长白山满族枕头顶刺绣的艺术特征和美学价值

长白山满族枕头顶刺绣是满族文化中重要的民间艺术,在2008年入选国家第二批非物质文化遗产名录,是我国文化遗产中的重要艺术形式。本文对长白山满族枕头顶刺绣进行图案、色彩等艺术特征研究,同时探讨了美术价值和在现代设计应用做出探讨,使大众接受,喜爱,传承这项传统民间艺术。     

满族刺绣旅游文化遗产的传承与发展研究

满族刺绣旅游文化遗产具有很高的历史价值、艺术价值、实用价值和商业价值,已经被列入国家非物质文化遗产。在介绍满族刺绣旅游文化遗产发展和研究现状的基础上,提出传承与进一步发展满族刺绣旅游文化遗产的建议:改进传统工艺形式、建立满族手工刺绣基地、提升产品的实用性及打造满族刺绣旅游产品品牌,以及加大对满族刺绣的宣传和推广力度。     

创新元素在湘绣绣稿设计中的应用思考

随着经济的快速发展和中国国际地位的不断提升,中国传统文化越来越受到人们的关注。刺绣有着数千年的历史,是中国传统文化艺术的重要组成部分。我国刺绣艺术顺应市场的需要,逐渐形成了自身的优势与特色,其中湘绣作为国家级非物质文化遗产,具有重要的艺术价值。为了促进湘绣手工技艺的发展,提高湘绣在艺术领域和市场中的地位,设计者需要在湘绣绣稿设计中融入更多的创新元素,以此提高湘绣的知名度。基于此,该文就创新元素在湘绣绣稿设计中的应用进行研究。     

民间剪纸在现代包装设计中的应用研究

我国是世界四大文明古国之一,拥有悠久的历史和丰富的文化资源。我国地域文化差异明显,区域文化符号丰富。北方的民间剪纸很好地保留了地域民间原有的生活形态,在中国艺术史上占有重要的地位,它体现了中国地域文化的特色,更反映出中国传统艺术的博大精深。随着历史的变迁和时代的发展,包装设计形式也在不断变化,现代的包装已不只是追求单一的功能,为了能在市场中占有一席之地,产品包装设计对大众审美、环保观和消费观等方面的要求更高了。相比传统包装而言,现代包装设计不能和以往一样形式单一、缺乏内涵,而应在以往的理念和形式中融入文化元素,以文化增强包装艺术的生命力,将文化价值转化成产品的附加值,将文化和现代工艺相结合。剪纸艺术符号元素的造型和剪纸的文化价值给现代包装设计艺术带来了新的发展空间,现代包装设计又赋予传统剪纸文化新的生命力,使文化得到更好的传承,两者相辅相成。     

传统民间剪纸艺术在现代包装设计中的运用

在我国传统民间艺术中,剪纸艺术历史悠久,是广大劳动人民智慧的结晶,其凭借独特的艺术风格与优良的传统,成为我国重要的非物质文化遗产。在经济全球化的冲击下,民间剪纸的传承与发展出现了一些问题。传统民间剪纸具有一定的优势,将其与现代设计相结合,能够在丰富人们精神文化需求的同时,推动其传承与发展。因此,必须就传统民间剪纸在现代商品的包装设计中的运用进行探讨、研究,分析民间剪纸艺术的文化特征,从而更好地推动民间剪纸艺术在现代包装设计中的创新应用,为传统民间剪纸艺术的传承与发展提供保障。     

刺绣艺术在三维空间中的应用

自20世纪上半叶以来,由于工业、科技的快速发展,纤维艺术在不同国家、不同地域的文化背景下,经历着由传统文化到现代文化的传承、交融和演化,呈现出文化互动时代的繁荣景象。形态的多元化、艺术风格的多样性、材料的综合性等诸多因素构成了现代纤维艺术的特色。现代纤维艺术具有三大趋势:纤维材料选择不断扩展、创作内容跟随时代性、作品形式往空间发展。刺绣是纤维艺术大家庭中的一个重要分支,用针线把设计和制作添加在织物上。但是,刺绣艺术的三维立体化似乎没有太大的进展。由此,该文提出研究的主要问题——刺绣艺术的三维立体化。     

传统插画艺术在现代包装设计中的运用

在包装设计中,传统插画艺术具有重要的作用,而随着社会的发展,传统插画艺术的表现形式和表现手法都有了很大变化。文章对传统插画艺术的历史和特征作了具体介绍,希望可以帮助大家更好地了解传统插画及其在现代包装设计中的运用。     

中国传统文化元素在现代包装设计中的应用

随着我国经济社会的快速发展,人们已经清醒地认识到经济生活中的一切商品活动都离不开现代包装设计,而中国现代包装设计离不开对传统文化元素的应用。在市场随处可见商品的现代包装设计中充满了中国传统文化元素。可见,将中国传统文化元素恰当地融入现代包装设计可以使商品的市场经济效益达到最大化。这种科学应用的趋势也将成为一种风尚。无疑,它不仅对于设计师来说是一种艺术形式上的挑战,而且也是一个传承和发扬中国传统文化的新平台。笔者针对在现代包装设计过程中怎样合理、科学地应用中国传统文化元素这一课题进行分析和研究。     

浅谈戏剧艺术色彩对现代设计的影响——以京戏脸谱为例

中华民族有着悠久的历史和丰富的文化遗产,而且这些文化遗产中都蕴含着浓厚的文化内涵,对现代文化发展与设计艺术有着很大的影响。该文从国粹艺术京戏脸谱的色彩特征出发,结合色彩的美学原理展开分析,阐述戏剧艺术色彩在现代服装设计领域、现代包装设计领域及平面设计中的运用,探讨戏剧艺术色彩在民族文化传承中的重要作用,以及戏剧艺术色彩与现代艺术设计的融合对现代设计思潮的影响。     

梁平刺绣竹帘艺术研究

艺术的发展依托于文化的进步,艺术与文化之间是相辅相成、互为基础的整体。我国的非物质文化遗产中,艺术性作品是我国东方文化的精髓,更是能够传承千年万载的文化经典。非物质文化遗产能够经受住历史和时间考验的原因,就是因为其内涵的意义和劳动创造的本质。梁平刺绣竹帘艺术是依托于梁平竹帘画而产的艺术类型,其设计理念,制作工艺和文化的优势,都是通过实物的载体而彰显与表现的。梁平刺绣竹帘艺术,是多种艺术的结合,既有我国古老的刺绣工艺,又饱含了竹帘画的工艺水平,更有绘画与竹帘制作的相关技术。梁平刺绣竹帘艺术的存在与发展,需要对其进行关注,更需要梁平刺绣竹帘艺术给予技术上和艺术性的认知,使梁平刺绣竹帘艺术能够在现代社会获得更加广阔的发展与传承。