冬季着装与保暖性的研究

在服装工效学的基本概念与理论的基础上，将人们的着装状态分为两种模型，讨论了人体－服装－环境之间的基本传热过程，并在此基础上设计了不同着装方式，进行人体穿着模拟试验，通过综合评价，得出在冬季能取得较好保暖性的着装方式。     

现代服装的符号学阐释

本文以服装作为人们交流信息的符号，分析了人与服装的从属关系，得出了服装是“服饰”与“人”整体形象表达的一种“人衣合一”的状态与外观的结论，从而形成服装设计师设计服装和我们日常着装的原则。     

谈服装表演模特的心理学问题

快速的节奏和追求效益的现代生活特点，使越来越多的人不再象以往那样对商品进行反复比较、慢挑细选，甚至有些人根本无暇逛商店，而通过网络等其它渠道发生购买行为。在人们对服装进行评价、选择时，耐穿性越来越被轻视；而耐看性则受到青睐，人们更加注重视觉冲击力所形成的感染力。这就要求服装设计师、生产商、经销商要充分利用各种机会，通过各种渠道，使服装产品特别是新产品更多、更快地进入人们的视野。服装表演是最直接、最有效的增强视觉冲击力的一种方式。如果服装表演模特能把服装各元素进行充分展现，同时又能从整体上给观众以…     

服装消费行为与个人基本属性的关系

从理论上提出了服装消费者行为的分析模式，并以女性为对象对服装消费行为与个人基本属性的关系进行了研究。研究结果表明：消费者购买服装时所重视铁仍然是服装内在的各种属性－颜色、做工和款式等，而对品牌和产地等外在属性的重视程度较低；消费者的购买与穿着行为及其着装意识、理智、慎重、并带有较强的求新、求美倾向；消费者的具人基本属性对其服装购买与穿着行为，着装意识等有明显影响，其中年龄、职业和经济收入对服装属性     

正确选择与正确认识服装色彩

服装色彩是服装美的重要组成部分，也是服装设计的重要内容，因此学习一点服装色彩知识不仅能提高自己对服装的审美能力，还能提高自己的综合艺术修养，使自己的着装得体、美观。     

浅议鞋饰美

<正>常言道“人靠衣妆马靠鞍”却很少有人提起“鞋子半身装”的说法.所说的服饰整体美.是一种统一的美.是一种与时代脉搏相一致的和谐之美,是流动的艺术品之美.它是形式美、精神美、视觉美的一个重要方面.鞋饰美也必须适应服饰美这种丰富的统一整体.就是说,漂亮的鞋饰必须与时尚合适的服装相搭配,方显动人.鞋的装饰作用不仅能衬托出服装的整体美,同时.又能有画龙点睛之效.增加人体本身的挺拔俊美,使其足下生辉.风度翩翩.关于鞋饰的设计,是随着服装整体造型的变化而变化的.它的设计、造型和色泽要求同服装结构变化相协调一致,成为时装整体服饰的重要组成部分.那么.它应该怎样匹配才显得更美呢?     

对服装褶皱类型及工艺表现方法的探讨

褶皱的设计与应用在服装造型艺术中占有重要的位置,在现代服装设计中被广泛应用."褶"作为服装造型的一种手段,主要目的是增加服装的审美情趣、表现着装形式的多样性.从平面到立体,褶皱的不同表现贯穿于从面料的设计到服装的造型变化的整个过程,在服装造型中具有特殊性、多样性以及不可替代性.在实际创作过程中,应结合功能主义与唯美主义,更好地运用褶皱来表达服装造型.     

服装整体结构设计的要素

服装整体结构设计是联系服装造型设计与服装工艺设计的纽带.从四个基本要素--造型要素、人体要素、工艺要素、服装面料要素分析了服装整体结构设计的整个过程,以优化生产纸样设计,改善成衣品质,降低生产成本,提高生产效率.     

浅谈服装美与体型

服装设计是一种实用意义与艺术意义相结合的艺术设计,是完善人们审美需求的实用设计,也是分析服装与人体关系的设计研究活动。不同体型的人对服装美的主客观要求和理解存有一定的差异,因此有必要就服装美与不同体型的相互影响进行分析和研究。     

浅析欧洲服装与建筑设计的交融

在设计领域中，服装设计和建筑设计的相通之处最多。因为建筑和服装对人体都起着保护作用，同时二者都必须实现在满足基本功能的基础上以造型和装饰来追求一种艺术上的创新发展，都被视为艺术审美的对象。正因为服装和建筑有着密切的联系，所以历史上同一时期二者的设计风格也具有同一性。欧洲服装的造型特征，是随着人体的运动姿态和穿着者的举止行动，呈现为动态状的时空造型，所以黑格尔称服装是“走动的建筑”。正因如此，欧洲服装的造型所追求的是在动态变化中产生的立体造型效果。     

谈服装造型中的“线”

本文从服装的结构线、装饰线、外型轮廓线三方面论述了服装在三维空间中,最能扣住人们视线的首先是轮廓线,而轮廓线与人体结合,显示出肩、腰、臀的各自差别与变化,这些变化基于人体的比例,同时也可改变人体的比例而产生特殊的视觉效果。说明了完美的造型,适当的比例,往往是依靠分割线来进行的。轮廓结、结构线和装饰线,它们三者是相互联系而形成服装美感的。     

云南哈尼族女性传统服饰的生态设计与审美

环保健康、简约和谐的生态美是现代服饰绿色设计的审美追求。本文以生态美学主张的人与自然和谐统一之美为指导,对我国云南独有的哈尼族女性传统服饰进行系统的实地考察和研究分析,从服饰设计的色彩、面料、图案、工艺、饰品和款式等方面论证其与地域生态环境之间的健康和谐关系,有利于深入剖析云南哈尼族女性传统服饰所蕴含的服饰设计生态美的理念和审美价值。     

图案在户外装设计中的应用

图案不仅能装饰、点缀服饰,而且能够及时、鲜明地反映人们的时尚风貌、审美情趣及心理需求。在服饰图案的应用中,超越审美范畴,把服饰图案作为一种象征,作为一种体现文化精神或人文观念的载体,作为品牌标识的现象也屡见不鲜。通过图案,人们将服装变成了宣泄情绪、表达情感的工具,社会关注的热点也成了＂流行＂的反映。可以说,装饰图案已成为当今服装设计师们表达个性的重要手段之一。     

服装造型空间特征与人体运动的适应性

将服装造型的空间特征概括为同构性、移动性、可变性和开放性，并通过这些空间特征研究造型与人体运动的适应性，进一步深化服装造型设计，使服装与人体更有效地达到协调统一。     

“甘”、“熏”考——兼论先民审美意识的觉醒与最初审美实践

甘,是先民通过采集劳动获得的最早的味觉快感,这种快感是后世先民形成审美能力的起点;熏,不仅是先民创造关味的最早实践,也是人类最早的审美实践。随着先民认识世界能力的提高,先民对关味的创造逐渐转移到对服饰、器用、自身形象及舞蹈、音乐、诗歌等方面的关的创造。由美味而至关,这是中国美学发展史上的一大转折,它是自然美向社会关过渡的重要标志。     

禅意的室内空间艺术研究

禅,是种哲学、美学,也是一种设计理念.在当今"中国热"的潮流中,"禅"无疑是作为万众瞩目下的东方古老文化理论的精髓之一,再次受到世人的追捧.禅意的审美意识以及法道自然的空灵境界,已成为室内设计界新的探索研究内容和创作的源泉.禅意的设计思维方式也是现代极简主义室内设计的哲学根基.当今,禅风雅韵的设计风尚充分体现出了人本主义、天人合一的和谐之美.     

时尚宽松式女装造型与结构设计研究

年龄在30-50岁之间的女性是高端服装消费市场的主力军,她们对于服装有购买欲望和消费能力,而在此年龄范围的女性有较大比例的人群处于体型发胖期,她们通常因为体型因素而难以购买到结构合适及造型时尚的服装,究其原因在于目前对宽松式女装造型和结构的时尚化研究还处于空白阶段。文章通过对具体设计案例的类比性分析,总结了时尚宽松式女装在结构上应侧重胸上部位合体和胸下部位宽松,在造型上应侧重可承受重力的领部、胸部及肩袖等部位的装饰设计,以此来平衡宽松式女装在造型和结构上的形式美感,从而达到结构合理和造型时尚的目的。     

衣身平衡与胸省变化的关系

针对女装前后衣片结构平衡问题,分别论述了如何运用胸省的立体化形式和平面化形式解决前后侧缝差。通过实例分析,得出结论:女装结构设计中,灵活运用胸省的立体化和平面化形式,保证衣身整体结构的平衡与美观。     

论中国少数民族服饰中龙纹的象征性——原始的自然神性

我国少数民族服饰纹样作为一种特定的历史文化载体,与汉民族相对应,保持着与之不同的原始自然神性,表现出崇尚生命自由的情感原则,具有强烈的人民性和民族精神,反映了中国少数民族的生活理想和审美趣味。这种深刻的内涵和美好的寓意为历代子孙所传承,是少数民族服饰艺术造型中具有重要美学价值的部分。