浅谈陶瓷工笔人物画的表现技法

工笔画在中国传统绘画中是历史最为悠久的画种,是中国绘画传统中的一种绘画形式。所谓工笔,就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。工笔画追求绘画手段的装饰意味,造型手法上强调写意性的概括、提炼,并主张以神韵、神态的需求为前导来把握物象的本质形态,     

浅论写意花鸟画与陶瓷装饰艺术的关系

在源远流长的中国艺术文化中,写意花鸟画与陶瓷装饰在艺术创造的天地里总是相互借鉴着中国传统绘画,雕塑及其它姊妹艺术有益的经验,以创造意蕴深藏的装饰艺术为最高目标。“远古源头所开的陶瓷花鸟装饰曾产生和促进了绘画的传统花鸟画之生成发展,花鸟画成熟后,再回过来引导陶瓷花鸟装饰走向繁荣”,     

传承与创新

陶瓷艺术的传承与创新，是时代赋予我们的责任和使命．工笔画是陶瓷最早的装饰形式，在中国画中，属于工细一类的画法．就是使用工整、细密的笔法来描绘物像，它与写意对称。我国自有绘画便是工笔重彩，古代把重彩使用的颜料“丹青”，作为绘画的代称。盛唐时期，艺术思想比较解放，写意逐渐兴起，开拓了宋代画坛工写并重、彩墨交辉的新局面。因而瓷上绘画也有工笔与写意之分。工笔粉彩是在清代康熙五彩的基础上产生，至雍正朝成熟的一种釉上装饰。由于它色彩绚丽、形象逼真，而且具有中国画中工笔重彩的风格，有东方艺术之誉，成为中华民族传统文化的瑰宝。     

论唐代长沙窑陶瓷绘画

唐代长沙窑陶瓷绘画的产生，振奋中国陶瓷史的一件大事。以花鸟画为主，同时展开的人物画、山水画以及书法表现，一开中国陶瓷装饰的新格局。而其绘画风格的粗笔放写，完全迥异于唐代宫廷工笔写实的工笔表现风格。那种自由潇洒的挥写笔意，却合当时“逸品”绘画的格调。如果中国文化艺术有南、北不同文化属性存在的话，长沙窑陶瓷绘画显然具有“南方性”的艺术特质。     

陶瓷工笔人物画和走兽画艺术创作及发展

陶瓷工笔人物画是随着陶瓷科技的进步和在我国传统工笔画的基础上发展起来的,尤其是近年来我国陶瓷工笔人物画的绘画材料、创作技法和题材等方面都得到很大发展和创新,给人以新的审美体验。陶瓷工笔人物画同中国传统工笔人物画一样,具有很强的装饰美感。画面的构型、线条、色彩均以条理     

陶瓷绘画中的“留白”的艺术性

传统水墨画的构图思想与意境,对陶瓷绘画设计有着积极的影响,它所讲究的构图方面的主次分明、疏密相间、虚实相生等都可以被陶瓷绘画所吸收借鉴。一、写意的追求"写真"的要点,在于物象具体而又真实的表现。"写意"的要点,在于形象以外的抽象表现。中国的传统绘画,"写意"往往比"写真"来得更重要。之所以中国人画     

论唐代长沙窑陶瓷绘画

唐代长沙窑陶瓷绘画的产生，是振奋中国陶瓷史的一件大事。以花鸟画为主、同时殿开的人物画、山水画以及书法表现，一开中国陶瓷装饰的格局。而其绘画风格的粗笔放写，完全迥异于唐代宫廷工整写实的工笔表现风格。那种自由潇洒的挥写笔意，却合池时“逸品”绘画的格调。如果中国文化艺术有南、北不同文化属性存在的话。长沙窑陶瓷绘画显然具有“南方性”的艺术物质。     

浅谈陶瓷绘画中人物题材的拓展与创新

在中国文化发展过程中，陶瓷绘画是中国艺术史上独特的艺术现象，不仅具有比较丰富的装饰作用，而且具有深厚的文化内涵特色和特有陶瓷文化的象征意义。本文通过分析陶瓷绘画中的人物题材的拓展和发展创新，来对陶瓷绘画的工艺进行重点人物领域的探讨，陶瓷绘画通常精美且具有强烈的时代感，甚至可以见证不同社会和历史时期的变化。本文旨在深刻探究陶瓷绘画中人物题材的拓展与发展创新，以期揭示当代陶瓷绘画的文化价值和经济价值，这对我国传统陶瓷绘画工艺的传承和保护有重要意义。     

论现代陶瓷工笔花鸟画

工笔花鸟画陶瓷装饰手法已有久远的历史,其色彩与线条结构是工笔画的主要构成之一。现代工笔花鸟画的语言形式近几年随着我国对外联系的日益增长,在与各国文化艺术的交流频繁中已经不可避免地受到西洋绘画的冲击。如何较好地与中国传统绘画结合,吸取外来文化而发展自己的独立个性已经成为了现代     

浅谈工笔画技法在陶瓷绘画中的运用——兼谈瓷上构图需依器型而变

<正>工笔画是中国画技法名,与"写意画"对称,属工整细致一类密体的画法。工笔画"追求绘画手段的装饰意味,造型手法上强调写意性的概括、提炼,并主张以神韵、神态的需求为前导来把握物象的本质形态,即意象造型,而不是自然主义的描绘"。技法有白描、皴擦、点染等。以中国画绘画工具毛笔作为陶瓷装饰工具,启于宋代磁州窑创烧的白地黑花瓷。白地黑花瓷,先在土黄色的瓷坯上施一层洁白的化妆土,然后用毛笔蘸黑色或赭色颜料,引用工笔画的