当代青花山水的发展研究

本文主要探究当代青花山水的发展,通过对当代青花山水创作过程中所遇困境,对当代青花山水艺术群落作品进行分析研究,追问这一时期创作所遇难点,结合当代青花山水画创作手法进行具体分析。具体分为三个章节：一章当代青花山水发展概况和本体表现性语言,二章探究当代青花山水的创作困境,三章分析当代青花艺术群落创作方式。结合瓷本表现性语言,探讨当代青花山水创作手法具有了重要的意义。探讨、研究、总结这些问题才能使当代青花山水获得更好的发展与传承。     

肌理在陶瓷装饰艺术中的创新运用

正当代陶瓷艺术创作,无论是创作手法还是创作形式,都在不断地创新和变化。材料的运用是众多现代艺术形式所共有的特征。在经历了多种流派风格和对媒介材料选择所形成的漫长复杂的艺术发展中,对材质的差异性、语言的表达、画面偶然性的强调被重新唤起。艺术家们用各种媒介和材料来表达自己的观念和思考,并在形式上不断创新。不同门类的艺术家纷纷把材料观念引入自己的创作之中,从而丰富了作品表达的方式和方法。其中肌理材料的运用在艺术作品中的主体地位不断得到提高。     

现代陶艺肌理工具的发掘与创新

陶艺肌理的创作过程,是艺术家经过精心设计制作出来的纹理形状。好效果的肌理不仅需要艺术家对陶瓷材料以及陶瓷创作技法都了然于心,更加需要艺术家对自然以及生活细致观察,对当时创作作品时要表达的一些情感和想象进行奇妙的展示。肌理制作的过程需要具有丰富的表现力和创新精神,在陶艺发展迅速的当下,新的材料、新的创作思维、新的表现手法都是创作出优秀作品的必然过程。     

当代青花泼彩山水瓷画的表现语言与美学特质

青花泼彩山水瓷画肇始于晚明,改革开放以后,在内外各种有利因素下逐渐兴起。当代青花泼彩山水瓷画在线条、肌理和布局等各方面具有独特的表现语言,将古典文人美学特质与现代美学特质融为一体,推动与促进了当代青花山水瓷画的发展。     

试谈漆画的精神与语言

东方精神和本体语言的探求是当代漆画发展的契机。文化转型期的中国,一方面在吸收西方物质文明的同时也在吸收西方的文化艺术,一方面则强调民族精神,民族形式和传统文化的价值。传统漆材料在当代文化的语境中怎样用原始本体语言来表现深度人生和当下人的生命状态,怎样创造出符合时代审美需求的的作品是当代漆画创作群体必须研究的课题之一。本文正是这一基础上对当代漆画的精神、语言及发展中的诸问题进行探讨的。     

探讨现代陶艺与青花装饰的结合

现代陶艺的的创作形式是多种多样的但现阶段中国的陶艺创作有盲目学习西方的痕迹。作为运用青花装饰与现代陶艺结合的实验者，应该努力发展运一方式。因为这样的作品既能让我们传播现代的气息，又能找到传统的精髓。主要论述了现代陶艺创作与青花装饰结合的意义以及如何更好的结合两者，让其既可以为中国现代陶艺的良性发展添砖加瓦，也可以使青花装饰在传统的基础上不断升华。     

浅谈现代陶艺中泥塑肌理的运用

现代陶艺这种艺术形式的诞生为泥塑的肌理创造了更多的可能性,各种跳脱出古典主义陶艺的审美禁锢的具有新独特风格的肌理创作形式,为创作者精神意念以及思想感情的表达深度与广度提供了更多的可行性。精神层面的延伸为泥塑提供了思想意义与艺术价值,各种工具的运用为泥塑肌理的形成提供不同的道路。     

当代抽象青花山水中关于老庄之道之文化语言的阐释

在全球经济飞速发展的今天,艺术经济也随之不断增长,艺术市场也在不断地变革。而青花瓷出现至今在中国已有千年之久,这是中华民族的伟大传统文化,更是民族的骄傲,也是艺术发展的里程碑。青花山水经过明、清等时期不断发展至今日,已呈现出百花齐放的状态。本文从老庄之道为出发点,意在探究当代抽象青花山水所呈现的本土文化语言,并展望青花山水未来的发展。人们的审美于生活水平不断提高的同时也在不停更迭,由此青花山水便更需要打破传统束缚,不囿于方圆,在传承文化基础之上,于方寸之间,创作出带有本土语言的抽象的当代青花山水新作品。     

青花花鸟瓷画混水技法肌理语言研究

釉下青花从元代创烧至今已近千年,在千百年间的发展中,不断推陈出新,不管从材料还是创作技法上,都已经形成了极为成熟的陶瓷创作体系.其中青花瓷的创作离不开水法的利用,而混水技法是其中最为典型的一种.青花混水花鸟瓷画因混水技法形成独特的肌理语言,根据其创作的不同形态、视觉效果以及艺术家的情感表现,使得青花混水花鸟画形成了独特...     

浅谈青花瓷在陶瓷中的运用

正青花瓷是中国极具代表的艺术表现形式,一直以来深受万人瞩目。其艺术审美标准已经渗透在人民大众的生活点滴之中。但青花瓷被冠以"现代"二字,就艺术语言与创作目的来说,它与传统青花就有了本质的区别。现代青花瓷是当代陶艺家以青花这种表现语言为媒介,结合现代艺术的创作理念与表现手法,来表达作者的审美情感与精神风貌的一种艺术形式。正因为这种艺术形式是汲取了现代艺术的营养而茁壮成长起来的,因此,她有着明显后现代主义艺术的体态与特征。     

浅谈材料与肌理美在版画创作中的表达

肌理是一种表现语言,在现代会画创作中发挥着重要的作用。肌理与材料的应用有利于展现艺术个性的追求以及现代精神特征的发挥。在版画创作中伴随着新材料的不断涌现以及对新型技法的不断探究,众多版画爱好者在进行版画的创造中更多的体现肌理美。不同的材料表现出来的肌理美是不同的,同时也是任何绘画表现方式无法媲美的。由于时代的发展以及新型材料的出现使得人们对肌理美有了更深层次的认识。所以,在日常生活中,我们要不断的发现材料的美感,通过材料的美感来启发心里的情感,进而创造出更加美好的版画作品。     

当代青花花鸟瓷画田园趣味研究

以乡村常见动植物为表现对象的青花花鸟瓷画,充满了独特的田园趣味。青花花鸟瓷画田园趣味经历了漫长的发展演变。当代青花花鸟瓷画田园趣味在传统的基础上创新求变,在艺术表现形式、工艺表现形式以及思想内涵方面形成了丰富多样的发展格局。当代青花花鸟瓷画田园趣味的表达具有生动性、现代性、民族性、多样化等鲜明特征。     

论江西文化空间陈设设计中陶瓷材料应用思考——以三宝村行山墀园民宿等公共空间为例

陶瓷，茶叶，丝绸，这些都是古代丝绸之路留给中国人最深刻的记忆。在原始时代，陶器作为工具的诞生，从陶器到瓷器的演变，与人类的创造活动有着密切的联系。陶器最初是为了实用，后来随着科技的进步和精神的需要，又增加了审美功能，使陶器成为实用和美化的艺术。在现当代，各种艺术形式如设计、材料、装饰等都超越了过去单纯的单一表达。设计更加注重作品艺术性和实用性的结合和本土环境的综合展示，多元化的工艺设计极大地丰富和强化了现代陈设艺术的创作方式和发展。本文旨在探究当代陶瓷艺术在当代陈设中的应用，分析陶瓷与其他材料结合的艺术表现特征，探讨当代陶瓷材料和环境设计的新语言形式。     

现代青花艺术

现代青花艺术，是在吸收和借鉴传统青花艺术的基础上，结合当代审美观念而产生的。陶瓷艺术家以不同的手法绘制的作品，显示出异彩绘呈的艺术特色。     

浅谈青花装饰在现代陶艺壁画中的运用

青花是中国陶瓷的传统装饰方法之一,但以浮雕与青花装饰相结合的作品形式则相对比较少见,作者在近年的学习创作当中,着重以此创作方向为切入点,尝试性的创作了一系列以"心语"为主题的青花浅浮雕瓷板作品。本文即以我在作品创作过程当中的感想为主线,间插以自己对于陶瓷艺术的一些理论分析,希望能对这种较新的陶瓷装饰形式的理论实践研究有一定帮助。     

谈当代青花与釉上彩在工艺和审美上的创意组合

传统青花与釉上彩的组合方式主要有青花五彩、青花斗彩以及青花釉上彩开光。当代青花与釉上彩在工艺上的创意组合主要表现在装饰材料与工艺技法两方面,在审美上的创意组合主要表现在构图形式与审美风格两方面,在工艺实践、艺术思维、文化意蕴等方面具有积极意义。     

浅谈现代陶艺创作中肌理语言的审美及运用

肌理语言是现代陶艺创作的重要表现手段。在现代陶艺的情感表达和审美表现中,肌理语言扮演着积极的作用。本文通过对肌理语言的概念及内涵的诠释,论述了肌理语言在现代陶艺创作中的重要意义。     

浅析漆画的漆质性审美意趣

漆画的美不同于其他画种,漆质的肌理美感是漆画的材料之美,漆画美学是大漆的意趣及灵魂美。通过对漆材料语言在漆画中的美感特征研究,探索漆材料语言在当代漆画创作中的重要性,分析当代漆画的发展新观点与新思想。     

浅谈青花在当代陶瓷彩绘中的装饰运用

青花瓷是传统瓷器中最具有代表性的瓷器之一,也是中国最富有民族特色的艺术瓷之一,青花彩绘自创始以来之所以能流传至今、永葆青春,正是基于人们对其题材内容和装饰技法都进行不断的创新和实践。中国的陶瓷艺术家通过汲取传统青花彩绘艺术精华,又不断融入更多现代设计元素,创造出个性鲜明,形式多样的青花陶瓷艺术品,从而使青花彩绘风格形式有了新的拓展。创新的青花彩绘作品,既保持了原有传统青花装饰艺术的特点,又满足了现代人的审美要求。     

当代漆画艺术语言特征论析

漆画作为当代绘画的一种,"漆"和"画"是它的根本属性,这一属性决定了漆画艺术语言的特殊形式。既有传统材料之美,又有传统工艺之美,同时作为绘画性语言自由表达艺术家的观念和思想,使漆画成为具有民族性、文化性的有意味的形式。