试论装饰性特征在中国绘画中的体现

装饰作为一种艺术方式 ,它以秩序化、规律化、程序化、理想化为特点 ,形成合乎人类的需要与人类审美理想相统一相和谐的美的形态。文章概述了我国古今绘画艺术中装饰性的体现 ,并强调装饰性在现代艺术研究中的重要性。     

试论装饰性特征在中国绘画中的体现

装饰作为一种艺术方式，它以秩序化、规律化、程序化、理想化为特点，形成合乎人类的需要与人类审美理想相统一相和谐的美的形态。文章概述了我国古今绘画艺术中装饰性的体现，并强调装饰性在现代艺术研究中的重要性。     

苏南近代中西绘画艺术的交融

19世纪末、20世纪初，中国国门缓慢开启之际，欧风关雨渐趋渗入，近代西方绘画艺术也步入中国的教育界和绘画艺术领域。苏南地处中西文化碰撞的前沿阵地，近代西方教育体制在苏南立足较早，绘画艺术教育也随之进入苏南近代学校的课堂。西方绘画艺术教育的系统性、理论性、科学性与中国传统绘画教育形成了强烈的反差。在这时代转轨的挑战下，如何正确面对中国传统绘画和西方绘画的碰撞与交融，是当时中国绘画艺术界一个不可回避的课题。     

基于中西艺术关系的现代景观探索

现代意义的景观始于西方，并有不断向全球扩张影响的趋势，中国现代艺术受西方艺术影响极深，但从西方的艺术中亦可寻觅到中国传统艺术的踪迹．通过分析中、西方艺术之间的关系及其经验策略来审视中外现代景观关系，以期求得一种趋同化趋势下的比较理性的借鉴方法．从文化意识、学习目的、扬弃取舍及思维方式等方面探索了在西方现代景观的冲击下建设本土现代景观的一些对策．     

现代绘画艺术作品审美的阐释学解读

对美的追求是人类的永恒主题。随着科学技术的发展,创造了优越的物质生活环境,改变了人们的生活方式,促进了人们审美观念的变化。在多元文化时代,现代绘画艺术创作风格越来越多样化,画家可以运用的创作元素不断丰富,更具个性与更具表现力的绘画艺术作品不断进入人们的视野。运用阐释学来解读现代绘画艺术作品,既能体现出当代绘画艺术作品的美学价值,更能充分发挥现代绘画艺术的社会功能。     

摄影与绘画结合的后现代艺术

本文作者根据当前后现代艺术发展对摄影与绘画在后现代艺术中的关系作了一定阐述.对摄影在后现代艺术的作用做了深讨.     

汉字的寓言——著名雕塑家萧立的艺术之魂

艺术发展到今天,各种思潮观念和表现迭出不穷,就像一个人走进了时装市场,眼花缭乱……什么是艺术?什么是现代的中国艺术?使萧立,这位毕业于中央美院附中,中央美院雕塑系,经过长达九年的西方美术体系训练的、早在少年时代就以一幅绘画《农夫和牛》与罗中立的《父亲》一起拿得全国大奖的青年艺术家产生了困惑……     

徽州黟县古民居彩画艺术探析

徽州建筑彩画是徽州建筑装饰的重要组成部分,以独特的绘画表现形式与建筑巧妙结合而融为一体,它承载着深厚的文化内涵,是研究徽州传统古建筑装饰不可缺少的对象。文章以徽州黟县古民居彩画装饰艺术为对象,通过实地田野调查,对黟县彩画的形成背景、艺术特征及多元的文化交融进行分析研究,为当下徽州建筑彩画装饰艺术的认识与保护、传承与发展提供相应的参考和依据。     

浅析西方现代画派对绘画装饰性的探索

在工业革命的影响下,19世纪末20世纪初,西方一些画家从东方和非洲装饰艺术中吸取灵感,在绘画中融入了装饰性。介绍了后印象派、纳比派、野兽派、立体派、抽象派、维也纳分离派和巴黎画派等现代西方画派对绘画装饰性语言的探索。     

中国传统艺术元素在现代平面设计中的应用

中国传统艺术元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,本文论述了现代平面设计中对传统绘画、书法、篆刻和装饰图形元素的运用,以期让我们的平面设计以传统艺术元素为载体走向世界。     

中西抽象艺术之比较

抽象美存在于一切艺术之中。纵观中西绘画艺术中的抽象因素,虽然它们之间在视觉效果上之间存在巨大差异,但是两种艺术在特质上是相似的,并走上了同一行列。在日新月异的现代艺术中,应包容并发扬光大中国传统艺术这一宝库。     

中国画对当今艺术设计教学的启示

中国画是在中国五千年文明历史过程中发展而来的中国本土文化,对其传承体现着中国现代艺术设计的发展脉络,同时中国画艺术也是中国现代艺术设计教育的有益补充.本文通过对中国画的探讨和研究,尝试在艺术设计教学中以中国画艺术为起点,强调现代艺术教育多领域、多学科对中国传统文化进行继承与发展,形成具有现代性、民族性、地域性的艺术设计教育.     

谈中国传统装饰画的几个特点

中国传统装饰画是我们中华民族艺术中最有民族特色和本土精神的一部分，中国装饰画能够在世界产生影响，正是它独特的民族风格之所由，我们应积极研究、学习、发扬、创新，使之闪现出它不朽的异彩。     

装饰绘画的色彩表现形式与审美

色彩是组织装饰画形式美的一个重要表现因素．装饰画的色彩是以强调色彩的形式美及个人主观感受为特征的,其色彩是追求主观表现性的色彩艺术．本文以色彩形式审美为主,并通过现代的旋律、节奏、构成等抽象形式,完成装饰画的装饰语言和装饰效果．就色彩的象征、装饰、模仿和表现作用论述色彩是以平面造型表现客观物象,以主观意念为思维方式,就象征性与表现性来讲,色彩本身就意味着一种艺术形式所拥有的独立审美意义．     

漆画艺术的形式语汇探究

漆画是适应时代变化和发展的新兴画种,区别于传统的中国画、版画、油画和其他艺术形式,有其独特的艺术表现语言。漆画的艺术语言尤其体现在漆本体的纯粹性上,这种纯粹性是漆画艺术思想解放和精神自由创造的根本。漆画有其特殊的艺术语法,具体表现在二维的平面表达"、漆"与"画"的统一和东方的文化内涵上。因此,漆画的形式语汇发展,必须从语言与语法两方面按图索骥。首先必须保持"漆"的艺术纯粹性;另外,又不局限于物质的束缚,打破画面的界限,使漆画在材料本体语言、绘画语法表达等方面有更大的拓展空间。     

装饰画在现代室内环境设计中的应用

现代室内环境中 ,装饰画愈来愈受到人们的重视 ,装饰画以其独特的艺术表现形式 ,将人们的生活环境点缀得丰富多彩。装饰画不仅可以烘托环境气氛 ,同时还可以强化空间特点 ,增添审美情趣 ,实现个性与环境的统一。本文对装饰画在室内设计中的应用从三个方向作了较为深入的论述 ,内容充实 ,涉及面广 ,而且观点明确 ,为现代室内设计的研究和发展提供了诸多素材和借鉴     

“装饰”在艺术设计中的地位与作用

以对装饰的解读为源点,以历史的延续性和时代的发展观看待装饰,在文献的梳理和分析q-印证装饰的地位和作用．同时,选择并研究了具有代表性的设计作品,分析其装饰手法和装饰特征,多角度论证装饰对现代艺术设计进步不可替代的贡献及对艺术构成的指导意义．促进现代设计以更自觉、主动、积极的姿态运用装饰,使装饰在艺术设计领域中发挥更大的作用和确立应有地位．     

略论传统中、西方绘画的主要区别

传统中、西方绘画,由于受世界各民族、各国家政治经济、宗教哲学、文化传统和艺术观念、审美情趣等因素的影响,使得传统中、西方绘画形成了各自不同的特点。     

借古开今,从传统走向现代——兼析“废纸论”

近年来关于“传统”与“现代”如何交替与转换的争论中,一些人认为运用“传统笔墨”表现现代生活,其结果也只能是“废纸一张”。然而,历史的延续、艺术的交替与转化是不能被割断的。中国画作为一门艺术,它之所以能延续数千年,正是因为它有旺盛的生命力和深厚的文化底蕴。