征,首先从其工艺制作的角度阐述其独特的制作技法,其次从其代表作品的角度阐述其极具风格的工艺特色,最后从人文情怀方面阐述其深厚的文化内涵,对扬州剪纸的艺术特征全面总结。     

民俗学视野下扬州剪纸的艺术特色研究

剪纸是首批国家级非物质文化遗产,扬州剪纸图案绚丽多彩,反映了生活习俗、农耕劳作等,经过时间的积淀成为经久不衰的经典题材,呈现独特的艺术特色。中国唐代社会安定,此时的扬州剪纸就已在民间普及。其从原始形态的孕育阶段发展到繁荣兴盛的时期,展现民间的剪纸事鬼风俗、剪彩胜习俗、人生礼俗。这些在很大程度上是民俗学的研究对象,从民俗学角度可以侧面印证扬州剪纸艺术的源远流长。     

扬州剪纸发展的历史溯源

扬州剪纸是我国南方剪纸的杰出代表,其以清秀雅致、玲珑剔透的风格著称。扬州剪纸在发展过程中,积淀了扬州城深厚的历史根基和文化内涵。文章从扬州剪纸发展的历史背景切入,分别从物质经济的发展、民俗活动的发展、文化的发展三方面溯源扬州剪纸发展的历史,并分析扬州剪纸艺术发展的现状。     

浅析扬州剪纸图案艺术在服装设计中的运用

中国剪纸艺术蕴含的独特艺术魅力对服装设计产生了深远的影响。其中,扬州剪纸艺术具有独特的地域风情与深厚的文化内涵。该文通过分析扬州剪纸图案艺术的风格特色,论述其在现代服装设计中的具体运用方法。将扬州具有地域特色的剪纸艺术与服装结合设计,可以促进扬州剪纸艺术和服装行业的发展,对促进扬州剪纸艺术的传承、扬州地域文化的传播有着重要的意义。     

佛山剪纸艺术的传承与发展探究

不同地域的剪纸艺术风格不一样,给人的感觉也不同。佛山剪纸艺术历史悠久,源于宋代,盛于明清时期。佛山剪纸作为一种较独特的艺术形式,它的生存与发展状况越来越受到人们的关注,随着社会经济和文化的发展,佛山剪纸艺术的传承与发展面临着很多的困境。文章从保护非物质文化遗产、弘扬民间文化艺术的角度出发,阐述如何把佛山剪纸艺术融入市场乃至产业,让剪纸艺术更贴近人们的生活并培养后备人才,使其得到更好的传承与发展。     

清代扬州文人画与扬州剪纸的关系研究

自唐代开始,扬州剪纸就在民间被广泛普及,并被运用到传统节日、人生礼仪、宗教信仰、日常生活和各类民俗活动中。因此,研究扬州剪纸具有很高的学术价值。清代的文人画家参与剪纸活动,大大提高了剪纸的认可度和社会地位。扬州剪纸受到传统文人画的影响,使剪纸艺术朝着更高的审美层次发展。扬州剪纸具有清秀、雅致之美,是中华民族民间艺术的瑰宝。     

扬州剪纸对大学生创业的应用研究与创新

扬州剪纸艺术蕴含了扬州地区深厚的历史文化和民俗文化,是一部生动的历史故事,在艺术形式上独具地方特色,极具传统文化民间艺术研究价值和文化价值。扬州剪纸实用与审美并存,将经济、技术、艺术、时尚等元素结合,为整个社会的文化体系服务。为了将扬州剪纸的艺术价值和实用价值发扬光大,该文作者认为可以通过大学生创业和创新思维,将剪纸作品创新并包装推广,探索新的发展之路。     

庆阳剪纸的数字化

庆阳剪纸作为传统文化符号,其特有的原始文明气息与现代艺术时尚发生着强烈的碰撞,成为人们灵魂深处不可磨灭的民族印记。庆阳剪纸的数字化不仅开创了庆阳剪纸艺术新的创作方式与技艺,也使其艺术特色可以得到更好的保护与传承。从图形数字化、纹样数字化、构图数字化、色彩数字化、寓意数字化等角度建立与完善庆阳剪纸的数字化成图体系对实现庆阳剪纸的数字化具有重要的作用。     

扬州近现代传统民居特色研究——以南河下街区为例

本文阐述了扬州近现代传统民居的特征,以南河下历史文化街区为例,从历史沿革剖析其形成原因,将传统民居进行分类,结合实际案例总结相关特征,探讨其平面布局和建筑空间的形式美艺术,并提出延续传统民居生命力的相关建议,为扬州传统民居的保护与利用提供参考。     

探析传统剪纸艺术与园林景观设计的融合

剪纸艺术作为中国传统民族文化中必不可少的一部分,具有浓厚的地域特征和民族特征,其承载着历史的变迁与劳动人民对生活的热爱,千余年的历史传承使剪纸艺术具有独特的艺术风格和表现力。本文以介绍剪纸艺术的基本概况和艺术魅力为切入点,分析园林景观发展的文化需求以及两者之间的契合关系,探讨在如今一味西化的园林景观设计中,将剪纸这一传统民间艺术的精髓注入到景观设计中,不仅是对传统文化的继承和发展有重要意义,也有助于拓宽园林景观的设计视野,对我们今后深入地开展研究工作、创新研究角度有极大促进作用。     

运河剪纸——旅游纪念品研究与开发

极具地方特色的运河剪纸因其独特的审美特性成为古镇台儿庄最具特色的代表。从剪纸艺术的传承与创新,及民族、民情、民风、民俗文化等角度,收集、整理与再现枣庄市的民间艺术,并对其进行探索研究与开发。同时在剪纸艺术的教学实践中,让听力障碍者感受剪纸美丽、多元的艺术魅力,培养听力障碍者的民族自豪感,提高听力障碍者的艺术修养。     

传统剪纸的美学特征探析

中国的传统剪纸艺术根植于中国的文化土壤,历经长年的发展演变,形成了完整的造型语言,传达出独特的审美意味。文章基于现代造型语言对传统剪纸艺术的表达手法进行探析,总结出传统剪纸艺术直抒胸臆、跨越时空、类比隐喻、剪连镂刻、抽象概括、二维平面、纹样装饰和线条之美等美学特征,以期为人们更好地理解传统剪纸艺术提供一个角度。     

中国传统元素在动画角色设计中的运用与研究

中国传统文化所具有的深刻历史积淀和文化底蕴使其成为艺术创作取之不尽、用之不竭的智慧宝库。中国传统文化中水墨艺术、剪纸艺术、民间神话等从不同的角度启发着广大动画角色设计者。文章从分析中国传统元素艺术特征的来源入手,着重分析了这些传统艺术元素对于当代动画角色设计风格的影响以及在动画角色设计中的运用。     

湖北雕花剪纸在现代艺术设计中的创新思考

湖北雕花剪纸是国家级非物质文化遗产,其融合了南北剪纸艺术之长,独具风格,体现了古老民族的创造精神和审美特性,文化内涵深厚。借鉴和弘扬湖北雕花剪纸的艺术精髓,从传统中再发掘、再认识剪纸艺术元素语言,将其特有的视觉思维、工艺特性、审美意蕴等特征通过现代设计理念和表现手法,应用于现代艺术设计中,可不断丰富现代设计的视觉语言和文化意蕴,推动现代艺术设计与民族文化的融合发展。     

寻找剪纸动画中的女性色彩

作为传统的装饰艺术,民间剪纸艺术通过其媒介——纸,折射出中国女性的灵巧之美。从民间剪纸艺术发展而来的剪纸动画,由于创作主体等各方面因素的改变,很少保留女性色彩。文章从几个方面寻找剪纸动画中未被舍弃的女性色彩,分析女性色彩在剪纸动画中的重要作用。     

传统民间剪纸艺术在现代包装设计中的运用

在我国传统民间艺术中,剪纸艺术历史悠久,是广大劳动人民智慧的结晶,其凭借独特的艺术风格与优良的传统,成为我国重要的非物质文化遗产。在经济全球化的冲击下,民间剪纸的传承与发展出现了一些问题。传统民间剪纸具有一定的优势,将其与现代设计相结合,能够在丰富人们精神文化需求的同时,推动其传承与发展。因此,必须就传统民间剪纸在现代商品的包装设计中的运用进行探讨、研究,分析民间剪纸艺术的文化特征,从而更好地推动民间剪纸艺术在现代包装设计中的创新应用,为传统民间剪纸艺术的传承与发展提供保障。     

浅谈庆阳民间剪纸艺术的审美特征

庆阳因其特殊的地理位置和人文环境,有着丰富的文化资源,其中剪纸艺术闻名全国。庆阳的老老少少都会剪纸,喜爱剪纸,庆阳被称为中国传统的剪纸艺术之乡。庆阳剪纸艺术是陇东地区传统的民间艺术形式,蕴含庆阳的民俗文化。笔者对庆阳剪纸艺术的审美特征进行简单的分析,从而深入认识庆阳的民间剪纸艺术。     

中国传统民间剪纸艺术中的模糊分析

<正>本文通对中国传统民间剪纸艺术的分析,从民间剪纸的寓意、造型以及装饰纹样等方面分析了模糊论在中国民间剪纸中的运用。从全新的角度解析中国传统民间剪纸的文化价值与美学意义,增强人们对中国传统民间剪纸的科学性与艺术性的认识。中国传统民间剪纸是中国传统文化的重要组成部分,是传统文化中极少     

李尧宝刻纸艺术在初中美术课堂的传承与发展

福建泉州的剪纸艺术是我国剪纸艺术的一朵奇葩,2008年被列入中国的非物质文化遗产的名列。泉州剪纸艺术中的主要代表人物当推李尧宝,其名字几乎就是泉州剪纸艺术的一个代名词,在我国的剪纸艺术领域中具有较高的艺术地位。笔者从李尧宝刻纸艺术在初中美术课堂中的传承与发展着手,探讨如何在初中美术教学过程中传承和发展李尧宝的刻纸艺术。     

徐州剪纸与西北剪纸比较研究

作为我国传统民俗中最具地域特色的民间艺术形式之一,剪纸艺术分布广泛,形式多样,承载着不同地区的本原性、多样性活态文化。徐州剪纸和西北剪纸在我国民间剪纸艺术中具有极高的艺术价值与审美价值,既一脉相承又各具特色。该文作者运用田野调查法、文献研究法、比较法对徐州剪纸和西北剪纸进行艺术特征的分析与对比,总结出不同地域剪纸艺术的共性与差异性,从而使人对剪纸艺术获得更加全面、多元的认知。