“世界音乐”的学科基础和唱片厂牌

＂世界音乐＂兼具课程体系和唱片类别的两方面内涵。民族音乐或音乐人类学构成了世界音乐课程体系中坚实的学科基础和学术源泉,世界音乐在音乐产业的语境中则意为一种唱片类别,突出了音乐类型的内涵,代表一种传统与流行相融合的音乐风格。     

论比较教育的多元文化主义研究范式及其选择

比较教育的多元文化主义研究范式源于对普遍主义和相对主义的扬弃,它以解释学的理解为核心,坚持开放的解释观和跨学科的研究方法.然其本身也存在不足,对我国比较教育研究发展既有启示也存在困扰,如理解中的"先见"、价值判断及借鉴与反思问题.因而,在新时代背景下,多元文化主义研究范式需要不断调整自身,纳入田野考察的研究方法与和谐共生理念,时刻反省自身以适应时代及研究需要.     

浅谈音乐教学模式在课堂上的应用

所谓音乐教学模式,即是指教师在一定音乐教学思想或教学理论指导下,为组织音乐教学所建立起来的各种教学活动的基本结构形式。它是音乐教学理论的具体化,多种音乐教学方法的综合化,教学经验的概括化,是可供教师设计和组织音乐教学的典型范式     

“润泽”心田 和乐成长——大学校园音乐文化主题的构建

＂润泽＂音乐文化主题,运用音乐的认识、宣传、教育等功能,通过对学生学习、生活有目的、有计划的音乐渗透,使音乐润泽心理,寻求愉悦平衡;润泽关系,增加沟通了解;润泽人文,推动和谐发展。＂润泽＂音乐文化主题的建立通过主题研讨、课程贯穿、主题活动等手段落实,通过和悦的音乐,滋润大学生的心田,带给他们美好的享受,激励他们满怀热情创造自己美好的人生。     

在高师音乐院校中运用奥尔夫教学法培养音乐师资的理论探索

高师音乐院校是培养基础音乐教育师资的母机,尤其在2001年教育部颁布《音乐课程标准》后,如何面向基础教育培养出符合社会发展需要、适应基础教育改革发展的高素质、创新型教师成为一个重要课题。本文结合笔者在高师＂外国音乐教学法＂课堂上所教的部分奥尔夫课例,将奥尔夫音乐教育体系的特点与九年义务教育《音乐课程标准》中的理念进行了分析比较,总结出它们的相通之处,并就如何在高师中运用奥尔夫教学法培养音乐师资做了初步地探讨。     

高职高专音乐教学的文化性构建

音乐具有的潜移默化、美化心灵的作用,人们还可以通过音乐获取多种信息.音乐教学不再是教授个人孤独的吟唱与弹拨,而应是综合文化素质浸染的漫漫旅程.笔者对高职高专学生的音乐教学文化构建问题进行研究.     

浅谈音乐审美教育

文章系统地论述了音乐审美教育的相关内容,从它的必要性,必备的要素和科学教法等方面作了探讨.     

新课标理念在《音乐教学法》课程中的渗透

本文结合高职院校音乐教育专业开设的《音乐教学法》课程相关教学环节，就如何在该课程教学中渗透基础音乐教育新课程标准的基本理念进行了探讨，从而使音乐教育专业培养的毕业生能在将来的基础音乐教育工作中做到游刃有余。     

大学英语教学中的西方伦理文化诉求

西方伦理文化素养是英语综合能力的重要组成部分。在大学英语教学中诉求西方伦理文化,能在培养学生跨文化意识与跨文化交际能力的同时提高学生的伦理道德观念。大学英语教学中的西方伦理文化诉求可以个体主义、快乐主义、人道主义和自由主义为基础,通过英语教学汲取人类文明成果的精髓。     

从国民身份认同看加拿大多元文化主义的得失

多元文化主义是加拿大这个移民国家增强各民族凝聚力、培养加拿大国民认同感的重要举措.历史上,加拿大的公共事务处理就充分体现了加拿大的民族性:尽管存在着种族和文化的多样性,却没有发生过因为意见分歧而引起的流血冲突与暴力革命,就连国家的建立都是一个和平协商的过程.1971年之后,英法之外的其他族群也获得了与这两个建国民族相等的文化地位,充分体现了多元文化主义多元并举的特色.但是从另一个方面来讲,多元文化主义也意味着多种文化形式共存而无主体文化的凸显.因此,以多元文化主义来加强加拿大的国民身份认同问题,势必有得有失,未必能够达到预期目的.     

“世界锑都”跨越发展

"锡矿山闪星锑业有着厚重历史和积极向上的企业文化,公司在技术自主创新方面的成果和围绕这些成果引领和实践的一系列可行举措,必将成为公司可持续发展的有力支撑。"中国五矿有色金属股份公司副总经理赵勇在对锡矿山闪星锑业公司(以下简称"闪星锑业"或"公司")进行调研时提出,公司要发挥工艺流程、品牌品质、资源开发、科技领先、设备先进等五大优势,实现发展大跨越。     

浅谈音乐教学的创新教育

音乐教育教学在教书育人和学生非智力因素培养中具有不可替代的作用,因此音乐教育教学要创新,要上好每一堂课,让学生适当转换角色,在愉悦中学习.本文就如何创新音乐教学,结合多年的教学经验,谈谈自己的看法.     

高中音乐教学中的情感教育策略浅析

作为一种艺术情感表达的高中音乐教学，在知识传授的同时，贯穿着培养及表达学生的情感。同时，加之升学考试等各种压力的影响，高中学生音乐教学趋于形式化，通过浅析音乐教学情况，适当的融入一定的情感教育，培养学生的情感意识，建立统一性、规范性音乐情感教育模式，引导高中学生逐步向正确的人生观、价值观以及审美能力的方向发展。     

现代音乐及其文化根基

本文从对文化分类的分析初步探究文化多元化和艺术多样化对现代音乐的影响。     

古希腊与古罗马音乐文化之我见

古希腊与古罗马音乐开创了西方音乐文化的先河。两者虽然是继承与发展的关系,但是古罗马在对古希腊音乐文化继承和发展的同时,表现出别样的音乐观。本文就古希腊与古罗马不同的音乐观进行分析、梳理,以较为客观、系统地认识这一时期的音乐文化。     

技工院校学生音乐审美教育浅谈

科教兴国,教育为本.技工院校肩负着培养有理想、有道德、有文化、有纪律的高技能人才的使命.积极探索音乐审美教育对于培养数以千万计的技工人才和拔尖人才有着重要的作用.技工院校学生的音乐审美教育,是教育西向现代化,面向世界、面向未来的需要.是技工院校实施素质教育的重要内容.     

中国女性音乐文化研究综述

中国施行的改革开放政策,使其政治、经济以及文化等方面发生了翻天覆地的变化。随着社会意识的进步,女性的地位渐渐提高,女性的价值也逐渐被尊重,在这样的社会大背景中,对于性别的研究也成为国内众多领域的学者关注和研究的焦点。本文将从改革开放以来,对中国女性音乐文化研究的发展历程以及学术成果等进行简要的综述,以期获得更多对这一课题的认识和关注。     

“音乐商品化”现象引发的若干思考

近几年来商品化的音乐以迅猛之势走入千家万户,受到社会各方面的广泛关注,同时对青少年产生了很大影响。作为一名音乐教育研究者应客观辨证地看待此现象。本文就＂音乐商品化＂的利弊加以分析;作为中小学教师我们应如何面对这些问题并进行讨论,以期引起中小学音乐教师对新生事物的思考,对教育方式的不断探求,以便及时运用在音乐教育教学的过程中。     

河南南阳民间音乐产业化经营初探

河南南阳民间音乐形式多样、种类齐全.南阳板头曲、内乡宛梆已被列入首批国家非物质文化遗产名录.传统音乐不适合博物馆式的静态保护.应当将其与旅游产业结合,实行产业化运作,定期举行展演,增大其影响力,从而实现"在传承中保护、在保护中传承"的目的.     

试论晚清到民国初期西方音乐对中国音乐产生的影响

西学东渐将西方近代各种学术上的新成果带入了中国,西洋音乐文化更是大规模地传入,这使中国传统音乐发生了很大的变化并形成了新的发展态势。清末民初,当时的政治改革家们主张废除科举等旧教育制度,效法欧美,建立新型学校,教育当局规定＂乐歌＂课为学堂的必修课,并提出对青少年进行＂美育＂教育,学校唱歌成为当时社会文化生活中的一种新风尚。于是一批新型的学校逐渐建立了起来。当时把这类学校叫做＂学堂＂,把学校开设的音乐课叫做＂乐歌＂科。＂学堂乐歌＂的产生和发展,标志着我国民主主义新文化在音乐领域里露出了幼芽。为后来音乐文化的