动画电影美术的艺术特征探析

美术是动画电影的关键和基础,对动画电影起着至关重要的作用,决定着整部动画电影的艺术风格,也对动画电影是否能受到观众的喜爱有着决定性的影响。而我国的动画电影市场在国际市场中处在比较弱势的地位,提高动画美术的设计水平成为影响动画电影的关键因素,要想推动动画电影的发展,必须充分理解动画电影美术的意义。笔者主要根据动画电影美术的艺术特点进行分析,以期为全面提高我国动画电影的质量提供帮助。     

论动画电影的镜头语言及其运用技巧

如今,在动画电影中镜头的使用频率十分广泛,动画电影制作者根据故事剧情合理安排不同镜头,运用相应的技巧使之构成极具语言性的镜头画面,从而渲染故事剧情、推动故事的发展。镜头语言的合理运用能够为动画电影带来画龙点睛的视觉审美效果,但也需要动画制作者掌握一定的动画电影镜头语言理论及运用技巧,才能制作出具有观赏性的动画电影作品。文章重点探讨动画电影的镜头语言及其运用技巧。     

宫崎骏动画电影共生意蕴解析

以宫崎骏动画电影无论是在人文底蕴的积淀上还是在电影主题的构建和传播上都具有鲜明的特色。尤其是在自然生态与人类社会"共生"的价值观塑造上可以说在世界动画电影史上都是名列前茅的。本文研究的目的在于对宫崎骏动画电影"共生"理念表达进行解读,从内容、色彩和音乐的层面,讨论宫崎骏动画电影中的共生意蕴,并阐述共生意蕴的内涵。希望能够帮助读者更好的理解宫崎骏动画电影,同时也给中国动画电影的发展起到良好的参考和借鉴。     

我国传统文化气息在动画电影中的应用

近几年来,随着经济全球化的不断加快,已经有越来越多的国家将动画产业作为国家经济新的增长点。我国的动画产业也得到了迅速发展,其中动画电影事业最为发达。动画电影是动画文化产业,强调的是文化,但是我国的动画电影产业近几年才兴起,在竞争力上与一些国家相比较弱。如果想提高自身的竞争力,就必须在借鉴国外优势的基础上走一条符合中国特色的动画电影道路。文章首先对比我国与美、日、韩三国的动画电影产业的发展,然后重点分析我国传统文化在动画电影中的应用,最后对全文做总结。     

动画电影色彩语言的民族性分析

动画电影色彩的运用是从绘画色彩中演绎出来的,它表现了一个民族的深层心理,能够凸显不同国家、不同地域、不同民族的差异性。因此,动画电影色彩能够体现不同文化在心理、审美以及情感等方面的鲜明特点。文章通过介绍中国动画电影中水墨意蕴的延伸,分析动画电影色彩的民族性,并对动画电影的民族性的积极作用进行深入剖析。     

中美动画电影创作比较研究

动画电影的发展和改进已经使它越来越多地被儿童以外的其他群体接受,再加上其自身所具有的可思考性、趣味性和想象力,使其具备了更为广阔的发展空间。目前,动画电影在整个电影业中已经拥有了相当大的比重,正逐步成为推动电影业发展的新星。文章旨在通过对中美动画电影创作的对比分析,试图找出中国动画电影自身的不足,并借鉴美国动画电影创作的优点,从而推进我国动画电影不断进步。     

风景园林语言在中外动画电影中的分析

动画电影是一门综合型艺术产业,兼具绘画、文学、音乐、表演等艺术特征。表面上看来“风景园林”与“动画电影”似乎没有什么交集,然而文章经过细致分析发现：动画电影中的每一个场景几乎都用到风景园林的设计语言,并且优秀的动画电影尤其重视风景园林语言的运用,从人物的塑造到场景的渲染,甚至影片中空间的组织处处可见风景园林的设计语言。而对比国内外动画电影的发展,发现中国动画电影在风景园林语言的“形”、“技”、“意”三方面运用上仍有较多提高和改进的空间。     

美术在动画电影中的应用解析

动画电影是电影中一个特殊的分支,其画面呈现基本脱离了摄影技术,电影中的场景、色彩和人物形象等元素体现着人们对于美术的运用能力。该文从美术造型、色彩和构图等方面出发,列举国内外优秀的动画电影作品,揭示美术在动画电影中应用的手法和特征,展现美术在动画电影中应用的魅力。     

论动画电影的美术造型设计艺术

动画电影美术造型设计是一门复杂、深厚的艺术,影响美术造型设计成功的因素有很多。因此,设计者需要从现实生活出发,获取动画电影美术造型设计的灵感,同时结合新技术与创新意识进行动画电影美术造型设计创新,以凸显我国动画电影美术造型设计艺术的民族性与时代性,这样的动画电影美术造型设计才能够满足观众不断变化的审美需求。笔者深入探讨动画电影的美术造型设计艺术,为推动我国动画电影的持续发展献计献策。     

音乐在动画电影中的运用

文章通过分析经典动画电影案例,研究动画电影中画面与音乐的互构关系,探讨音乐在动画电影中对视觉产生了怎样的效果和作用,对观众的审美需求产生了怎样的影响,分析动画电影中音乐的未来发展趋势。