色彩教学中的规律探索要点和方法途径

十九世纪以前的传统艺术历来认为色彩具有表现价值,而忽略了色彩的造型意义。十九世纪色彩学的成熟以及印象主义绘画的实践,为色彩造型和表现提供了现实依据和基本条件。因为现实视觉形象其实就是色彩形象而非素描形象,色彩造型在一切造型艺术中具有决定性地位。     

浅析校园吉祥物的造型与设计理念研究

吉祥物是平面到立体的延展设计,吉祥物的造型是一种特殊的、有意味的视觉形象,是文化转型的社会背景下产生和发展的,它如今已成为一种全球的景观。它具有鲜明的形象力博得了人们的青睐和喜爱,成为了一种艺术表现的形式。校园吉祥物的造型是非课题物象的再现,其本身更多强调的就是某种＂言说＂,本质属性即表达贝尔意义上的＂有意味的形式＂。吉祥物的造型形式代表着校园的一定理念和价值观,在层面上的诉求表现了相关的美学特征,有效地沟通了多方面的共识性。基于此,本文将校园吉祥物的题材表现、造型设计理念及层面诉求上的美学特征进行了阐述     

形象种子对舞台演出的重要性

在戏剧活动中导演艺术是通过创造完成的舞台演出形象来反映生活,塑造人物,揭示某种这里思想的一门艺术。导演的艺术创造是从研究剧本,消化剧本,据此作出舞台演出构思的。根据剧本勾画剧作中的情感意蕴转化为可直观的舞台形象及其重要。导演要用一个形象种子来作为一出戏的人物形象,场面形象,事件形象,舞台造型形象的核心种子,以获得戏剧的形象创造的统一性。那么何为形象种子？形象种子产生于哪？形象种子对导演创作的重要性。     

论中国气派的动画造型之表现

动画造型是动画的灵魂,作为故事展开的重要引线,它是对生活和自然中所有形象进行选择、概括、提炼和综合,随着动画创作的世界性交流不断深化,通过对动画造型和风格语言的民族性探究,对于推动本国动画产业的发展,具有非常重要的意义。20世纪中后期中国动画以充满中国气派的造型元素在世界动画史上留下了光辉一页,中国现代动画的创作也应该回归中国民族文化的精髓与本原,在坚守中实现新的超越。     

浅谈电动汽车

各大汽车公司不惜巨资开发研究电动汽车,争先抢后地在国际车展上亮相,一方面为了了解消费者对此车的反应情况,进而继续改进;另一方面是为了展示公司的先进技术,以提高公司的形象。电动汽车是汽车设计中最前卫、最时尚、最艺术、最吸引人的造型设计。     

论水墨动画中的中国画内涵

中国的水墨动画传承于传统的水墨绘画,并以此和电影艺术结合,开枝散叶,形成了一种中国风的独特艺术格调,开创了＂中国学派＂,并在国际电影动画艺术中独树一帜,影响深远。本文从水墨动画独具匠心的艺术特征入手,结合具体的实例分析,再现中国水墨动画的迷人风采,为中国动画的发展提供一些灵感。     

论动画影片角色的影响力——角色是动画影片的灵魂

优秀的动画角色好比著名的影视演员。著名演员从出道，成长，到出名，需要为他精心的设计、包装，为追求最佳形象，要进行无数次造型的改变尝试。动画影片中，给你最深印象的，就是优秀的角色造型。角色在动画影片中所起的作用是不可估量的，它是不可忽略的重要部分。优秀动画角色的产生，也是动画大师奇思妙想的结果，靠的是非常优秀的绘画造诣，以及对角色形象的重视程度。     

深入了解平面与立体的区别

平面是从二度空间中创造视觉形象,立体是三度空间创造立体造型。我们生活在三度空间的环境中间,我们在自己周围连绵不断的空间,上下、左右、前后。我们仰视、俯视、左右环视。那么,这就是我们生活的真实空间。在这个真实的空间中我们要考虑设计立体的造型,要把真实的空间、真实的环境考虑进去。     

中国传统水墨元素在网页设计中的运用和研究

网页设计艺术是数字化时代新兴的艺术形式,发掘网页设计与中国传统水墨元素之间的的艺术渊源,是丰富网页设计语言艺术的一个重要部分。本文从对中国水墨元素的分析和借鉴等方面论述了网页设计如何在西方文化的影响下保持自身的民族特色和内涵,如何把中国水墨的精神元素融入网页设计当中,使网页设计变得更加精美、更有特色和更具人性。     

服装色彩在动画角色设计中的运用

对于观众来说,动画角色首先是一个视觉形象.创造动画角色首先要从视觉角度来考虑,将所有直观的形象进行视觉化,形成统一的风格,只有这样,才能让动画形象在动画片中展示他特有的魅力和独特的吸引力,最大限度的发挥它在动画片中承载的使命.服装的色彩在动画角色设计中起着重要的作用,色彩是渗透在服饰中的重要因素,运用好色彩在动画角色的造型中,往往就是动画的亮点.     

浅析动漫视觉形象的设计构思与审美意义

动漫艺术是一种综合性的艺术表现形式,同时也是一种文化传播方式,当代动漫艺术已成为最为普及的视觉艺术与娱乐方式。角色人物是动漫作品的灵魂,好的动漫角色承载着巨大的文化价值和商业价值。动漫角色造型是一种有意味的视觉艺术形式,它反映的不仅是角色的个性特征,乃至所映射的国家、民族的审美文化。分析和解读动漫造型的风格及其审美意义,不但可从新的角度去欣赏、理解动漫作品,还对动漫角色形象的创造提供了新的设计理念和实践指导意义。     

试论舞台灯光对戏剧人物的表现

舞台灯光在舞台上的作用从其根本意义上来说可以是一种造型。一方面是对舞台空间的造型,另一方面是对舞台心理空间的造型。舞台灯光的心理空间造型主要是通过对剧中人物的心理描写与提示来实现的。在戏剧演出表现人物的心理状态,以演员的表演为主,但光在表现心理方面是表演的得力助手,它运用视觉的种种现象和光色的情感来表现出它的美丽。本文旨在着重讨论舞台灯光和演员,其实是和剧中角色的综合关系。它包括外在的表现和内在的体现两个层面,具体来说有：服装、化妆,形体,特征,内心情感,命运,隐喻等等。     

宋人花鸟画技法特点剖析

在宋人花鸟画中,技法包罗了很多内容,既有摒弃色彩,温雅精密的水墨白描,也有＂体制清瞻,作用疏通＂的淡彩,不但有勾勒设色工丽妍妙的重彩,也有变勾勒为水墨的没骨。文章主要从白描、淡彩、重彩、没骨几个重要技法对宋人花鸟画的技法特点进行探索和解读。     

拙笔足墨写田园——浅析王憨山花鸟画笔墨特征及现实意义

笔墨是中国画的基本造型语言,同时传统中国画对于笔墨的追求不仅仅在造型上,而是赋予了笔墨独立的美学价值和精神内涵。笔墨程式对于一个画家是至关重要的。王憨山对笔墨语言独树一帜,以其用笔之雄拙和用墨之浓重构建出一个气足韵丰、笔墨饱满、大气磅礴的艺术世界。王憨山在笔墨上的建树也具有现实意义。     

浅谈水墨动画《山水情》

水墨动画片是中国动画的一大创举,是中国动漫走向世界的最佳代表.它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破.本文从水墨动画的概念出发,具体阐述了<山水情>的剧情,并对该片的画面、音乐、意境等方面进行了分析.     

中国水墨对现代艺术的影响

水墨画一直以来都以一种独特的艺术形式来体现中国特色艺术文化,随着它的发展与历史文化的积淀,现代艺术也受其一定影响。本文以水墨这种艺术形式在中国的重要性为基础,以央视招商广告《水墨画》为依据,来分析水墨对现代艺术的影响,同时也提出其文化对艺术的重要意义。     

天地有大美而不言——浅论黄格胜先生的山水画

近世山水画自黄宾虹之后渐呈颓势,不特模古之风尤甚,而且因袭之气极炽。后来者多为学养和修为所囿,其笔墨如死蛇挂树,了无生意;其构图如杂草乱麻,千篇一律;＂实验水墨＂和＂现代水墨＂招摇过市;＂穷途末路论＂与＂废纸论＂大行其道;中国画面临着九死一生的玄关。当其时也,黄格胜先生应时而出,以清新亮丽、独立特出的风格成为中国山水画史中又一位起衰继振的关键人物。     

中国水墨艺术作品之源流——关于“精气神”的思考

中国水墨画经过数千年的发展,不仅形成了鲜明的民族艺术风格,而且古老卓越、博大精深的文化内涵成为世界艺术之林的一面旗帜,一枝独秀。因此,作为延续至今中国最高端的文化表现形式之一,古老的水墨艺术具有推动世界文化进步的现代艺术精神,它赋予了发自内心而又自然流露的情愫和灵魂。而主宰中国文化内涵的＂精气神＂带给中国水墨艺术的影响与思考,值得我们反复推敲思考。     

浅析传统民间美术的造型与审美

民间美术是我国一种传统造型艺术,它是在中华民族传统观念、民俗文化积淀上形成的。造型图案变化多样,本文旨在通过对民间美术造型与审美的分析、探讨,唤起人们重视民间美术。珍惜我们民族这一宝贵文化遗产!     

半进料端盘铸造变形问题分析与改进

通过分析大型半进料端盘变形的原因,认为变形主要是由于原铸造工艺方案设计不合理,浇注位置及冒口设置阻碍铸件凝固收缩,造型方法对控制砂型尺寸有影响。提出改进工艺,采取锥盘加工面朝上的方案,取消法兰处冒口,由组芯造型改为刮板造型,合理分布浇注系统,彻底解决变形问题,并提高工艺出品率及生产效率。