从紫砂壶“翠竹石韵”感悟自然之美

紫砂壶在制壶艺人的匠心传承和文人雅士的锐意创新下，与金、石、书、画等多种艺术形式相结合，与现代审美理念相结合，受到重视和流行，被誉为“茶具之王”，成为茶文化的重要组成部分，为茶饮锦上添花。紫砂壶“翠竹石韵”以自然本真、清洁纯粹的艺术语言传达出自然之美，让人们向往起山水田园、诗意生活，向往起内心最初的梦想，具有深刻的时代意义。     

从“匏尊壶”窥见紫砂壶的线韵与文化典故

紫砂壶的题材广泛、样式丰富、技艺高超、意境深邃,多数紫砂壶器以"线韵"与文化贯穿其中,使壶器有了超越自然之表、超载疆域局限的非凡再现才能。     

青花瓷与国画韵

青花山水瓷画,是陶瓷艺术作品中的重要题材,陶瓷艺术工作者深入专研山水画的表现技艺,精心绘制的作品,给人以＂回归自然＂的感受。＂不求人夸颜色好,只留清气满乾坤＂。青花山水瓷画与中国水墨画以笔和墨写意,表现的特点反映着中国人对于世界的感知和艺术思维方式,表明了中国人以一种有别于其他民族的独特的艺术方式对世界的把握。     

淄博市大韵坊七彩瓷研究院揭牌

正[本刊讯]2014年8月21日上午淄博市大韵坊七彩瓷研究院揭牌仪式在博山陶琉工业园隆重举行。淄博市大韵坊七彩瓷研究院的成立,为广大陶瓷科研人员及陶瓷美术人员创造了一个施展才能,发挥创造力的平台。将更好地传承淄博陶瓷文化,研究开发具有淄博特色的陶瓷产品、陶瓷器型及陶瓷色     

论紫砂壶“荷韵”的造型设计和文化意境

紫砂壶是我国的艺术瑰宝,在历史的长河里不断发展创新,不仅是一代又一代劳动人民智慧的结晶,也是中华文化传承的载体,具有独一无二的生命力,提高了人们的生活品质,丰富了人们的精神世界。本文以紫砂壶“荷韵”为例,浅谈其造型设计和文化意境。     

浅谈紫砂壶"韵"的造型装饰塑造与深刻内涵

在自然界中,对自然界的一切万物形态都有着特别的真情实感,自然界的万物都是紫砂花器创作的灵感,取之不尽,用之不竭。所以紫砂匠人们都会把自然界物象的事物化繁为简,去粗取精,经过艺术加工,设计成各种紫砂器具和装饰,成为具有观赏价值和实用价值于一体的艺术作品。创造出"丰富的艺术人生"来充实我们的生活乐趣,"韵"就是这么一件如此的紫砂花器,把松鼠和葡萄的自然之情趣作为创作元素运用到这把"韵"上,就如同这把壶的名字一样,"韵"自然之韵油然而生。     

以艺塑器,造化道韵——紫砂“祥瑞壶”器象与道韵之浅析

宜兴紫砂自宋代萌芽,到明代适逢良机而得以勃兴,发展至今已有几百年的历史,经过历代紫砂艺人生生不息的传承与创新,紫砂制作技艺已形成了完整的体系,并被国家列为非物质文化遗产项目,紫砂艺术以其独一无二的风格成为了宜兴的一张文化名片,紫砂壶也从实用茶器逐步兼具了观赏与人文功能,紫砂"祥瑞壶"就是这样的一件作品,本文从器象与道韵二个角度对其作一分析。     

略论紫砂壶艺创新与文化传承——谈“鱼跃龙门壶”的审美意趣

自明代供春开创以自然形体为特征的花塑器形式以来,经过五百多年的传承与创新,造型与装饰艺术上,名品辈出,各擅胜场,形成了壶艺、壶文化的和谐融合,彰显了多姿多彩的紫砂大美。创新作品"鱼跃龙门壶"体现了融古铸今、道法自然的设计理念,勇攀高峰的进取精神,大雅脱俗的审美意趣。     

浅谈紫砂“线韵壶”简约素雅的意境美

紫砂壶的艺术发展,融合了各门艺术的长处来完善自身,最终形成作品独有的鲜明特征,开出了芬芳的艺术之花。在诸多表现紫砂壶的元素中,"线"的艺术能更深刻、更丰富,更能多韵律、多层次地表达作者的情感、审美及其思想。优秀的紫砂壶作品都有着流畅的"线韵"、充沛的"线气"与高雅的"线体"风貌。紫砂壶的线条不仅有着乐感的跌宕起伏、婉转绵延,还有着金石的质感与力感,更有着"道法自然"表现自然美的人文主章与艺术感悟。     

江南情趣,田园风情——浅析《田园清香壶》的形韵塑造

紫砂壶是少有的返璞归真的艺术作品,其在造型上随着人们审美情趣的变化而变化,却始终遵循着实用的理念.在灯红酒绿的快节奏生活中,田园生活变得遥远而不可及.因此紫砂艺人将心中对田园的向往融入到紫砂壶之中,构造了"少无世俗韵"这种纯天然的境界.《田园清香壶》更是取法于自然,壶内、壶外透露着浓浓的田园情怀.     

浅谈《龙珠》的壶韵趣味

〈龙珠〉隽永耐看,周身光洁流畅,充满了线韵的美感和线条变化的动感,并在朱泥红润色泽的映衬下更显端庄典雅、明媚又靓丽。     

日用调香中的水果香韵

一般说来,一个好的日用香精由五种基本香韵组成:木香、花香、辛香、东方香、最后一个,但不是最不重要的一个为果香。果香香韵通常在配方中只是微量存在,但它们几乎是不可缺少的:它们使香水香精有声有色,带有一种快活感,它们使日用香精年青和有现代气息。总之,当把它们涂于皮肤上,便会使人产生流口水的作用,使你要     

赏析《清泉竹影》的淡然壶韵

《清泉竹影》是以"竹子"为作品写意抒情的主角,通过造型结构的精巧设计,抒发紫韵竹味之气息,从挺拔的竹竿中窥见整片竹林的风貌,从翩跹的竹叶中预见其蕴含千年的文人风骨,从其清晰分明的竹节中汲取民族宁折不弯、永远笔直的脊梁。     

茶韵无双

品茶之美感,观茶之艺术,以茶修身,以韵炼心。好茶者,以佳器相辅,便是茶韵无双。小编特推几件精口明功夫茶具套装,以飨读者。流釉陶瓷茶具送礼套装漫淘价:198元流釉陶瓷茶具以素胎沁釉,器表自然着釉,釉色使之深浅渐变,质地通透。斟汤茶入杯,细品其味,别具一番雅韵。浮雕工艺功夫茶具礼盒套装漫淘价:680元这套茶具器表以浮雕勾勒,配上清冽茶汤,水乡风光与茶汤相映成趣。     

浅谈《禅韵》紫砂壶创作的意境构建

意境美是中国传统审美的基本范畴之一,反映了中华民族的气质与中国人的精神追求.《禅韵》一壶融入了"禅"的精神,清新脱俗,显示了紫砂壶的"精简"品质.此件作品的独特之处在于意境,这是实现隽永耐看的关键.文章通过对作品艺术构建的分析说明了其意境构建,由浅至深,由工艺设计到文化内涵,揭示了作品的艺术价值.     

论紫砂壶"韵竹"的造型设计和人文内涵

许多的紫砂大师诸如顾景舟、汪寅仙都曾经演绎过竹器紫砂,为我们后来的紫砂艺人在传承和创新之中树立了典范和榜样,紫砂竹器依然是最为常见的紫砂花器类型和装饰题材的热门之选,竹子和紫砂的缘分在上天的安排之下注定产生美妙的因缘,才让我们有机会在今天能够看到如此美妙的竹器紫砂艺术精品.紫砂作品"韵竹壶"采用了紫砂花器以竹饰壶的手法来呈现出此壶的与众不同,此壶壶身采用了传统的紫砂造型,从上到下逐渐鼓起,特别的实用大方,壶底置圈足,更加凸显出此壶的端庄稳重.壶流、壶把、壶钮运用竹段的元素,把竹子的形态和气韵融入其中,可谓是神来之笔,让我们在使用此壶的过程中,还能够感受到浓浓的人文雅韵,体会到其中丰富的文化内涵.     

喜庆圆满 事事如意——谈紫砂花塑器“柿扁壶”的创作

花塑器是将生活中所见的各种自然形象和各种物象的形态透过艺术手法,设计成器皿造型。这种壶艺源于自然,而高于自然。花塑器的造型不仅应具有适度性的艺术夸张,又应着意于风格潇洒,达到富有活力气息的艺术效果。     

浅谈紫砂壶"荷韵"的造型特征以及文化韵味

紫砂壶一开始是作为茶具而产生存在的,实用性是其最为主要的功能,后来制壶艺人不再仅仅局限于实用功能,转而在其欣赏性方面的功能下了很大的功夫,同时在造型设计上也不乏创意和匠心,因此,紫砂壶便完美结合了实用性以及艺术性这两者的功能和价值,这也是为什么宜兴紫砂壶变得越来越珍贵的原因,无不让人产生流连忘返的心情,再加上茶文化与紫砂艺术的相结合以及用紫砂壶泡茶有许多的好处,使之增添了许多韵味。本文主要以紫砂壶"荷韵"为例,谈谈它的造型特征以及文化韵味。     

青花瓷与国画韵

青花山水瓷画,是陶瓷艺术作品中的重要题材,陶瓷艺术工作者深入专研山水画的表现技艺,精心绘制的作品,给人以"回归自然"的感受。"不求人夸颜色好,只留清气满乾坤"。青花山水瓷画与中国水墨画以笔和墨写意,表现的特点反映着中国人对于世界的感知和艺术思维方式,表明了中国人以一种有别于其他民族的独特的艺术方式对世界的把握。     

简述紫砂作品“线韵”的设计风格和文化寓意

宜兴紫砂壶集实用性、观赏性和文化性于一体,融诗书画等多种艺术形式于一身,是中国传统文化的瑰宝。紫砂作品"线韵"由一壶两杯组成,彼此风格一致又相得益彰,通过深入浅出的艺术创作,呈现鲜明生动的艺术效果和深厚丰富的文化内蕴。