浅谈紫砂"暗香壶"的创作过程

紫砂器型中紫砂花器的独具匠心都是大家有目共睹的,花器的魅力主要是源于神与意的传达。造型都是来源于大自然,一般外形都生动形象,惟妙惟肖。紫砂花器是用泥塑的形式来塑造壶的外观造型,一般都以仿生器为主,是取于自然、源于自然的一种艺术形式,表现力极为丰富,经常是一种造型或一种元素可以制作出一个系列的作品,给人丰富的想象空间与视觉盛宴。这件紫砂"暗香壶"的创作元素自然也是源于自然,整体器型圆润饱满,线条流畅,端庄大气。处处都有梅的元素,是典型的紫砂花器,可见紫砂匠人制作时的用心与繁琐。     

浅析紫砂花器的艺术表现形式——以紫砂“硕果壶”为例

紫砂器款式多样,一般概括为光器、花器、筋纹器三大类。其中,紫砂花器源于生活,是将生活中所见的各种自然形象和各种物象的形态通过艺术手法,设计成器皿造型,是最能表现生活的一种形式,这也是紫砂花器生生不息的根本所在。紫砂花器造型百态,色彩丰富,本文将以"硕果壶"为例,解析其艺术表现手法,探讨紫砂花器丰富多样的艺术表现形式。     

融汇自然,气韵天成——论紫砂壶“鸣远松”的创作

紫砂壶集传统与现代于一体,融合了多种文化艺术形式,与博大精深的中国传统文化一脉相承,充满着思想和情感,独具艺术活力,可谓是人类文明的宝贵财富。紫砂壶从北宋发展至今,行业中人才辈出、佳作迭呈,一个又一个重大的转折,一次又一次重大的创新,为现代紫砂艺术奠定了坚实的基础。紫砂壶"鸣远松"是一款经典花器作品,此壶是模仿陈鸣远的"松桩壶"而来,既继承了鸣远壶的风范,又别具一格,此壶寄托了对紫砂花器大师陈鸣远的敬仰之情。     

浅谈"松桩壶"的造型艺术特征

紫砂壶是中国陶艺史上的一个杰出的作品,原本平淡无奇的紫砂泥在那些紫砂手工艺人手上被精心打造成了一件件具有生命力的紫砂作品,他们完成了自己的使命,也为中国传统文化艺术工艺品增添了一个新的色彩。紫砂壶具有很强的包容性,紫砂壶分为光素器、方器还有仿生器这几类,其中我们这篇文章所讲的松桩壶便是仿生器。这件作品取材于自然界中的松桩作为参考,整器刚劲挺拔,硬朗结实,并且以中国传统的松文化穿插其中作为其文化内涵的职称,使这把壶具有很深的文化底蕴,展现出不一样的自然风范。     

浅谈紫砂壶"金秋绕梁"的造型设计与美好寓意

紫砂壶的造型千姿百态,其中花器是最具特色的一种器型,花器也称之为花塑器或花货,花器主要是仿生,模拟自然界中的万物形态,要靠多观察动植物的形态变化,根据形态加以艺术创作或加以雕镂捏塑的装饰技法,让作品更精致、动感。花器素来受到爱壶人士的喜爱与青睐,在紫砂文化数百年的历史变化过程中,花器也在不断变化追求新意与创新,得到生生不息与历久弥新的传承。     

论紫砂壶"松桩"的工艺之美和人文内涵

从紫砂壶的诞生来看,最早的"供春壶"就是仿生于银杏树树瘿的形态,也是紫砂花器的鼻祖,所以紫砂技艺的传承在千百年间一直延续至今,得益于江南厚重的文化底蕴和丰富的物资基础,宜兴的紫砂艺人可以在从容不迫之间坚守自己的艺术理念,成就了紫砂独具魅力的艺术风格,吸引着越来越多的人们.从整体上来看此壶"松桩",其器型从经典之中脱颖而出,细节的处理非常到位,松桩上面的树结、深浅不一的纹理都凸显出岁月在大自然之中留下的痕迹和历史的沧桑之感,让我们在感叹大自然鬼斧神工的同时,更加体会到了苍松劲柏不畏严寒、高高耸立的乐观主义精神和其中寄托的丰富人文内涵.     

形神兼备 赏用皆优——紫砂花货及其艺术特色

<正>紫砂花货,又称自然形器或塑器,它是将自然界动植物或日常生活中的器物之形,加以提炼、取舍、设计并用捏塑、浮雕、半浮雕、圆雕、堆贴以及刻绘等手法加以装饰的仿生象真类造型的壶器。常见的造型有两类:即象真自然型和几何装饰型。象真自然型就是将自然界各种生物、器物的形态直接制成壶器造型,如将松树、梅树之树干分别制成"松段壶"、"梅桩壶";将瓜果、花鸟、虫鱼乃至包袱、人物以塑入壶,如"南瓜壶"、"百果壶"、"鱼化龙壶"、"印包壶"、"东坡玩砚壶"等等。几     

浅谈“熊猫竹节壶”的审美

紫砂壶器型逐渐丰富,样式日益增多,按大的形制可分为光货、筋瓤货、花货,前两种器型更多的是以几何造形、线条上的变化来达到创新、求美的目的,花货则是模仿自然界的动物、植物、器物、人物等加以艺术抽象而制作的紫砂壶。花货种类繁多,可分为以下四种:以自然界中的树木如松、竹、柏、梅、桃等形态艺术变形成树桩壶;以自然界的事物如瓜、果、鱼、虫等形象制作的象形壶;沿袭古代玉器、青铜器、瓷器等各种器型变化而成的仿古壶;取材于人们现代生活创造出的新生事物而制作的紫砂壶。在紫砂壶艺术创作中,应用树枝的形态变形制作的壶占有相当大的比重。现存最早的紫砂"供春壶"就是取材于银杏树干瘿结,用紫砂塑成的壶;第二是松、梅、竹等     

田园风情 妙趣横生——浅谈“金丝瓜韵壶”的创作

正宜兴紫砂壶蜚声海内外,有着"人间珠玉安足取,岂如阳羡溪头一丸土"的美誉,大致可分为花器、光器以及筋囊器,其中紫砂花器已经历时五百余年,经历代艺人的共同努力发展至臻成熟,达到了艺术美与实用器具的完美平衡,奠定了花器在紫砂殿堂中的地位。1吸取前辈经验,进而取材创作紫砂花货取材广泛,万事万物皆可作为创作的对象,自草创之初就深受各种生活元素的影响,供春受到树瘿启发遂做"供春壶",开启了紫砂花货创作的先河。在发展中,一代代紫     

《裙花提梁壶》创作有感

紫砂壶是中国艺术殿堂中的一朵奇葩,以其材质的特殊性,造型的多样性和深厚的文化气息而深受世人的喜爱。制壶艺人与书画名家合作的文人壶更是被奉为艺术之林的瑰宝。紫砂壶的造型丰富多彩,正所谓"方非一式、圆非一相",造型从大类可以分为光货、花货和象生器,光货又分圆壶、方壶和提梁壶,其中提梁壶是紫砂器型中的一个最为特殊的类别,造型典雅高贵,极富人文气息,深受紫砂藏家的喜爱。明代大彬提梁,清代旭茂提梁,近代顾景舟大师的提壁     

论紫砂壶"秋趣"的仿生技法和自然雅趣

紫砂泥良好的可塑性使紫砂造型变化万千,特别是紫砂仿生器可谓是陶瓷艺术中的一绝,不仅栩栩如生、惟妙惟肖的形态令人啧啧称赞,同时其中独具的自然风情也是令人陶醉其中、流连忘返.从整体上看紫砂作品"秋趣"围绕主题展开创作,把对于秋天的理解和紫砂历史上经典的花器造型结合起来,在造型的设计中融合创新,在细节的处理方面精益求精,把国人对于秋天那种多情和细腻的感觉都融入其中,让我们在喝茶品茗的过程中,体会到紫砂艺人在紫砂仿生艺术方面做出的传承和创新,为广大的壶友带来更好的使用体验和视觉享受.     

论紫砂壶"竹韵提梁"的设计创作和文化意蕴

在宜兴紫砂艺人巧夺天工的妙手生花之下,一件件仿生而成的紫砂花器宛如大自然的生动再现,感受紫砂艺术天马行空的设计创意和蕴含其中的文化内涵.从整体上来看这件紫砂作品"竹韵提梁壶",在设计的构思和创意方面也是匠心独运,四周竹子的形态郁郁葱葱,充满了勃勃生机,点缀其上的竹叶也是把竹子随着风儿轻轻摇曳的那种感觉展示得淋漓尽致,同时提梁的设计又把竹子高耸入云的形态呈现在我们眼前,对于宜兴的紫砂艺人来说,能够把身边非常熟悉的竹子通过自己的构思和制作展示给广大壶友,这不仅仅能够给大家带来非常多的实用功能,更重要的还能够把江南味道传递得更加广泛,引起我们更多的思考和共鸣.     

“裙花提梁壶”创作谈

紫砂壶造型丰富多彩,正所谓“方匪一式,圆不一相”,造型从大类可以分为光货、花货和筋囊货。光货造型又分为圆壶、方壶和提梁壶。其中提梁壶是紫砂器型中一个较为特殊的类型,造型典雅高贵,极富文人气息。深受紫砂藏家的喜爱。明代的“大彬提梁壶”,清代的“旭茂提粱壶”,近代顾景舟的“提璧壶”都是提梁壶中的传世经典。     

论紫砂“三友筋纹壶”的艺术构建

紫砂花器,是把自然界、动植物界的天然形态用浮雕、半浮雕等造型装饰设计成仿生形象的茶壶。而筋纹器由生动流畅的筋纹构成,口部和壶盖的筋纹上下对应、合缝严密,体现一种数字般的精巧和秩序之美。紫砂"三友筋纹壶"是紫砂花货与筋纹器的巧妙融合,艺术的构建具有别样的美感。     

寿桃初熟,寿满三千——浅谈“寿桃壶”的创作随想

紫砂壶传承千年陶都文化,承载百年紫玉芳华,质地古朴纯厚、不媚不俗,有"温润如君子,豪迈如丈夫,风流如词客,丽娴如佳人,葆光如隐士,潇洒如少年,飘逸如仙子,廉洁如高士"的美誉,独享千年陶都的烟火春秋,它集壶泥、壶色、壶形、壶款、壶章、题铭、绘画、书法、雕塑、篆刻诸类艺术共融于一体,"方匪一式,圆不一相",更兼具实用和鉴赏双重价值.紫砂器型以仿自然物体造型、几何形体造型、筋纹造型和现代陶艺造型为主,紫砂花货更以其传神的仿自然形态闻名遐迩,自然界中花、草、虫、鱼、水、云等物象符号,以紫砂艺术特有的表现创作手法,彰显出一种超然物外的隐喻之美,也包含着丰富的东方艺术文化元素与艺术文化魅力,展示着江南古镇的传统工艺之美与生活情趣.     

浅谈紫砂"松果壶"的创作蕴意

紫砂器造型繁多,其中花器最具代表性,花器一般也被称为"花货",主要设计灵感都是来自于自然界的动植物。大千世界无奇不有,自然界的花卉瓜果、各类动物与植物最具创作代表性,其中植物以松竹梅为主,都是以模仿自然物体的形态来制作紫砂壶,主要是以形态和装饰来表现花货的惟妙惟肖。     

古淡天然,志洁清高——论紫砂壶“益友提梁”的传统文化意境

艺术来源于自然又高于自然,紫砂壶的创作亦是如此。艺人们从自然生活中汲取创作灵感,发挥自己的想象力和智慧,用自己独有的艺术语言和表达技巧将创意、构思呈现于一把壶上,表达出独特的人文情感,紫砂花器便是典型体现。艺人们把自然界、动植物界的天然形态运用雕、镂、捏、塑的艺术手段表现在花器上,写实与写意相结合,符合功能实用、视觉美观和使用安全的原则,独具艺术价值。本文以紫砂花器作品"益友提梁"为例,浅谈其造型设计和传统文化意境。     

谈紫砂壶艺作品"圣桃壶"的器型风格与人文寓意

紫砂是宜兴的一张文化名片,在宜兴紫砂数百年的发展史中,器型的架构既是壶艺创作的艺术内容,也是作品人文表达的具体手段.历代紫砂艺人的付出使紫砂壶器型千变万化,内涵丰富多彩.而花器是一类最能体现艺人技艺水平及艺术表现力的器型,紫砂"圣桃壶"就是一件以桃为意象元素的紫砂花器作品,其把传统题材做了不同的演绎,彰显其蕴含的独特人文主题.     

论紫砂壶“事事如意”的传统文化韵味

紫砂艺人在"东坡提梁壶"的基础之上创作了许许多多的提梁壶,虽然造型各异、特点鲜明,但其中都蕴含着东坡先生的奇思妙想和对于生活的热爱。紫砂作品"事事如意壶"就是一件提梁造型的艺术作品,其灵感来源就是传统的"东坡提梁壶"。在此基础上,我又把中国传统文化之中"柿子"的形象和寓意融入其中,从而创作出紫砂作品"事事如意壶"。从整体上看此壶,造型大气、细节到位、工艺精湛、寓意吉祥,提梁和壶身营造出虚实相间、上下互补的艺术形态,融合了筋纹器和提梁造型这两项在紫砂技艺中难度颇高的制作手法,让人观之耳目一新,心生欢喜之情。     

浅谈自然花货“秋然壶”的“象、真、美”

砂塑器造型也称为"花货",是对雕塑性紫砂器皿以及带有浮雕、半圆雕装饰器皿造型的统称。紫砂"花货"的工艺制作是将生活中所见的各种自然形象和各种物象的形态,透过艺术手法设计成壶器的造型,如将松、竹、梅等形象制成各种树