传统与时尚融合的中国风格服装设计手法

立足中国传统服饰文化的传承与发展,可以看到中国风格服装的当代设计,无论从历史与文化层面、理念与风格层面,还是方法与手法层面,都需要在现代语境中深挖细掘.从技法层面的设计手法着手研究,能直接指导设计实践,并为深层次研究打下基础.基于传统与时尚平衡关系这一维度,以现代着装观念与设计理念分析为基础,结合高级时装等案例分析,归纳总结了中国风格服装设计实现传统与时尚融合的4种手法:解构、对比混合、裸露与量感扩张.     

中国传统文化元素在国潮服饰设计中的应用与发展

文章结合具体案例，分析了“传统纹样”“传统工艺”等中国传统文化元素在服饰设计中的巧妙应用；总结了中国传统文化元素应用于国潮服饰设计的价值，认为其增强了人们的文化认同与文化自信，促进了中华优秀传统文化在世界范围内的交流与发展；最后探讨了中国传统文化元素在国潮服饰设计中的传承与创新问题。以中国传统文化元素为设计核心的“国潮”服饰设计，将有助于中华优秀传统文化打破时间的界限、认知的壁垒，真正地“活”在当下。     

新国潮服饰设计风格分类研究与应用

本文介绍了新国潮服饰背景和基本概念、风格分类和设计特点等相关内容，并结合实例分析了新国潮服饰部分造型案例，总结设计方法，对其进行设计实践与应用，最后对新国潮服饰的传承创新与发展进行展望，为新国潮服饰设计的创新设计与市场应用提供一定的参考价值。     

现代时装设计的中国风格

每个国家与民族都有自己的文化传统,一个国家或民族要形成既具有时代特色又蕴藏深厚文化的艺术设计风格,需要不断的从传统文化中汲取营养,“继承、发展、创新”成为每一个设计者毕生的追求、“人文奥运”的提出不仅是一个文化理念,更是一个具有实践特性的可持续发展的文化发展战略。在传统文化与现代文化、中国文化与西方文化不断冲突和交融的过程中,国外设计师加深了对中国文化的了解,本土设计师也更加清楚的认识到中国元素、中国风格在现代时装设计的价值与地位。     

中国传统神话元素在现代童装设计中的运用——以作品《与海》为例

在互联网深入千家万户的同时,人们对服装设计的要求也越来越高,传统的童装设计已满足不了当下消费者的需求,当今中国的综合国力增强,国际地位越来越高,同时越来越多的人注意到中国传统文化的重要性。中国传统元素在服装设计中的运用越来越多,并受到了大众的喜爱。本文主要研究中国传统神话元素在童装设计中的运用,并结合现代童装发展背景,将中国传统神话元素融入到服装设计中。童装设计作品《与海》将中国传统神话《精卫填海》中元素与现代童装相结合进行创新设计。     

中国传统元素在服饰图案设计当中的应用

在经济社会发展水平不断提高的背景下,人们在穿着方面也提出了更高的要求,使得服装行业面临一系列不同于以往的全新挑战.对此,服装设计师需要转变设计理念,重视在服饰图案设计中引入中国传统元素,从而达到提高服饰图案美观度和设计感的目的.文章主要在分析中国传统服饰发展特色的基础上,探讨中国传统元素在服饰图案设计当中的应用,以供参考.     

"中国元素"与箱包设计

箱包如今已成为人们生活装饰的必需品,箱包设计也必须遵循这个时代的潮流,以更加贴切市场的需要。我国五千年的璀璨历史,56个少数民族,无穷的“中国元素”为我设计师的设计提供灵感源泉。我们将怎样充分利用这些传统文化元素,将其融合进现代箱包设计中,这将为箱包在今后的发展指引方向。本文从世界箱包文化、现代箱包发展、世界几大箱包名牌和我国箱包的现状进行介绍,由此启发设计师如何将现代意识与中国元素完美结合。     

中国传统服饰元素在现代女装设计中的应用与研究

中国文化博大精深、源远流长,中国传统服饰同样如此,我国悠久的历史进程中留下了诸多优秀传统服饰,为设计师提供了丰富多彩的素材.设计师在进行现代化服装设计时,要充分了解当下国际所通用的专业化设计语言,积极地融入国际大环境中,同现代化设计相结合,在设计舞台中充分展现我国的光辉色彩.同时,还要不断汲取本民族源远流长的传统服饰文化,保持民族特色,这样才能进行更加鲜明独特的设计.文章进一步探讨了中国传统服饰元素与现代化的设计理念相结合的重要时代意义,从色彩、纹理、面料、造型等诸多方面介绍我国传统服饰元素的鲜明特点,并着重阐述传统服饰元素应用在现代化设计中的方式.     

中国传统元素在插画设计中的应用研究

近年来,随着插画领域对中国传统文化艺术的关注和开发,中国传统元素开始频繁出现在大众视野当中,插画也因此成为中国传统元素的载体,不断凸显出自身所存在的文化价值.文章分析了插画设计的发展现状,研究了中国传统元素在插画设计中的应用,以期为同行提供参考.     

解析家用纺织品"中国设计风格"的建构

中国家纺走向世界必须坚持民族个性的风格化设计,主流西方家纺文化的民族化与民族家纺文化的现代化是家用纺织品"中国设计风格"的正确定位.中国家纺设计风格的建构,从内容上看是中国文化在"经典"与"时尚"两大设计风格脉络中的渗透,从形式上看是时尚的国际化家纺设计语言与中国文化内核的完美结合,对于当代中国家纺来说,构建中国设计风格的具体方式:一是把中国文化糅合进国际主流家纺设计风格;二是对中国传统家纺设计进行国际化改造,从而建构具有中国文化意涵的经典与时尚家纺设计的中国风格.     

畲族服饰创新设计研究——以三明地区畲族服饰为例

三明畲族服饰文化是民族传统文化的表现之一，需要我们传承并不断创新才能更广泛地应用于现代生活。为此，文章对畲族服饰进行研究分析，总结了传统三明畲族服饰在款式上宽松舒适、色彩上以黑色和深蓝色为主、图案上题材广泛且寓意丰富的特点，三明畲族服饰创新设计主要表现为改良性创新和舞台装创新，并在此基础上进行了题为《新畲风尚》的系列女装创新设计。     

如何为中国传统服饰的外观设计专利权维权——以“迪奥与马面裙风波”案例为例

文章以“迪奥与马面裙风波”为例，从中国传统服饰外观专利保护的现状和维权面临的困境入手，提出几点对中国传统服饰进行外观设计专利维权的建议。     

民族服饰风格在现代服装设计中的应用 ——评《民族服饰元素与时装设计》

随着人们生活水平的提高,时装已经成为体现人们审美水平和消费水准的载体之一.越来越多的时装品牌以其独特的品牌价值、文化内涵、设计思路等吸引着大众的目光.现代服装设计不仅牢牢扣紧潮流趋势,将每一季的流行色彩应用其中,还汲取了不同民族、不同国家的传统服饰元素,吸收其精华,融合现代的制作技术与审美潮流,既符合大众审美,又不失民...     

中西丝绸服饰的设计及其文化差异——以中国NE·TIGER和意大利D&G为例

从中国和意大利的丝绸始源及其发展现状出发,以丝绸女装服饰为切入点,选取2013年春夏中国品牌NE·TIGER和意大利品牌DolceGabbana(DG)为代表进行比较分析。主要从丝绸服饰的设计主题、廓形塑造、色彩纹样,以及材质工艺的选择与应用四方面分析中西方服饰设计及其审美文化的异同。研究认为,影响中国和意大利丝绸服饰设计的因素有主观和客观两方面,并为中国丝绸服饰产品的设计与开发提供参考建议:主题的选择和体现应该源于传统且新于传统,款式设计要根据消费者的多元化审美来体现设计的多元化,中国元素设计并不只是中国传统元素的设计,新型材质、工艺的创新也属于中国元素的设计范畴。     

浅谈居住空间设计 ——以室内设计风格为例

随着经济文化不断发展,各地域文化交流越来越频繁.本文以现代化室内居住风格设计进行研究对象,概述室内设计风格的来源和室内设计的发展、演化过程;简述了现代受人们热爱的室内设计风格,人们可以根据自身喜爱选择不同的室内设计风格;分析了不同的室内设计风格运用到不同的场所和人群中的作用以及室内设计不同风格的异同,为现代室内设计风格...     

中国传统元素在运动鞋设计中的应用

随着第二十九届奥林匹克运动会在北京的成功举办,我国向世界展示了中国文化的精髓,中国风格作品已在世界时尚领域掀起新一轮的时尚风潮.时装设计师们开始在中国传统文化的这片沃土上汲取中国传统元素精髓,展现中国主题,使中国传统元素融入国际流行时尚,这种经过解构、重组等手法重新演绎的戏剧般的艺术效果,给时尚带来无限新意.     

来华留学生"中国文化"课程思政教学设计与研究 ——以挖掘课程思政元素为例

课程思政是当前高等教育改革的重要研究课题,也是留学生教学教改方向之一.本文分析了为来华留学生开设的"中国文化"课程思政的意义及发展现状,重点对课程各个专题进行了梳理整合,通过深挖思政元素,融入思政教育内容,巧妙地呈现课程中所蕴含的思想内涵和价值理念,引导留学生理解和认同中国道路和核心价值观,对培养通晓并认同中国文化的知华、友华、爱华国际人士有一定帮助和借鉴意义.