拱之舞——鸿坤美术馆设计

Extract本次案例位于北京繁华的CBD延长线上,白色的外立面在纷乱繁杂的街道环境中十分醒目。在这个颇具实验性的室内空间内部,连续的弧线构成了“拱”的格式演绎。鸿坤美术馆是由两位80后国际新锐青年建筑师孙大勇、Chris Precht合作完成的一个具有实验性的完工项目。对此两位建筑师对美术馆的概念进行了深入研究,美术馆的本质是对艺术品的保存与呈现的空间。     

约翰·波特曼的建筑艺术人生

"创造提高生活质量的空间是建筑师贡献给社会的最好礼物。"——约翰设特曼2011年4月14日,"约翰·波特曼艺术与建筑"展览,在北京中国首度博物馆拉开帷幕,此次展览将从4月15日一直持续到6月12日,展出美国建筑师和艺术家约翰·波特曼先生50年建筑设计生涯中著名的建筑项目,以及由他创作的包括家俱、画作     

商业+艺术=地标

当今韩国仅在首尔的美术馆,画廊就有400多家,很多大型美术馆和艺术文化设施背后都有大企业在支持,甚至直接由韩国的大企业以及大企业的老板个人资助成立。商业在韩国艺术领域中扮演着举足轻重的角色。一些有实力的企业家或企业在投资艺术上也具有很高的品位。美术馆的设计一般会邀请世界著名的建筑师参与,其收藏也有众多国宝级的作品。在艺术和商业的双重作用下,这些美术馆和艺术空间常会成为某些区域的新地标。其中,尤以三星集团的Ieeum美术馆。     

韩国:发现艺术,发现创新

在韩国你会发现艺术在人们的生活中,商业中,基至在建筑设计中都扮演着重要的角色。三星集团的Ieeum美术馆．SSAMZIE公司的Heyri艺术谷项目,都是商业和艺术集合的成功典型。在本专辑中介绍的新一代韩国建筑师中,他们也大都设计过艺术空间。Massstudies的Heyri艺术谷草莓乐国,Moon Hoon的想象美术馆。以及studiochiasmus为韩国指挥家Chung Myung Whun设计位于首尔soho工作室。新一代的韩国建筑师,无论是有留学国外背景或是在本土接受高等教育的,从他们的作品之中,都可以发现创新的精神。这种创新或是灵异的——想象美术馆,或是梦幻的——草莓乐园,或是有着韩国本土性的——生活能量出版社。但所有这些创新和变化,都和今日韩国的社会价值取向密切相关——当代的韩国是一个关注艺术,关注文化,又不缺商业意识的时代。     

南京四方当代美术馆

正城市南京地点南京市浦口区珍七路9号推荐理由独特的建筑艺术试验地、独一无二的艺术人文景观空间关键词南京、美术馆、传统艺术南京四方当代美术馆处于南京佛手湖畔的四方当代艺术湖区之中,比邻24座建筑大师的杰作,包括矶崎新、妹岛和世、戴维·艾德加耶、张永和、王澍、艾未未等中外建筑师。斯蒂文·霍尔(Steven Holl)的设计充分发觉移动视角、不同空间层次以及广阔薄雾与水域的优势,以抽象的形式传达中国传统绘画和园林的平行透视,步     

设计新闻

数字现实10月15-20日,第四届国际青年建筑师及学生建筑设计作品双年展暨论坛,在北京798艺术区时态空间举办主题展览。展览开幕式由中国导演王小帅总体策划及导演,以"数字设计"为主题,采用时装、舞蹈、行为艺术、电子音乐等多种艺术手段,综合表现数字技术的潜力。展览邀请了来自国内外的28所著名建筑院校及54位国际最优秀的青年建筑师参展。     

古典园林空间营造手法在展示空间设计中的应用——以红砖美术馆为例

本文首先对古典园林空间营造手法进行了概述,进而选取古典园林空间营造手法中的空间对比、空间序列以及空间渗透三方面进行深入探究,最后以红砖美术馆为例,重点分析这三种古典园林空间营造手法在红砖美术馆空间塑造中的运用。本文旨在继承和发展古典园林造园艺术的同时也为创造具有诗情画意般意境的展示空间设计提供参考。     

我在中山刘公馆 一次空间设计的艺文事件

2013年末,台北市立美术馆为迎接建馆30周年,首次推出实验性的典藏展计划,这个名为《斜面连结》的典藏展实验计划,以市立美术馆北美馆典藏艺术品为基底,邀请三位策展人——王咏琳、秦雅君、蔡明君,分别就个人关注的议题,结合美术馆特有的空间特点,提出对典藏艺术品的重新诠释。从北美馆逾4500件种类多元、横跨年代的艺术精品中甄选,分别策划三个既相关又独立的微型展览单元。藉由不同的策展观点与     

旧表皮 新内衬 悦·美术馆

正北京的798艺术区艺术馆画廊,设计工作室和创意品商店鳞次栉比,原本废弃厂房的破败景象在艺术的沃土下逐渐蜕变成了国内著名的艺术朝圣地之一,每天吸引着众多的艺术爱好者。在艺术区的核心地段,于去年对外开放的悦,美术馆,是7g8艺术区内面积最大的艺术空间之一。与这里众多的艺术展览空间一样,美术馆的前身是一座典型的80年代初建造的厂房。     

活页青年艺术节

当艺术介入到公共领域,或许商场也能变身为文艺青年们最爱的艺术空间。11月26日,朝阳大悦城首届“活页青年艺术节”启幕。据悉,这次活动由朝阳大悦城、晓岛、UCCA尤伦斯当代艺术中心联合主办。潮趣书展、名家论坛、艺术工作坊、影片展映……一场全新的文化艺术活动呈现在人们面前,旨在创造出一个全新场域,让当代艺术不仅发生在美术馆和博物馆,而是更多地出现在公共空间中,触达到人们的日常生活里。     

日常之中的智慧之道

在2011威尼斯双年展中,"宋冬馆:大杂院"将北京胡同中的真实生活样态以艺术的手法呈现于双年展之中。在威尼斯之后,此项目转至尤伦斯艺术中心继续展出。拼接的旧柜子、被拆散重组的门扇,由床搭建起的空间构成……在美术馆的空间中坐落着种种如此     

无为而治,更贴心

正Extract位于杭州的这座办公空间改造设计由建筑师戴璞完成,这是他成立大章建筑事务所,作为独立建筑师设计完成的首个室内设计案例。他的第一个独立建筑作品树美术馆于去年完成,得到了行业内外的广泛关注,还因此被邀请参加西班牙中国建筑展以及上海西岸建筑艺术双年展。戴璞是个十足的文艺青年,兴趣广泛,尤其热爱阅读和艺术。该项目的设计灵感正是来自莫兰迪的绘画以及密斯的德国馆。     

北京改造咖啡厅

正Extract在本次的案例中,设计师试图通过空间与机械的结合,创造出一个能将摇滚乐、机车以及北京798艺术区联系在一起的独特场所。而设计师以此理念设计的机械装置,则可视为"可变形的建筑"这一想法的具体实践。     

旧表皮新内衬悦·美术馆

北京的798艺术区,艺术馆、画廊、设计工作室和创意品商店鳞次栉比,原本废弃羊房的破败景象在艺术的沃土下逐渐蜕变成了国内著名的艺术朝圣地之一,每天吸引着众多的艺术爱好者。在艺术区的核心地段,于去年对外开放的悦,美术馆。是798艺术区内面积最大的艺术空间之     

胡冰：不做建筑，我就失去了存在的价值

胡冰说,自己是一个在尘世间与艺术打混的人,并不是一个纯粹的艺术家,只是擅用运营之道将艺术与现实结合。就在这个将艺术与现实结合的过程中,他成了美国著名的大建筑师,一次又一次获得有美国建筑界"奥斯卡奖"之称的"金块奖",又从建筑师拓展为开发商,完成了很多建筑师的梦想:做自己的甲方。     

跳城——未来的中国都市主义

近日,在韩国首尔由雷姆·库哈斯设计的MOA美术馆中,一个名为"Always On My Mind:home |hom|"的展览正在进行,中国建筑师车飞关于未来北京的可持续性城市发展模型——《跳城》于此展出。建筑师车飞带领其团队所进行一项关于中国未来城市的可持续性的研究项目。经过数年科学的调查与分析,根据中国     

模糊中西，杂交出新

建筑师在设计这个项目时.并没有考虑传统或者新中国式空间等问题,甚至有些刻意回避中国传统符号。作为一个在中国学习西方建筑学理论成长起来的人,他希望将两种不同的文化结合起来.在当下中国创造出新的"中国式空间"。     

他们将艺术带出美术馆,送到每个人的身边

正变色的冰箱、飞舞的大象、会对你"礼让三分"的《空间折叠》、吸引你去一探究竟的VR BOX……这些在之前只存在于大脑想象和科技实验中的场景,在今年北京设计周期问,出现在由"艺术介入"和颐堤港联合打造的"游趣艺术"之旅(ARTVOYAGE)上。而除了这些妙趣横生的艺术装置之外,与临时商店、街角美术馆和植入站艺术工坊等几个板块产生联动性的组合,既与周边人流来来往往的商业环境有所呼应,也可让观众参与其中:他们能够走到艺术品的周边甚至内     

公共美术馆导视系统研究

现代公共美术馆具有收藏、研究和展示功能的同时,也在当今时代具备了更多的娱乐和休闲等功能,是现代社会传达艺术信息、教育功能和承载艺术审美的重要公共场所。公共美术馆作为一个划定区域范围的空间,它的导视系统也关系着美术场馆的功能使用的流畅性与艺术性,导视系统的完善是公共美术馆能够有效向观众传达有效信息的前提,本文结合空间导视的特征和表现上着手研究,并提出一些思考。     

四季酒店:当代唐朝与传统美学

作为北京核心商区亮马河畔的地标性所在,北京四季酒店终在翘首企盼中盛大开幕。这是一处充满了文化厚度与艺术轻灵的空间。是酒店,也是"美术馆"——传统美学与现代格调在四季酒店碰撞交融。酒店内云集了系列当代杰出艺术家的作品,使京城浓厚源远的文化与现代设计潮流在此邂逅。