顾景舟紫砂“仿古壶”的意境与文化

意境与文化的完美融合,让人们在品茶的同时,更能品味别样的文化艺术。由壶可知其人,壶中蕴含着丰富的人生哲理,也透视着作者的思想品格。每一款紫砂壶造型都有着它特有的气度,经过陶艺家奇特的构思、巧妙的设计、精湛的工艺,全部融入这小小的紫砂世界中。     

饮水思源,感念家园——论紫砂套壶“趣”的传承创新

艺术来源于生活,又回归于生活。宜兴紫砂壶作为传统手工艺品,与时俱进、推陈出新,始终贴近人们的生活,紧跟时代的脉搏,从现实生活中汲取创作灵感,将这世间之物通过写实或抽象的艺术手法呈现出来,表现出人们的丰富思想和情怀,引人共鸣、发人深思。本文以紫砂套壶"趣"为例,浅谈其造型设计和文化内涵。     

浅谈紫砂“葵仿古壶”的筋纹制作工艺

"葵仿古壶"是紫砂壶的传统壶型之一,是在圆"仿古壶"中用筋纹、块面转折的表现手法制作而成。整款壶以六菱葵瓣为图案,线条柔和、型体质朴,壶嘴、壶把、壶盖也以筋纹起线,整个壶器造型协调统一。"葵仿古壶"形如一朵盛开的葵花,充满生命的活力与勃勃生机。     

紫砂创作的“传承”与“创新”

宜兴紫砂陶艺是中国传统艺苑中的一朵奇葩。笔者以现代陶瓷艺术理论为指导,努力追求紫砂陶艺作品的“传承”与“创新”。     

紫砂创作的“传承”与“创新”

宜兴紫砂陶艺是中国传统艺苑中的一朵奇葩。笔者以现代陶瓷艺术理论为指导,努力追求紫砂陶艺作品的传承与创新。     

浅谈紫砂艺术的传承与创新

宜兴紫砂历史悠久、种类繁多,不仅具有高超的艺术价值,更传承了悠久的中华文明,如何在传承中不断创新是我们共同研究的课题.     

浅谈紫砂传承中的固本与创新

紫砂陶经历代制陶人的努力而闻名世界,作为紫砂艺人,要吸收传统的文化精华,继承紫砂优秀传统,并在此基础上创新出具有时代感又不失传统意蕴的作品,只有将思想注入了紫砂,紫砂才能在创新中发展．在发展中飞跃。     

浅析紫砂《仿古壶》的气度、工艺和文韵

紫砂《仿古壶》壶体小巧、精致,大概一掌就可以托住,手感轻巧,抓握方便.壶身扁圆,饱满充实,气度不凡,亦有圆圆满满之寓意.壶口较大,盖面平圆,口沿和盖沿衔接自然、平稳,并形成两个线圈,对简洁的壶型起到了装饰作用,增强了形式美.     

浅谈紫砂文人壶“逸竹壶”的特征

文人壶是指有文人参与制作的壶器,这是紫砂壶独有的魅力所在。历代诸如陈曼生、董其昌、郑板桥等文人的参与,使文人壶充分满足了壶迷们追逐传统文化唯美唯雅的心态。本篇以＂逸竹壶＂为例,探寻紫砂文人壶的特征。     

浅谈紫砂《仿古壶》的造型与陶刻艺术

陶都宜兴位于苏浙皖三省交界处,地处长江三角洲,历史悠久、风景秀丽的江南水乡,物产丰富,有着大自然赋予的天然矿石——紫砂,凭借着陶都人民的勤劳与智慧创造发明了紫砂这一工艺,让紫砂壶扬名天下,经过五百多年的悠久历史,紫砂壶也随着时代的变迁发展成了中国传统文化中最璀璨的一颗明珠.随着人们审美眼光的提高,紫砂艺人们不断学习,不...     

浅谈紫砂《小树桩壶》的传承与创新

紫砂《小树桩壶》的工艺精雕细镂,使紫砂壶的造型更加生动、形象、活泼,使传统的紫砂壶变成了有生命力的雕塑艺术品,充满了生气与活力。笔者将树桩部件巧妙演绎于壶上,质感突出,整体呈动感态势,张力十足,清秀挺拔。     

浅谈紫砂“龙泉壶”的文化内涵

紫砂龙泉壶凸显了龙文化内容,表达了人们对美好生活的向往,歌颂了当今社会经济腾飞后景象,紫砂壶的发展离不开中国传统文化。因此,文化内涵对于紫砂壶的品位及价值具有重要意义。     

从另一角度看20世纪20至40年代上海紫砂名壶仿古

20世纪20至40年代,有几位宜兴制壶艺人,应聘在上海为他人做紫砂壶仿古,文献史料中多有提及。《郑逸梅选集》、陈巨来的《安持人物琐忆》、戴小京的《画坛圣手吴湖帆》等文献中都提到一重要人物汤临泽,并认为其是上海仿古高手。2019年6月2日,嘉德拍卖了一批汤临泽当年做紫砂仿古名壶时,胡经画的一批《名瓷名陶图谱》。从这批图稿中可以了解到仿古紫砂名壶的程序及制作过程。画素描稿、线描结构图（通常是另外标注好尺寸）,配制各种工具,再由艺人打样、制作、烧成、做旧等。根据多方资料显示,这段时间在上海做仿古紫砂名壶的艺人有汪生义、蒋彦亭、王寅春、裴石民、顾景舟、范正根、蒋蓉等。中华人民共和国成立前期,回到家乡宜兴的这些人,在1954年12月28日,被宜兴当地组建的“蜀山紫砂工场”聘请为辅导员传授制壶技艺,为新中国传统工艺的发展作出了巨大贡献。正是因为他们在上海做仿古习得的精湛技艺以及审美的提高,使得早期的紫砂工艺厂制作技艺得到全面的传承,宜兴紫砂陶也荣获了新中国“名陶之首”的美誉[1]。本文将依据文献资料,简单梳理出紫砂名壶仿古的背景以及与之相关的人和事。     

鼓声阵阵，壶韵悠悠——论紫砂作品《磐鼓壶》的艺术趣味

紫砂壶的造型特征丰富多样,每一件优秀的紫砂作品都是一个艺术的结晶,紫砂壶的创作能够将生活中许多素材运用到其中,抓住事物的重点特征,刻画出紫砂壶中最具特点的形象,紫砂壶同时还承载了厚重的中国传统文化,将中国陶艺之美发挥到极致,紫砂壶在数百年的发展时间里形成了属于自己的艺术特色和体系,也造就了一代又一代紫砂艺术大师,能够在紫砂艺术世界中不断创作出伟大的作品,让人们能够通过紫砂作品重新认识中国传统文化,这也是紫砂艺术创作的意义所在。     

浅谈紫砂盆艺的传承与创新

宜兴紫砂工艺盆,是有别于紫砂茶具功能而形成的一个大类品种。因其具备天然优良的材质性能,适宜于各种盆栽与盆景艺术,它造型千姿百态,装饰风雅悦目,历来深受园林和广大盆艺爱好者的喜欢。几百年来,紫砂盆犹如陶都艺苑中的一株奇葩,闪耀着夺目的光辉,为古老陶都增添了陶艺的精美和文化的厚重。     

探析紫砂“吉祥壶”的文化意蕴

紫砂茗壶因其造型千姿百态、简练大方,色彩淳朴古雅,表现形式独具匠心,工艺精美绝伦,以及独特的泡茶功能和深厚的文化底蕴,成为了独树一帜的＂国之瑰宝＂。紫砂壶艺是一座造型的艺术宝库,壶艺的创新,其艺术之美、形制之多、文化气息之丰富,是其它陶瓷品类无法比拟的。陶艺家为了体现一把紫砂壶的主题,首先要进行必要的构思。在构思过程中,创新是紫砂壶的灵魂。紫砂壶的装饰是创新的重要组成部分,是突出壶的主题或点明主题的必要手段。     

浅谈紫砂"德钟"壶所蕴含的壶艺传承

中国自古以来都爱茶,茶文化也享有盛誉,一直以来都是茶叶的故乡,也是最早喝茶叶的国家,在漫长的茶文化历史中,中国一直以来都是向外输出茶叶的国家,正是如此才让国外的西方人认为这是能够象征中华民族与国家众多代表物品中的一件。中华文明上下五千年,茶文化历经了每朝每代,已经成了生活中必不可缺的物品,是一种生活方式,直到宋明两朝时期,随着饮茶方式的变化,泡茶用的紫砂器具也就应运而生,从此就登上了历史的舞台,直至今日依旧响彻海内外,受到众人的喜爱与收藏。紫砂文化的出现是历史发展的产物;是文化发展的选择;是民族发展的内涵;是中华民族传统艺术的瑰。无论是茶文化还是紫砂文化,这两者相结合可以说是为中华文化增添了不少光彩。     

“六方青玉”壶的对紫砂经典的传承

《六方青玉》壶就是一把经典集会的壶,其中包含古色古香的青铜重器的味道,同时也包括方器的粗犷和立体,更包括了壶身上陶刻的精美设计,体现了壶的风情万种,怡然自得。     

浅谈《仿古壶》的创作与感悟

宜兴紫砂陶器在国际问闻名以来,将近有五百年的历史。紫砂陶在浩瀚的中华文物史上有着瑰丽的地位,被人们称之为高超的艺术品。     

浅析紫砂“祝福壶”的寓意

紫砂陶质地古朴纯厚、不媚不俗,与文人气质十分相似,以至文人深爱笃好,以坯当纸,或撰壶铭,或书款识,或篆以花卉,或刻以印章,托物寓意,每见巧思.此款紫砂“祝福壶”就是采用了雕塑和彩绘的手法,把美好的吉祥寓意以蝙蝠、如意纹的生动造型和紫砂壶结合起来,作品极富生活情趣和高雅的审美格调.