论工笔花鸟课学习中的临摹与写生

工笔画是中国画传统的绘画形式,工笔花鸟画是其中的一个门类。通过工笔花鸟画课程的教学实践,把临摹与写生作为学习工笔花鸟画的必经阶段,使学生真正认识工笔花鸟画,在学习的过程中运用正确的方法,解决实际问题,提高绘画技能。     

中国大专高校工笔花鸟画教学的有效方法研究

作为中国传统文化的代表,工笔花鸟画不仅在中国文化领域有着重要地位,在我国高等院校中也是传承中国传统文化的重要课程。然而,对于怎样提高工笔花鸟画教学效果,更好地让学生传承我国这一传统文化,不同的学者存在不同的看法。文章基于为高等专科学校的工笔花鸟画教学提供更有效的教学方法的目的,在深入分析了中国工笔花鸟画的特点之后,提出了相应可实践的教学方法,并就高校工笔画教学中的最重要方面——写生展开论述。     

从临摹宋画入手学习工笔花鸟画

临摹宋画是学生学习中国花鸟画的重要方式,也是学生学习工笔花鸟画的关键途径。对宋画教学范本的选择,是教学过程中最为常见的问题。教师要注意范本设色中底色、白色及渲染的选择。该文主要分析如何从宋画临摹入手开展工笔花鸟画教学。     

中国工笔花鸟画创作中的意境表现分析

中国工笔画逐渐受到更多人的青睐,人们对工笔画的审美水平也不断提高,注重通过意境表现感受中国工笔花鸟画的灵魂。中国工笔画传承了中华民族优秀的绘画传统,观者通过绘画表达的意境可以感受到创作者的真情实感。意境赋予工笔花鸟画旺盛的生命力,各个时期的工笔花鸟画都能让人感受到其中的意境。文章重点对中国工笔花鸟画创作中的意境表现进行分析。     

浅谈北宋工笔花鸟画的审美特征

宋代,工笔花鸟画空前繁荣,追求简淡、明快、清新的风格,体现了画者和当时社会的审美倾向。宋代工笔花鸟画在题材、用色、创新等方面都值得研习者研究和继承,是一笔宝贵的财富。直至今日,学习工笔花鸟画依然要从临摹经典的宋代工笔花鸟画开始,研究宋代工笔花鸟画的审美价值和创作规律。     

中国古典文化融入现代工笔花鸟画研究

中国古典文化与花鸟画是相辅相成、兼容并包的关系。花鸟画是与山水画、人物画三足鼎立的我国著名画科之一,其悠久的历史也推动着花鸟画的创新发展。工笔花鸟画为后人留下了一笔宝贵的财富,值得后人学习、揣摩其精髓。花鸟画的发展历程表明:现代工笔花鸟画与中国古典文化的结合是现代工笔花鸟画发展的未来趋势,现代工笔花鸟画是中国文化在美术领域的一种体现形式,以其独特的魅力成为我国画科中璀璨的瑰宝。     

浅谈莫晓松工笔花鸟画之创新

工笔花鸟画是中国画中独特的一类,同时也是东方艺术的一朵奇葩。其创作过程繁杂,耗时耗神。古人的工笔花鸟画造诣已达到一定高度,成果显著,如今要想在工笔花鸟画方面有所突破和创新是非常困难的。莫晓松在对古画进行有针对性的临摹的基础上,找到了属于自己的一种工笔花鸟画创作的新体格和新画风。     

论高校花鸟画教学中没骨画技法的运用实践与发展

在现今高校的中国花鸟画教学中,工笔与写意这两门课程占有较大的比重,而对于没骨花鸟画的涉及较少。根据没骨画的传承与发展,该文分析没骨画的用笔与用色。在高校的中国画花鸟教学中开展没骨花鸟画教学是十分必要的,也是可行的。     

现代工笔花鸟画的色彩运用

色彩是工笔花鸟画表现其艺术风格的一种语言,对工笔花鸟画的表现形式有较大的影响。随着社会的不断发展,工笔花鸟画使用的色彩也发生了较大的变化。尤其是最近几年,工笔花鸟画色彩的运用已经打破了以往绘画要求的限制,愈加多元化。此外,西方绘画方式也对工笔花鸟画色彩的运用产生了较大的影响,使工笔花鸟画中的色调变得更加丰富。文章结合现代工笔花鸟画发展的实际情况,研究工笔花鸟画中色彩的运用。     

应进一步加强高校工笔花鸟写生教学环节

写生是中国画的传统,也是绘画创作的源泉。目前,在部分高校工笔花鸟教学中,写生环节显得比较薄弱。文章总结了部分高校工笔花鸟写生教学中因存在对工笔画重视程度不够、安排的写生时间较短、疏于管理、投入经费不足等方面的原因,导致工笔花鸟写生教学环节薄弱,提出高校要加强对工笔花鸟写生的认识,改进教学方法,制订合理的写生教学计划,加强管理,加大经费投入,从而改善工笔花鸟写生教学环节。