论紫砂赏盘"木叶动秋声"的艺术审美和人文情怀

紫砂陶刻艺术以坯为纸,在上面进行陶刻装饰,形成了一件件颇具东方传统艺术审美的综合性艺术品.特别是紫砂赏盘的功能也非常多,可以作为壶承,还可以陈列观赏,受到了许多文人雅士的青睐.从整体上来看这件紫砂赏盘《木叶动秋声》,作者具有深厚的传统绘画功底,从绘画的角度来演绎出秋天带给我们的感受,尽管是从一个圆形的赏盘的角度来看,却...     

浅论陶刻赏盘的意境诠释

紫砂陶刻的主题创作是中国传统书画的延伸,可以表现出各种各样的意境和含义,在紫砂陶刻创作中,充分展现自身的艺术特点,营造具有艺术吸引力的意境主题就成为了必须要思考的问题,本文通过解读紫砂赏盘的创作过程,来谈一谈紫砂陶刻的意境诠释。     

探析紫砂雕塑“决胜”的玩味人生

紫砂雕塑融汇了雕刻和艺术的美感,造型新颖、古朴大方。而今紫砂雕塑在宜兴开宗立派,在题材上与传统的"泥人张"、"佛山公仔"等知名人物雕塑技艺拉开了距离。紫砂雕塑形象质朴传神、情感真诚细腻,具有独特的艺术魅力。     

论紫砂陶刻“高士图”的传统文化韵味

有品味的紫砂爱好者经常会定制一些紫砂文房用品、赏盘、赏瓶等来装饰书房或将其陈列在客厅中,因为上面的文字内容和绘画题材可以自己选择,或者亲手创作,这样既可以表现出创作的才华,也可以彰显出自己的思想感情,可谓是一种非常低调却又具有丰富内涵的表现形式。笔者的这件紫砂赏瓶《高士图》恰恰就是把这些元素通过陶刻的方式组合起来,既利用了紫砂优质的坯体,又把竹、石、高士等江南元素完全刻绘其上,将江南文脉之中的中国传统韵味润物细无声地传递给每一位热爱紫砂艺术的朋友。     

妙手生花神韵俱佳——论紫砂陶刻《青衣》的传统艺术和文化魅力

紫砂这一奇葩的陶瓷品类除了能够带给我们良好的饮茶体验之外,还经过了陶刻、彩绘等等装饰手法,在无形之中促进了紫砂艺术的多元化发展和文化交流.从整体上来看这件紫砂艺术作品《青衣》,与其说是一件紫砂赏盘,倒不如看作是我们对生活之中不同角色的认知.青衣在戏剧之中也承担着非常重要的角色,或贤妻良母,或贞烈女子,总是能够给我们带来...     

浅谈“龙传人壶”的图腾文化

紫砂陶艺属于我国传统的陶艺范畴,无论在中国还是在世界上都是独树一帜,以其古朴典雅的风格称著于世。紫砂陶艺之所以能够成为中国传统的、独特的、具有代表性的陶瓷艺术,是因为这门艺术是由诸多方面的文化构成的,集壶艺、诗词、书画、篆刻、文化等艺术于一体,这些不同门类的艺术水乳交融般地结合在一起,自然天成、意味隽永。其中,中国传统文化对紫砂陶艺的影响尤为重要。紫砂陶艺深蕴的传统文化内涵,把传统文化的精神和气魄融汇在造型与装饰之中,形成了紫砂陶艺内在的生命力。可以说,紫砂陶艺是在特定的传统文化环境中产生的,并形成自身特点。今天我们探究紫砂陶艺,仍然要把它置于当时的文化环境中去分析和认识,不能脱离当时的文化特征来剖析其创作思维。     

《孕育新生》壶的内涵试论

紫砂陶艺作为中国优秀的传统艺术，具有丰富文雅的造型语言，独特的风格，紫砂陶艺是属于个性鲜明、风格比较突出的艺术门类。     

浅谈紫砂“紫璧壶”的审美意境

宜兴紫砂艺术是一门传统技艺,据考证最早始于宋代、兴盛于明代,是宜兴陶器生产发展到一定阶段的产物,在至今长达近千年的发展过程中,紫砂技艺已形成了完整的体系,紫砂器也已成为集实用、观赏及人文功能于一体的独特产品。每件紫砂作品都融入了作者独特的人生感悟或审美理想,紫砂“紫璧壶”也是这样的一件作品,它以深厚的传统玉文化为背景,融入现代陶艺的艺术语言,投射出博大的中国传统审美意蕴,是一件不可多得的紫砂佳作。     

浅谈紫砂艺术中的传统设计思想

宜兴紫砂陶始于宋而盛于明清。历代名工巧匠的毕工穷智,使宜兴紫砂生产达到空前繁荣的程度。它独有的矿产资源、独特的工艺手法、民族的艺术风格、浓厚的文化氛围。受到人们的普遍喜爱。而贯穿于整个紫砂艺术的精神,也是紫砂艺术几百年来长盛不衰的主要因素,是中国传统文化中的传统设计思想在紫砂艺术中的具体反映。     

正是含苞欲放时——浅谈"含苞欲放壶"的神韵特征和艺术魅力

宜兴紫砂壶艺是中国传统文化中一种独特的艺术形式,它是一种富有地方特色的工艺品,紫砂壶的造型或清新、或古朴、或端庄,充分体现了制壶艺人对于紫砂的独特感情以及传统文化的追求.伴随着宜兴紫砂的快速发展,紫砂不仅仅是一种品茶器皿,还是一种传统文化的图腾.制壶艺人们巧妙地运用紫砂泥,将艺术情怀赋予其中.宜兴紫砂是文化与艺术的完美结合,是历史文化的产物,在群众中有着深厚的情感基础,是千年的陶瓷文化与茶文化的升华.     

“虎踞龙盘话金陵”

紫砂的文化艺术底蕴,源远流长,结合历史和传统成就了它独特的魅力.每一门艺术都是多样性的,紫砂艺术更呈现丰富多彩的胜景.江南特有的历史文化孕育了紫砂人对历史的情有独钟,造就了独特的艺术形式,也成就了优秀的紫砂艺术品.     

继承传统 开拓创新——浅谈创新作品“雄风壶”的创作体悟

紫砂艺术是传统的工艺美术,作为传统艺术的紫砂艺术如何在继承传统的基础上开拓创新,体现时代的发展和具有当代意义的创造,是紫砂艺术领域一个重要的课题。紫砂的技艺反映了紫砂艺术的基本功,需要一代一代的继承,继承并不是一味单调的模仿,更需要创新,紫砂艺术的创新并不是随心所欲的创造,它有自己独特的艺术体系和造型规律,以下简议在创作"雄风壶"(见图1)的过程中的创作体悟。     

论紫砂陶刻作品"焚香诰天图"的传统技艺和文化内涵

在江南文化的影响之下,紫砂艺术集合了书法、绘画、陶刻等等多种艺术形式,在文人雅士的推崇和宣传之下,成为了一种文玩雅器,不局限于紫砂壶的形态,而是从赏瓶、赏盘到文房用品等等方面,都能够看到它的身影,形成了蔚为壮观的紫砂文化,影响着我们的艺术审美和文化生活。从整体上来看,这对紫砂作品《焚香诰天图》,让人观之充满了艺术的审美,宛如真实的绘画和书法作品呈现在眼前,而且更加的生动和充满了立体感,如果陈列起来观赏,绝对是令人啧啧称赞、流连忘返的精品力作,同时还能够感受到其中浓浓的文化内涵。     

“刀笔神韵 艺源鸣长”——李梓源父子、顾跃鸣书画陶艺紫砂作品全国巡展·厦门站在张雄书画院美术馆隆重启幕

正中国传统文化艺术源远流长,其中,陶瓷艺术作为一种独特的具有东方文化特色和民族风格精神的艺术形式,历史悠久,独具审美情趣与丰厚的内涵,是中华文明的象征。为了弘扬这一古老精湛的工艺,2016年6月18日至20日,"刀笔神韵艺源鸣长"——李梓源父子、顾跃鸣书画陶艺紫砂作品全国巡展·厦门站在张雄书画院美术馆隆重启幕。届时将展出当代刻瓷代表人物、刻瓷大师李梓源及其子李新一以及紫砂大师顾跃鸣共百余件刻瓷、紫砂书画陶艺作品。     

浅谈紫砂“馨竹雅韵套壶”的艺术格局

历代的紫砂艺人经过细心观察,在研究社会现象及自然形态的基础上,汲取了中国传统文化的艺术特点,具备了高度的艺术素养,从而在设计紫砂茗壶造型时灵感迸发,并形成了壶器独特的民族风格与艺术特色。这款紫砂"馨竹雅韵套壶"汲取了竹文化的养分,塑造了自身独特的艺术格局。     

紫砂艺术的美学特征

紫砂艺术作为中国传统的工艺美术,富有鲜明的美学个性,主要表现在紫砂艺术在内容表现上的抽象性、象征性和正向性。紫砂艺术作为一门独特的艺术,具有自身特殊的美的规律,它一般不直接、具体的摹拟事物、再现现实,而是以独特的艺术语言和象征手法,概括、间接地反映现实生活,传达和表现出某种抽象、宽泛而朦胧的意境、气氛和情调,以引起     

继承传统 不断创新——谈紫砂壶创作体会

宜兴紫砂,是我国独有的传统工艺陶瓷。这种传统的工艺陶瓷,无论在中国,还是在世界上,都是独具特色,独树一帜的。从宜兴紫砂传统的、独特的、优秀的、具有代表性的陶瓷艺术中求索创新,承前启后、发扬光大紫砂艺术,是我们紫砂技艺人员的应尽责任和崇高义务。宜兴紫砂传统的造型设计凝聚了前辈艺人的智慧和心血,历经时代的变迁,文化的熏陶,而呈现千姿百态的形式。紫砂“光货”的传统造型简洁明了,以点、线、面构成稳重端庄的特点。紫砂“花货”的传统造型师其造化,以自然纯朴仿真象形而呈现逼真大方的特点。紫砂“筋纹器”的传统造型严谨挺刮,…     

诗情画意抟砂壶——浅谈“踏雪寻梅壶”的设计理念

宜兴紫砂壶作为中国传统艺苑中的一朵奇葩深受文人墨客的钟爱。也正是一批爱好紫砂艺术的文人雅士与热衷文化艺术的紫砂艺人共同创造了紫砂今天的繁荣。紫砂壶融茶道、诗词、书画、金石等艺术于一体．具有深厚的民族文化底蕴和独特的艺术魅力。千年文化的积淀,中西方文化的交流,茶文化与陶文化的辉映。赋予了宜兴紫砂更多一份东方魅力与世界色彩。     

论紫砂壶“佛肚竹”中蕴含的中国传统文化

在一代又一代的紫砂艺人薪火相传和言传身教之下,紫砂艺术与中国传统文化兼容并蓄、相互融合,在漫长的历史进程中形成了自己独特的艺术风格和文化内涵。紫砂作品"佛肚竹壶"就是把日常生活中竹的形象和中国传统文化佛教结合起来,用抽象的艺术手法演绎而成的一件紫砂作品。两种文化融为一体、相互辉映,共同组成了中国民族精神的文化意境,在生生不息之中蕴含包容,在包容之中不断成长,让我们在欣赏品味此壶的同时参悟到生活的哲理和人生的真谛。     

浅谈紫砂“禅心壶”的佛家思想

在历史悠久的陶瓷艺术中,紫砂乃是后起之秀。由于有了历代紫砂艺人的毕智穷工、薪火相传,以及文人雅士的积极参与设计,使得中国传统文化融入了壶器的设计之中,并以实用性、艺术性和思想性三者兼容的面貌示人。而佛教人物、佛教思想和佛教文化与紫砂有着深远的渊源关系