赣南客家传统银饰的类型与文化生态特征

服饰包括服装和配饰。在种类繁多的配饰中,赣南客家人尤为钟情银饰,形成了具有自身造型特征、族群标识和身份认同感的银饰文化—赣南客家传统银饰文化。文章从探寻赣南客家传统银饰的类型出发,研究其不同的分类及文化生态特征。赣南客家传统银饰类型丰富,造型多样,由头饰、颈饰、手饰、服饰挂件、足饰等组成。它贯穿于客家人的生命长河,也渗透在客家人的日常生活之中,具有吉祥文化、民俗文化和多元融合文化等文化价值,形成了传承性、融合性、功能性等文化生态特征;它穿行于艺术与文化的维度,兼具审美与文化价值,既是赣南客家族群社会发展与构造的历史记录者与见证者,也是构建国家非遗项目“传统服饰（赣南客家服饰）”的重要视角。     

非遗视角下赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计研究

基于非遗视角，从赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计的现状切入，分析赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计的定位，进一步细化赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计可融入的非遗赣南客家服饰特色资源和素材，从而系统化服饰设计的分类。同时，归纳赣南客家文化旅游景区工作人员服饰设计的设计原则，在研究内容全面性的基础上进行设计的构思与制作，从宏观到微观进行细致的分析与归纳，形成系统化、专业化、可视化的研究成果。     

客家服饰在赣南旅游业发展中的价值研究

文章通过对客家服饰独特文化符号及其历史和艺术价值的分析,探讨了赣南客家服饰在旅游业发展中的价值与意义。研究得出,在赣南旅游业发展中,客家服饰在提升游客体验、促进文化传承与创新、塑造景区形象等方面具有显著作用。同时指出,为应对文化同质化和资源保护的挑战,亟待加强服饰文化传承与创新,并结合现代审美观念与市场需求进行创新性创作,在加强服饰品牌建设和市场推广的基础上,充分发挥赣南客家服饰在旅游发展中的作用,推动服饰与旅游业的融合发展,促进文化传承与创新,以助于推动当地经济和社会发展。     

文化生态视角下的客家服饰时尚化研究

客家服饰产生于特定的自然和人文环境,其服饰文化的艺术元素,诸如造型、色彩、图案纹样、制作工艺等,反映了客家人独具特色的生活环境和文化习俗,是客家民系文化生态的生动体现。基于文化生态的视角,客家服饰文化保护、传承与发展的关键是挖掘客家传统服饰的文化内涵,把握客家精神的精髓,将客家服饰传统文化的精髓与现代时尚的设计理念相结合,设计出既能展现客家传统服饰的文化神韵,又适合当代人审美需求的服装。通过客家服饰的时尚化,使其真实地融入新的时代环境,真正传承和创新发展客家服饰文化。     

赣南客家剪纸的特征及工艺研究

主要对赣南客家剪纸的艺术特征、制作工艺进行论述,挖掘赣南剪纸艺术的文化内涵,探究赣南客家剪纸的传承与创新,以望传统手工艺能在现代环境中继承和发扬下去。     

赣南客家服饰吉祥图案的寓意研究

随着不同文化的设计理念的不断融合，中国服饰独有的东方神韵与其所蕴含的典雅精致、含蓄唯美的内涵，逐渐受到国际服装界的广泛关注。赣南客家服饰吉祥图案不仅传递着图案的视觉效果，更是一种奋斗精神的传递。文章通过对赣南客家服饰吉祥图案的寓意研究，力求用现代服饰设计语言来诠释赣南客家服饰吉祥图案及文化的精神内涵。     

赣南非遗客家服饰品牌助力文化软实力提升——以“客家衣锦”品牌为例

赣南客家服饰,作为赣鄱文化的重要组成部分,彰显出独特的传承性与创新性。文章以“客家衣锦”品牌为例,结合创始人的设计实践,分析了该品牌的定位、产品类型、产品创新设计原则、职业装系列产品创新设计案例和品牌的推广策划,认为“客家衣锦”服饰品牌以原真性和守正创新为本,深入挖掘非遗赣南客家服饰的文化价值和艺术价值,通过深描的方式提取设计元素进行产品的设计与推广,实现了对品牌的塑造。     

广东客家儿童服饰文化的艺术特征及设计应用的初探索

从客家儿童服饰的角度出发,总结儿童服饰的文化内涵及艺术特征,探索传统客家服饰文化在现代服装设计中的多样传承方式。     

客家女子服饰的演变

 从客家民系形成历史入手,以王东的"语言习俗形成说"为标志的民系形成理论为基础(即认为客家民系形成于明代中期),将客家女子服饰演变划分为3个时期并将各时期服饰形制及其特点进行归纳总结:第1时期为明代中期至清末,是客家妇女服饰形成阶段,其服装样制与中原基本一致,出现了与南方少数民族相类似的服饰特点;第2时期为清末民初的客家女子传统服饰成熟阶段,客家传统服饰样制与文化特征基本形成;第3时期从民初至20世纪中叶,为客家妇女服饰的消亡期,传统服饰与现代服饰并存。     

课程思政视域下非遗赣南客家服饰在服装电脑制图课程中的应用研究

对课程思政视域下非遗赣南客家服饰在服装电脑制图课程中的应用进行了分析。以服装电脑制图课程为例，在课程思政视域下，依托国家非遗项目赣南客家服饰，从课程设置、总体思路、应用维度与策略等角度，对非遗赣南客家服饰思政元素进行挖掘和融入视角进行了综合分析。得出非遗赣南客家服饰蕴含的思政元素在服装电脑制图课程中的应用具有重要意义。从课程目标、课程内容、教学方法、教学设计等角度出发，在引导学生树立民族自信和文化自信，开拓创新意识，培养设计思维，进而树立专业荣誉感，职业使命感以及社会责任感具有重要的导向作用。     

客家传统服饰刺绣图案

 从客家服饰刺绣图案的分类、刺绣技法、图案构成、色彩运用角度入手，总结出客家传统服饰刺绣图案按其表现题材可分为动植物、几何图纹、人物、文字、生活器物等五大类；刺绣技法分为七大系列二十七种针法；图案构成以边缘式、主题式与对称式为主；服饰图案色彩对比强烈、具有尚“俗”审美情趣且倾向装饰功利性。得出客家传统服饰图案在构图、表现题材、技法、用色等方面呈现地域性特征，并且具有深沉的中原汉民族审美情感倾向。     

黎族传统服饰纹样发展的问题与反思

黎族传统服饰纹样古朴、鲜明的地域文化特征与海南的文化空间、地理位置有密切联系,是海南黎族技法和艺术情怀的生动反映,是反映本土文化内涵的美学形式,既是地域少数民族文化的载体,也是中国优秀传统文化的重要组成部分。在当今快速发展的社会中,黎族服饰纹样的形式、结构和其载体都面临着“过于传统”与“缺乏时尚”等发展问题,使其封闭于自身的艺术形式中难以与现代审美相适应,怎样平衡本土特色与现代审美成为广大艺术工作者应该思考的问题。需立足现代审美与市场需求,挖掘黎族传统服饰纹样的文化内涵,结合现代审美艺术,从历史文化、民俗信仰、民族情感等因素分析黎族服饰纹样生成成因,并从其面料和图案入手,进一步结合当代生活方式与现代审美,探索黎族传统服饰纹样在当代设计中的创新表达,进一步推动黎族服饰纹样文化的振兴发展。     

Research on embroidery patterns of Hakka's traditional costumes

从客家服饰刺绣图案的分类、刺绣技法、图案构成、色彩运用角度入手,总结出客家传统服饰刺绣图案按其表现题材可分为动植物、几何图纹、人物、文字、生活器物等5个大类;刺绣技法分为7个系列27种针法;图案构成以边缘式、主题式与对称式为主;服饰图案色彩对比强烈,具有尚“俗”审美情趣且倾向装饰功利性.认为客家传统服饰图案在构图、表现题材、技法、用色等方面呈现地域性特征,并且具有深沉的中原汉民族审美情感倾向.     

剪纸艺术融入小学美术课程教学的实践探究

作为中华优秀传统文化的重要组成部分,剪纸艺术充分展现了丰富多样的艺术内涵,是美术教学中无尽的艺术源泉。在小学美术课堂教学中,根据课堂要求,有针对性地引入剪纸艺术,有助于拓宽学生的艺术视野,进一步培养学生的美术素养。文章首先对剪纸艺术在小学美术教学中的意义进行了梳理,然后对剪纸艺术在小学美术教学中的运用策略进行了详细分析,旨在激发学生积极参与到剪纸艺术传承和创新过程中,从而进一步提高学生的艺术审美能力,构建符合新课程标准的小学美术课堂。     

客家服饰纹样及其文化特征

以客家服饰纹样为研究对象,解读其服饰纹样的文化传承与特征。基于客家服饰纹样的灵感来源,分析服饰纹样的设计原则及其色彩、材料的特点。发现客家服饰纹样具有兼容并蓄、保守恋旧、务实避虚、质朴无华的文化特征。作为客家文化之一的客家服饰,其纹样在灵感来源、色彩、构图等方面具有象征性,承载了客家人的精神信念。     

课程思政引领下服装设计专业人才培养的教学改革研究——以非遗赣南客家服饰融入服装电脑制图课程为例

文章以非遗赣南客家服饰融入服装电脑制图课程为例,探索了课程思政引领下服装设计专业人才培养的教学改革研究。依据人才培养的趋势,对应专业人才的能力需求,分析得出服装电脑制图课程传统教学效果存在缺少落地性、缺少创新性、缺少三感的三大痛点。针对痛点问题,从非遗赣南客家服饰中提取思政资源,融入课程教学内容、教学设计、教学方法等维度,从育人与育才两个层面有效融合和推进,培养三感并重,具有正确设计观、创作观、职业观和文化自信的创新型、实践型高阶服装设计人才。通过探索与实践,达成立德树人的根本任务和育人与育才相结合的培养目的。     

基于艺术衍生品设计的客家元素衍生品设计与研发

艺术衍生品设计以艺术元素为原点,延伸出各种艺术形态,具有一定艺术附加值和实用性.客家元素衍生品设计,不仅可以满足消费者对客家文化的喜爱,也可以通过生活实用品,传承客家文化.客家元素包括建筑、服饰、民间工艺、方言等方面,可以运用在文具设计、包袋靠枕生活家居设计以及茶艺用品设计等方面,形成别具特色的客家元素艺术产品.     

客家吉祥图案的传统特色与影响力

受服装个性化发展趋势的影响,人们越来越追求用传统文化的元素来彰显自我。在中华民族传统文化宝库中,客家吉祥图案以其特有的艺术特色成为地域文化的代表。我们对赣南客家的吉祥图案这种特色资源进行了全面研究,归纳其特点,收集其类型,分析其影响力。并从新的视角得出新的创意点,为现代设计和文化发展提供新的灵感元素。这对促进社会经济文化的发展具有重要的理论意义和现实意义。     

传统客家蓝染的现代活化途径探索

为了传扬我国重要的传统民间纺织印染工艺——客家蓝染,通过对客家蓝染的历史起源、客家蓝染衣饰文化、传统蓝染技艺、典型传统蓝染面料与服饰特征进行了阐述与归纳,进而探索出客家蓝染通过染材的拓展应用、色彩的多样化、套染工艺的应用、纹样的现代审美设计以及在现代服装、饰品、抗菌功能性纺织品的应用等途径实现现代活化,使传统客家蓝染文化与技艺得以传承与创新,最后展望了客家蓝染在现代生态纺织品以及文创产品中的广阔应用前景。     

广东客家服饰纹样研究

从表现主题、造型方式、构图方式、色彩方式和图案工艺表现方式5方面总结广东客家服饰的纹样特点,并阐述广东客家服饰纹样质朴素简、避邪祈福、天人合一的艺术特征。文章表明,广东客家服饰作为客家文化体系里重要的组成部分,是客家文化经历过长时间历史积淀所形成的,凝聚着客家人的文化精髓,为服饰艺术文化的发展提供宝贵的审美精神和语言范式。