服装与服饰设计专业课程思政与实践研究——以服饰手工艺（手工印染）课程为例

科学认识和发掘高校艺术课程的思政教育价值,发挥艺术教育的特点和优势,推动思政铸魂与艺术教育深度融合,是高校实现立德树人根本任务的重要抓手。文章以服饰手工艺（手工印染）课程为例,根据课程特点和专业特点挖掘思政元素,提出将中华优秀传统文化、非物质文化遗产——植物染色融入教学的观点,并实施了有效的教学设计改革措施——课程基础训练、课程拓展训练和课程传承教育,最终导向创新创业活动,从多维度多方面培养学生的综合能力,既提升学生的创新精神和实践能力,又达到立德树人的思政目标。把“铸魂育人”的精髓融入教育教学、科学研究、学科建设、社会实践之中,形成相互依托、相互促进、合力育人的格局。     

蜀绣技艺融入服饰设计的思考

通过分析蜀绣技艺的风格特性及刺绣在现代服饰中的应用状况,阐述了作为四大名绣之一的蜀绣在服饰设计中运用的意义:一是活化保护蜀绣传统技艺;二是提升现代服饰的深层价值;三是为建立中国时尚文化流行系统奠定基础。同时,就蜀绣技艺运用于高级丝绸礼服设计的方法进行分析,以蝴蝶纹样为例进行设计实践,明确礼服中蜀绣纹样造型及色彩的设计方法,采用平面与立体相结合的刺绣针法。并对蜀绣与服装结合的工艺难点进行探讨,针对绣绷改良及固色处理两大问题寻求新的解决途径。以此研究蜀绣技艺在现代服饰设计中运用的可行性,为蜀绣技艺的保护与传承提出新的发展方向。     

传统手工刺绣在服饰设计中的应用与传承

传统手工刺绣作为我国非物质文化遗产之一,具有丰富的文化内涵与深厚的历史底蕴,受到大众喜爱,并在各种设计中都有广泛应用。手工刺绣被广泛应用于我国各个朝代的服饰设计,而在现代服装设计中,设计师将传统手工刺绣与现代服饰设计相结合,给予了服装产品更多的艺术风格,为服装设计师在创作作品时提供了更多的艺术灵感。现代人的生活方式和艺术审美与传统有着较大差异,设计师在运用传统手工刺绣时,需将传统风格与现代风格相结合,在满足现代人审美需求的同时,完成对传统手工刺绣的应用与传承。文章通过分析传统手工刺绣与现代服饰设计的结合,探究在新时期艺术发展下,如何使传统手工刺绣在服饰设计中得到出色的应用与文化传承,进一步推动现代服饰设计创新发展。     

传统手工染色技法在服饰设计上的运用研究

传统手工染色技艺具有很多机器大批量生产所不具备的个性化的独特魅力.介绍了将传统手工染色技法运用在服饰设计上的设计方法和创新设计思路,以期能改变目前传统手工染色技法仅仅停留在面料小样等装饰用品上的现状.     

汉族传统服饰发展的当代语境与技艺传承

汉族传统服饰文化博大精深。总结传统服饰的分类,分析汉族传统服饰的当代功能转变及去向,探讨汉族传统服饰在当代社会发展中的技艺传承。     

手工皮具技艺在现代设计中的运用

积极推进手工皮具技艺在现代设计中的运用,不仅是传承文化工艺的需要,更是实现手工皮具技艺创新发展的关键所在.研究了手工皮具技艺的历史渊源及现实价值,并分析了手工皮具技艺在现代设计中的运用原则,提出了手工皮具技艺在现代设计中的实践策略,即追求手工环保、简单自然的设计理念;实现手工皮具技艺的时代创意表达;积极革新手工皮具技艺...     

明清服饰云纹融入文艺复兴服饰设计实践研究

中国明清朝代与西方文艺复兴处于同一时期,却因不同的文化,形成了不同的服饰风格。文章研究中国明清服饰的传统云纹和西方文艺复兴服饰特点,从色彩、结构、面料等方面进行对比分析论述,并将两种风格迥异的服饰文化相融合进行设计,旨在推动中西服饰文化发展与融合。     

传统金银手工技艺传承方式对现代首饰设计教育的启迪

段丙文:西安美术学院服装系讲师,教研室主任,研究方向为唐代首饰发展史。现代设计教育的先驱包豪斯学院保留了传统手工艺教学的优秀部分,保留了"教授"和"工匠师傅"授课的形式。我国由于从"五四"之后到后"文革"时期,长达半个多世纪的反传统、"移风易俗",对传统文化的     

家纺传统手工技艺的传承与应用

传统家纺技艺为当今特色家纺设计提供了丰厚的基础条件,传统技艺赋予了现代家纺新的生机,依托于强大的产业集群,将传统技艺与现代技术融合是解决当今家纺产品同质化、雷同化的关键技术之一。传承的目的是创新。     

传统植物染色技艺的传承与发展研究

如今,国家大力振兴传统手工技艺,为传统工艺的传承和发展创造了机遇。本文主要针对传统天然植物染色技艺的传承与发展的政策性支持、制度体系完善、标准化建设与未来展望等方面进行探讨,希望可以为传统手工技艺的可持续发展提供参考。     

中国传统服饰染色技艺之褐色系复原研究

对《天工开物》《多能鄙事》两部著作记载的相关染色技艺、染材、染液、色名、色彩等进行摘选整理,从中选择褐色系中9种传统色彩进行复原实验,确认染色工艺为媒染法或媒染法与套染法的结合,及其L*、a*、b*值的大致范围。结果显示,9种色彩显色清晰,色相明确,与色名的描述基本一致。染色后褐色系试样耐洗色牢度和摩擦色牢度均达到3级以上的标准,可满足生产和生活需要。复原色彩对推广植物染色具有一定的价值,可以用于相关行业及设计领域中,使之得到更好的传承与发展。     

教师在专业课程教育中融入思政教育的可行性探讨

高职职业教育是培养高素质高技能的人才。大部分高职院校教育中,思政教育与专业技能教育没有特别的联系,专业教师在授课中很少结合思政教育,而专业课时比较多,学生的思政教育时间几乎有一半是被忽略的。本文主要探讨如何在专业课程教育中融入思政教育的可行性,有助于学生综合素质的培养。     

扎鲁特旗传统手工刺绣技艺的传承策略研究

非物质文化遗产不仅体现了高超的技艺和技能,还承载了民族的文化基因和价值信仰,它是一个社会能够持续发展的血液和源头。采用了教育人类学的田野调查方法,在2022年10月至2023年4月期间,访问了通辽市扎鲁特旗,并以扎鲁特的手工刺绣技艺为研究焦点,深入探讨了该技艺所面临的挑战,并给出了相应的解决策略。经过研究,发现传统的刺绣技术正在逐渐衰退,刺绣的传承者数量正在减少,而且刺绣技术与现代的生产节奏存在一定的脱节。     

传统文化传承与高职院校思政教学的创新探索

阐述高职院校思政教学与传统文化传承的现实教育意义,探索了传统文化和高职院校思政教学的创新性教学策略,以此来丰富高职学生的文化生活,拓展学生的学习视野。     

传统皮革手工技艺可持续发展模式的研究

简单介绍皮革手工技艺的特点和几种主要的表现形式,重点从其社会价值的挖掘和艺术魅力的重塑这两个层面,论述传承古老技艺并使其与现代人的需求相吻合的方法,同时结合我国皮革手工技艺的现状,探索了传统技艺在现代皮革制品生产中的应用及发展趋势。     

爱尔兰手工钩织服饰产品的创新设计

结合现今消费者对手工钩织服饰的需求及服饰流行元素进行分析,分别从爱尔兰钩织花样的图案、花样组合方式、钩织材料、色彩搭配、应用方式等方面提出爱尔兰手工钩织的创新设计方案,为传承传统手工技艺寻求新出路。     

在服装设计教学中传承民俗手工技艺

在服装设计教学中传承民俗技艺,可从设计理论与实践相结合的一体化教学模式着手,以课程综合作业为载体,优化服装设计课程教学内容,开拓学生的设计思维,培养学生挖掘民间艺术的意识和运用传统文化的设计理念,全面实现专业人才的培养目标。     

对传统服饰工艺的现代教学探索

如何开展传统服饰工艺教学,对高等教育是一项新的研究课题.本文分析了传统服饰工艺的现代服装教学,包括课程的性质和任务、教学设置、教学进程、教学重点和难点等方面的一系列教学问题,给出了解决方案和方法.为传统服饰工艺课的教学效果作了积极探索和有益实践.