浅析新媒体时代下的动画艺术

伴随着互联网的兴起,关于媒体的创作也越来越蓬勃,并带有多样化的发展。技术的兴起,无一例外的证实了新媒体时代的到来。新媒体时代的来临,虽然对于传统动画来说是一种强大的冲击。但日新月异的变化对于动画的创作形式有着质的飞跃。动画艺术的表现形式和传播方式由于传统媒体和新媒体的碰撞,发生了巨大的变化。纵观动画片的发展史,能够发现动画艺术紧随时代的发展,无论是视听语言还是镜头效果都发生了巨大的改变。对于新媒体时代,动画创作中,新的表现形式相较于传统表现形式对于我们的视觉冲击来说会更强烈,在时代的变迁下,保留传统动画中的优秀形式,再运用新的媒体艺术,动画艺术将会更蓬勃的发展。     

剪纸艺术与动画创作的结合与发展

剪纸动画是我国特有的艺术动画,在动画产业中地位较高。剪纸动画一方面丰富了动画创作的内容,创新了艺术表现形式,推动了动画产业的发展;另一方面也为剪纸文化的新时代发展提供了有效途径。基于此,本文以剪纸艺术与动画创作的结合与发展为研究内容,探究当下剪纸动画的发展现状,并从现实出发找寻剪纸动画发展的实践对策,以期为相关研究提供借鉴。     

现代中国广告中的动画

动画与广告的结合在如今的信息传播中变得越来越紧密,我国现代动画与广告的结合也越来越深入,不仅为动画创作带来了丰富的可能性,也因为动画独特的艺术形式,使得广告的被接受度大大提高。本文通过对概念和历史进行整理和归纳,结合成功动画广告进行研究分析,通过对动画广告的分析与总结,吸取成功动画广告的经验,了解动画广告的艺术特点,具体探析动画广告在广告传播及社会发展中的实际功用和艺术价值。     

纸艺在定格动画创作中的应用

纸艺是指运用纸材料,通过各种手段制作形成的工艺品。纸艺文化的发展为艺术创作提供了思路,也对定格动画创作产生了深远影响。因此,要对我国纸艺文化进行保护和发展,创新纸艺艺术。本文从纸艺对定格动画创作的重要性出发,阐述了纸材料的运用对定格动画创作的影响,通过分析纸艺在定格动画创作中的多元性,肯定了纸艺对定格动画创作的意义。     

动画影片中人物服饰设计与塑造

动画是一种集电影、数字媒体、摄影、音乐、文学、绘画等众多艺术于一身的综合艺术。在当今时代,动画是国家文化、民族文化、社会文化的重要表现形式之一。伴随着动画创作理念的研究和深化,当今社会人们对于动画制作的水平要求越来越高,对于动画的观感要求也更加细致,因此动画角色的表现成为了动画设计的重中之重。在动画角色设计中,动画角色服饰设计越来越得到重视,因为动画角色所表现出来的第一印象往往是由动画角色的服饰所决定的,同时动画角色所用的服饰又必须与动画本身的故事背景以及角色的性格、表情相符合,这样动画制作团队才能对动画角色进行更为直观,更加细致的塑造。     

纸艺术融入高校动画专业课程教学中的改革研究

纸艺术作为一种传统的艺术形式,具有丰富的创作潜力和独特的表现方式,但其在现代动画教育中的应用尚未得到充分研究和实践。因此,有必要探索纸艺术与动画教育的融合理论与实践模式,以及其对学生创作能力和教育效果的影响。通过深入研究纸艺术与动画的互补性、融合教学理论、跨学科合作策略等方面,为高校动画专业课程教学中纸艺术的融入提供理论依据和实践经验,以丰富动画教育的内涵,促进学生的综合素质培养,推动动画领域的创新与发展。     

AI与动画学科建设：历史、现状与未来

动画本质上是一种艺术与科技融合的产物，技术的应用与发展在很大程度上决定着动画制作的效率和效果。本文按照技术应用与发展程度的不同，将动画制作的发展历程划分为手绘时代、三维时代和AIGC时代，重点分析了AIGC对当前动画产业和教学的影响，并认为AI虽然提升了动画制作的效率，能够辅助创作者快速生成创意与丰富动画的细节，但在实践应用中依旧存在较多局限，在整个动画创作过程中，人的创造力和艺术理解始终是不可替代的核心部分。     

影视动画表达方式在传统艺术上价值研究

传统艺术上的中国动画史,有丰富的历史典故和文学作品,还有独特的表达方式例如木偶、水墨、折纸、皮影等传统艺术,这些都可以巧妙地运用到动画创作中去,从而提升中国动画作品的传统艺术价值。本文从传统艺术研究入手,阐述了当前中国动画艺术的文化性、多样性和创新性特征,以期实现动画创作与时代发展同步化。从而体现出中国传统艺术在当代动画艺术中的价值。     

新媒体时代下动画创作的审美研究——以《茶杯头》为例

新媒体时代的到来,给各个领域都产生了不同程度的改变,动画的创作以及其审美方式也在不断发展。通过分析2017年TGA最佳艺术指导作品《茶杯头》的艺术创作道路,意图对新媒体时代下动画创作道路进行分析。文章试图通过分析《茶杯头》的创作规制,意图对新媒体时代下动画创作的审美方式进行探究,同时期望对新媒体时代下中国动画行业的发展有所帮助。     

浅谈公共艺术的精神魅力——以“文化济南”公共艺术设计为例

正1公共艺术设计的概念公共艺术,顾名思义公共的艺术,它是一种外在的,可视的艺术运作和存在方式,同时也是一种蕴含丰富社会精神内涵的文化形态。它的设计要求既针对大众,又结合设计师的想法和创意,通过得到人们的认可,给人带来艺术和视觉上的美感享受。这是一种需要大众参与的艺术,而不是为了某个人物或者某个事件而创作出来的艺术品,新的公共艺术设计并不是新的形态或者表面的形态,而是指新的生活内容和新的生活态度。     

壮族坡芽歌书符号在动画创作中应用的思考

坡芽歌书是由81个图画文字构成,笔法简洁、形象,每一个图画文字代表一首歌。这是一部迄今为止发现的用古老形态记录民歌的文献,具有很深的审美内涵和文化传承价值。本文探究了坡芽歌书符号应用到动画创作中的可能性与现实意义,总结研究出如何利用坡芽歌书图画符号中的视觉元素,拓展中国动画艺术本土化的创作空间,为传承少数民族文化资源和保护非物质文化遗产提供更多可能。     

油画艺术语言在动画技术中的研究

油画艺术起源于14世纪欧洲文艺复兴期间,随着时代的变化历经着不同时期下的发展演变。油画的不同艺术表现形式,呈现了油画艺术在创作中的艺术审美与价值。文章以动画和油画两者的结合创作实现艺术语言的情感表达,研究油画语言与动画技术的融合,通过分析油画动画《老人与海》与《至爱梵高·星空之谜》中油画语言在动画技术上的呈现形式与语言表达。     

民族传统艺术对动画角色塑造创建的影响探究

本文从阐释中国动画的发展历程及其创作方式入手,聚焦直接应用和间接应用两个维度研究民族传统艺术对动画角色塑造创建的影响.一方面,针对民族传统艺术中故事题材、服饰造型与文化符号在动画角色艺术形象塑造上的应用进行解构;另一方面,针对水墨画艺术、剪纸艺术、戏曲文化与年画元素对动画角色艺术风格的影响进行剖析.最后,探讨了民族传统艺术对现代动画发展的启示,以期为中国动画产业发展及其文化价值的开发提供参考.     

浅谈二维动画的技术手段和动画剧本的突破

在世界动画舞台上,中国动画学派以独特的风姿,引起广泛的关注和赞誉。强调思想性,重视以健康的内容引导观众,是中国动画片突出的优良传统。中国动画片是一片净土,这里没有血腥,更没有色情。这是任何一个资本主义国家动画片做不到的。而坚持民族绘画传统,则是中国动画片显著的艺术特点。随着电脑技术的发展,动画制作方式也有了延伸,如何将这两种方式巧妙地融合,以及配合表现手法创作出合适的动画剧本,是本文主要表达的内容。     

数字动画的设计美学特征

数字动画是基于数字技术生成的新型动画艺术系统。数字动画的互动性、特有的超强的虚拟现实性使动画成为一种典型的数字艺术形式,因此数字动画的创作与评判不应沿用传统艺术的美学理论,而应当确立以数字美学为核心的美学评论体系。最大限度的创造幻境的真实感,最大限度地制造感官快感,最大限度地奇观化、狂欢化成为数字动画的主要设计美学诉求。     

剪纸艺术在动画创作中的应用研究

剪纸艺术作为我国重要的传统文化形式,对凸显我国传统文化的丰富多样性具有极其重大的意义。近年来,随着科技的不断发展,我国影视动画领域取得了重大突破,这离不开剪纸艺术在动画创作中的有效应用。剪纸艺术在动画领域的应用,能够对动画效果呈现、角色饱满度、色彩丰富性等方面产生极大的促进作用。因此,可以利用剪纸的艺术性、寓意性来推动动画创作的多元化发展。     

动画技术发展史视角下的动画语言特性

动画是一门伴随着技术发展而诞生的艺术。对动画技术发展历史结点的考证与梳理，可以更客观地认识动画发展脉络，阐明动画技术的进步，旨在更好地诠释每一帧图像及其关系，明确“逐帧”的创作机制所带来的独特动画语言。     

书法动画研究:动画艺术语言的新探索

书法动画是个全新的动画形式,这种形式正在实验阶段,这种动画艺术语言的新探索灵感之一来源于中国的汉字,汉字又是中国文化的根基。灵感来源之二是书法艺术近年被广泛应用于设计理念中,因为动画艺术里也包含着设计的元素。书法动画的创作中制作方法及存在的难点要在不断的实践中摸索和总结,它不同于人们常说的书法动画,其内涵和手法是有广阔前景的,因为它根植传统,并以人文精神传递情感,也是继中国水墨动画之后的又一创举,必将产生深远的影响。     

媒介的视觉隐喻——新媒体拼贴动画探析

拼贴艺术是20世纪最具革命性的一种实验方法。它已经从最初的绘画形式逐渐发展成为跨越文学、戏剧、音乐、摄影、电影和动画领域的一种后现代主义的视觉隐喻和思维观念。而伴随数码影像和网络的普及,新媒体拼贴动画已成为当代流行于网络动画短片的另一种重要表现形式。不同于传统的手绘动画和早期的剪纸动画,这种数字拼贴动画有着更丰富的表现形式和更贴近时代的视觉隐喻。本文从社会学、符号学和后现代美学等角度探索了新媒体拼贴动画出现的意义。作者指出:拼贴动画作为一种极具风格的动画类型,在当代的数字语境中有着广阔的拓展空间。因此,对拼贴动画观念、语言和创作规律的研究对于我国动画创新人才的培养无疑有着重要的意义。     

材料动画视觉语言的表现形态

材料动画作为动画艺术类型中的一支独秀,拥有着经久不灭的艺术魅力,塑造出了一个极具真实感的艺术世界。当材料一旦被加工创作成动画角色,它便被赋予了灵魂,在观众与角色之间建立起情感纽带。同时,容易激发观众心中的共鸣,由材料所营造出的似真非真的虚幻世界让人感受到材料独特的魅力,这也是影片艺术风格的关键所在。