陶瓷颜色釉绘画研究——以人物绘画中的语言、审美风格、审美追求为例

我国陶瓷绘画艺术之中都各具特点,比如青花绘画艺术、新彩绘画艺术以及粉彩绘画艺术都各具特点。而随着陶瓷绘画艺术的发展和陶瓷科技的发展,高温颜色釉绘画艺术开始横空出世,而高温颜色釉绘画,它与之前的青花绘画艺术以及粉彩绘画艺术大有不同。陶瓷颜色釉绘画,它的绘画语言、审美风格以及审美追求都和之前的陶瓷绘画工艺不同,它更能与当代艺术以及欧美艺术结合,形成自己独特的绘画艺术方式。     

浅论陶瓷绘画与陶瓷装饰的关系

陶瓷绘画是一门独立艺术价值的艺术种类，它有自身的艺术特点和艺术语言。它有众多绘画艺术中以表达主观情感、自我意识的共性，同时又具有自身材料、工艺和载体的个性。陶瓷绘画所采用的表达发生方式和表现手段，从烧成工艺来分类有釉上和釉下两大类；从陶瓷材料特性来分类，又可分为粉彩、古彩、新彩、青花和釉下五彩等艺术形式。     

陶瓷绘画艺术浅析

<正>陶瓷绘画,顾名思义,就是在陶瓷上绘画的意思,和一般的绘画没有过多的区别,只是绘画材料上的不同而已。但要在陶瓷上创作出一件好作品,则需要下很大的功夫。陶瓷绘画是陶瓷工艺中一个重要的组成部分,其绘画的内容广泛、丰富,它的表现形式更是多种多样,大致可分为釉上彩、釉下彩和釉中彩三类;釉上彩有粉彩、古彩、新彩、珐琅彩、墨彩、泼彩等,釉下彩有青花、釉里红、高温色釉、釉下五彩等,还有釉上彩釉下彩相结合的斗彩,其装     

形神兼备立意深远——我的釉下五彩瓷创作实践

纵观中国古代陶瓷,那流光溢彩的陶瓷古彩、粉彩、青花、青花釉里红、窑变的颜色釉、雕塑、玲珑、薄胎等品种,其陶瓷造型与绘画技法都屡屡创新,这些都为中国陶瓷文化的向前发展奠定了基础,不同地域有着自己不同的陶瓷文化,同样也造就出不同的艺术家.也彰显出不同历史年代的陶瓷文化个性特征.     

浅谈陶瓷绘画与陶瓷装饰的关系

<正>陶瓷绘画是一门独立的艺术种类,它有自身的艺术特点和语言。它以表达主观情感、自我意识为共性,同时又具有自身材料,工艺和载体的个性。陶瓷绘画从烧成工艺来分有釉上和釉下两大类;从陶瓷材料特定来分,可分为粉彩、古彩、新彩、青花和釉下五彩等艺术形式。陶瓷绘画的出现晚于陶瓷装饰,真正的陶瓷绘画应该说是清末时期,以程门为代表的皖南新安派画家所创作的浅绛彩陶瓷绘画为开端,到珠山八友为进一步巩固和宏扬的时     

青花与粉彩对比分析

青花和粉彩作为两种重要的装饰技术和艺术形式,在陶瓷绘画领域中占据着重要地位。笔者旨在对比青花和粉彩两种陶瓷绘画艺术的特点与风格。通过对青花和粉彩的图案元素、色彩运用、装饰效果等方面的分析,揭示两者之间的差异与共通之处。研究结果对于深入了解中国陶瓷艺术的发展和鉴赏具有重要意义。     

陶瓷新彩装饰工艺及艺术特征

<正>我国的陶瓷装饰材料既有中国传统的精粹釉下青花、高温颜色釉、又有釉上的粉彩、古彩,这两种极具代表性的传统釉上彩艺术门类。而外国传入全新的陶瓷装饰技法——新彩,随着陶瓷绘画的发展,形成了一种有别于传统秞上彩的陶瓷装饰新品种也引起了人们的高度重视。本文试对陶瓷新彩工艺及美学特征做一番浅论。一、陶瓷新彩装饰的工艺特征1、新彩的装饰形式手工彩绘、墨彩描金、广彩、潮彩、刷花、喷彩装饰、贴花纸等;陶瓷新彩装饰运用形式和方法主要是     

论陶瓷绘画艺术

正陶瓷绘画是陶瓷工艺中一个重要的组成部分,其绘画的内容广泛、丰富,它的表现形式:大致可分为釉上彩、釉下彩和釉中彩三类;釉上彩有粉彩、古彩、新彩、珐琅彩、墨彩、泼彩等,釉下彩有青花、釉里红、高温色釉、釉下五彩等,还有釉上彩釉下彩相结合的斗彩,其装饰方式不同,所绘画的方式也不同。     

浅谈粉彩山水与新彩山水的不同表现

在我国低温色釉的应用在陶瓷装饰上已有二千年的历史了,远在汉代我们祖先已经知道用铅作溶剂,用铜为着色剂的低温绿色装饰陶器,闻名世界的唐三彩它就是低温色釉装饰陶器产品。而在中国陶瓷绘画里面分釉上和釉下两大类,釉下属于高温颜色釉有青花,釉里红,颜色釉,青花玲珑,釉下五彩等。釉上属于低温色釉有粉彩,新彩,墨彩,广彩等等。而粉彩只是釉上彩的是陶瓷装饰的一个分科,因为它历史悠久,色彩清雅美艳作为传统的工艺一直保留下来,由于粉彩山水画具有粉润清秀,俊雅秀美的特点,故而历来深受国内外陶瓷艺术鉴赏家和收藏家们的推崇和关注。     

高温颜色釉山水画的肌理塑造研究

自古以来,以陶瓷为媒介的艺术品有许许多多的门类。釉上彩中有粉彩、新彩和古彩等,有瓷坯刻花以及雕塑等,而釉下有青花和高温颜色釉等装饰方式。其中高温颜色釉山水画是这么多门类当中,最为独特和具有表现力的一种装饰方式。这种高温颜色釉山水画吸引了许多陶瓷爱好者对其进行探索和创作。本文就高温颜色釉山水画的肌理塑造进行比较研究。     

中国画在陶瓷中的运用

人们一谈到陶瓷就不免会联想到中国画,当陶瓷艺术家们一开始学艺时,基本上就以中国画当基本功来练,所以陶瓷装饰风格的形成大部分受中国绘画的影响。无论是古彩、青花、粉彩、颜色釉这四大传统陶瓷的装饰,都有着中国画的影子。如同篆刻艺术不一定非要在石上体现,中国画也可脱离宣纸,再现在瓷胎上,达到与众不同的装饰效果。使之更有观赏性以...     

谈当代青花瓷艺术的意蕴之美

青花瓷从古至今一直深受人民的喜爱,青花、粉彩、玲珑、颜色釉是景德镇的四大名瓷。社会的不断进步发展,人们的审美情趣亦同样是变化多端的,当代青花瓷需要突破传统的束缚,注入全新的艺术创作理念,大胆尝试不同的绘画形式,来发展当代青花瓷艺术。而今,许多优秀的国画艺术家来到景德镇,加入到青花瓷创作之中,极大的丰富了陶瓷青花艺术的表现力。     

论当代陶瓷抽象绘画装饰的形式语言与兴起原因

陶瓷抽象绘画装饰源远流长,当代呈现显著的兴起之势。当代陶瓷抽象绘画装饰有釉上彩、青花、颜色釉、釉下五彩及综合装饰等形式,其是在内外有利的多种因素推动下兴起的。     

浅议陶瓷花鸟画

正陶瓷花鸟画,顾名思义,就是在陶瓷上绘画花鸟,它是陶瓷绘画题材中(人物、山水、花鸟)的一大门类。陶瓷花鸟画的表现形式广泛、内容丰富。其表现形式大致可分为釉上、釉中和釉下彩三类,这其中以釉上彩最为广泛,有粉彩、古彩、新彩、珐琅彩、墨彩、泼彩等,釉下彩以青花、釉里红、青花釉里红为主,还有釉上彩釉下彩相结合的斗彩。陶瓷花鸟画虽名为"花鸟"(景德镇俗称"翎毛"),实际上它是一个比较宽泛的概念,除了本意花卉和鸟类之     

陶瓷彩绘的艺术

陶瓷彩绘即是在瓷胎器皿上,根据人们的审美需求,利用各种陶瓷材料和工艺技术进行描图、填色、烧成。陶瓷彩绘总体有釉上和釉下,还有两者之间的釉中,其彩绘门类有古彩、粉彩、青花、颜色釉、综合装饰等等。彩绘陶瓷应注意到陶瓷本身所独具的特点,例如,胚胎的性质、釉水的配制、造型的变化等。随着陶瓷行业的发展陶瓷彩绘经历了漫长的演变过程。陶瓷彩绘作为依附于陶瓷这一载体的装饰形式,具备着弥补造型缺     

景德镇成功研制“釉下汾水七彩”艺术瓷

“集天下名窑之大成，汇各地良工之精华”的世界陶瓷圣地景德镇，继千百年来创造了青花、粉彩、玲珑、高温颜色釉、古彩、斗彩、珐琅彩等精美绝伦的名瓷后，近期景德镇釉下五彩陶瓷艺术研究所又研制成功了富有高难度的国画风格的“釉下汾水七彩”艺术瓷，标志景德镇陶瓷釉下装饰艺术瓷步入新纪元。     

简析高温颜色釉的装饰元素

颜色釉瓷是景德镇四大传统名瓷（青花、青花玲珑、粉彩、颜色釉）之一。其中颜色釉又是陶瓷装饰历史最悠久、色彩见丰富的表现形式。古往今来，颜色釉作为陶瓷装饰的始祖，始终伴随着中国，乃至瓷都陶瓷发展的历程，以其独特的艺术风貌和装饰形式，吸引着上至皇族、下至庶民、远至外夷、近至华裔的群众喜爱。本文拟从分析高温颜色釉的装饰元素入手，阐述其艺术特性及现代审视的一己之见。     

高温颜色釉绘画中装饰语言的探索与应用

中国优秀艺术文化博大精深,其中陶瓷的艺术本质是火与土的巧妙结合,陶瓷绘画艺术作为一种特殊的绘画形态,拥有着独特的形式特点和巧夺天工的艺术魅力。高温颜色釉陶瓷绘画作为陶瓷艺术中的重要组成部分之一,其装饰语言愈来愈注重个性追求,艺术家们借助陶瓷的泥性和陶瓷工艺语言来表达感受。文章重点对高温颜色釉绘画中装饰语言的探索与应用这一论题开展探究,进行阐述,并引用艺术家作品进行举例分析,从色彩、材料等方面论述高温颜色釉绘画的艺术美。     

"中国景德镇陶瓷文化研究丛书"-《景德镇粉彩瓷绘艺术》序言

《景德镇粉彩瓷绘艺术》付梓出版,我深感欣慰。文跃熟谙粉彩诸多工艺技法且精于绘画,已获得专业高级职称,由其撰写本书,是谓“酣墨绘瓷器,妙笔著文章”,可喜可贺。粉彩肇始于清代,是在陶瓷古彩绘画基础上,汲取珐琅彩制作工艺而形成的釉上彩瓷装饰艺术,有“始于康熙,精于雍正,盛于乾隆”之说。清代陈浏在《陶雅》中赞其“前无古人,后无来者,鲜娇夺目,工致殊常”。粉彩已有三百多年的历史,属景德镇四大传统名瓷之一。景德镇的四大名瓷皆为陶瓷装饰的分支,青花及釉下彩绘,玲珑属坯体装饰,颜色釉系釉的本色表现,而粉彩瓷则是釉上彩绘。粉彩瓷有…     

浅谈当代高温颜色釉陶瓷绘画的艺术语言

当代绘画领域中,陶瓷绘画饱受争议。高温颜色釉陶瓷绘画以色釉为主绘画材料,重新组合成的画面效果丰富了陶瓷绘画的艺术表达形式,也是现代新兴的一种陶瓷绘画形式。其内容、技法、材料等仍在不断实验并创新,具有着研究的意义。笔者以陶瓷综合材料和当代审美艺术的角度出发,研究高温颜色釉陶瓷绘画如何体现陶瓷绘画艺术语言的纯粹性。