浅谈美声演唱主要技巧及情感处理

运用美声演唱歌曲给人的第一感觉就是浑厚有力、空旷无边、极具穿透力和影响力。本文主要从美声演唱的主要技巧和演唱过程中的情感处理两个方面对美声进行浅议的诠释。     

试论中国化构图方法在古代工笔花鸟画中的运用

该文主要介绍了中国化构图方式,并以几幅著名的中国古代绘画作品为例,探讨了中国化构图方法在古代工笔花鸟画中的运用。现代工笔花鸟画要在借鉴中国化构图方式的基础上不断创新与发展,创作出更加优秀的绘画作品。     

浅谈声乐演唱的“声情并茂”

在声乐演唱中,要通过优美婉转的演唱引起听众的共鸣,除了需要掌握正确的演唱技巧和科学的发声方法外,还需在演唱中融入演唱者的情感,将发声与情感有机契合,实现声音与情感的交融,继而达到声情并茂的演唱效果。本文就如何实现声乐演唱的声情并茂展开探讨,从锤炼优美声音、掌控内在情感以及实现"声""情"交融三个方面进行阐述,以期为广大音乐演唱者提供借鉴。     

试论以少数民族音调创作的花腔女高音歌曲的特点及演唱——以《火把节的欢乐》、《玛依拉变奏曲》为例

花腔女高音作为声乐艺术中女高音的一种,凭借着它华丽灵动,清脆精致的风格特点,受到无数女高音歌唱者及听众的喜爱。近年来,中国作曲家以少数民族音调创作了一些花腔女高音歌曲,使得"花腔"这一西洋唱法彻彻底底的融入到中国音乐文化的土壤中来,而歌唱者也在不断的发展过程中逐渐形成了具有中国民族的艺术风格特色。     

歌曲《梅娘曲》的演唱分析

《梅娘曲》是一首抗日战争时期的爱情歌曲,选自话剧《回春之曲》。讲述的是当国家面临生死存亡时,南洋的爱国青年回国参加抗战,反抗日本帝国主义侵略的故事。聂耳在《梅娘曲》中,对于歌曲的音乐情感表达以及梅娘的人物形象描写的很具体、很生动。文章重点挖掘该首歌曲的情感表达,以梅娘的真情实感为立脚点来剖析这首作品。     

浅谈中国画中的肌理的运用

随着时代的不断发展,绘画理念也日新月异。不同的绘画风格和流派不断涌现,中国画的风格呈现出多样化的趋势,技法的创新也突显出了重要的意义。在当今的社会环境下,中国传统绘画应随着时代的发展不断创新。作为一种新的形式语言,肌理为作品增添了新的面貌,表达出另一种情感。     

浅谈中国工笔重彩画中线的发展运用

中国的绘画艺术历史悠久、源远流长。作为其中之一的工笔重彩画同样经历了漫长的岁月演变,在中国绘画乃至世界艺术领域中独树一帜,具有重要的地位与影响。其线造型的技法更是世界画坛中独一无二的表现手法,并且成为在中国传统工笔重彩画中判断画家功力的最有力标准。在传统工笔重彩画中,线是画的骨架,线的虚实强弱、浓淡干湿可以显示出画面的空间感;线的穿插重叠、藏锋露尾可以表现出画面的层次感;线的转折顿挫、快慢缓急可以显现出画面的节奏感。现在,随着时代的变迁,工笔重彩画中线的运用更是趋于多样化。     

浅谈美声唱法中音色的作用

作为一种"强调声音华彩优美、体现高难技巧的发声唱法",美声唱法深受各国人民的喜爱。本文从美声唱法中音色的基本含义出发,主要探讨了美声唱法中音色的四个作用,力求音色在美声唱法中的作用得到尽情发挥,充分表现美声作品中的人物形象和角色特点,竭力促进美声唱法的传播。     

浅谈中国元素在现代设计中的运用

在社会、经济、文化飞速发展的今天,我国的历史文化越来越受到世界各国的关注。在人们生活的各个方面,中国元素也得到越来越广泛的应用。     

浅谈传统思想在中国民居中的运用

论述了传统思想对中国民居的选址、平面布局、立面造型等方面的影响 ,提倡人们正视这个特定历史时代的产物 ,充分发挥它的有利因素 ,为今后的创作更有效地开拓创新