谈陶瓷的粉彩技法

在浩瀚的陶瓷艺术世界中,粉润柔媚、晶莹明亮、美观雅致的粉彩瓷独树一帜,引人瞩目。粉彩的画法生动多变、形象细腻逼真、颜色丰富淡雅、是其他陶瓷彩绘技法所不及的。     

谈陶瓷的粉彩技法

在浩瀚的陶瓷艺术世界中，粉润柔媚、晶莹明亮、美观雅致的粉彩瓷独树一帜，引人瞩目。粉彩的画法生动多变、形象细腻逼真、颜色丰富淡雅、是其他陶瓷彩绘技法所不及的。     

浅论粉彩山水技法

<正>粉彩山水作为陶瓷装饰艺术中的一种主要门类,在我国传统陶瓷装饰艺术中占有重要地位。由于它具有粉润清秀,俊雅秀美的特点,故而历来深受国内外陶瓷艺术鉴赏家和收藏家们的推崇和关注。同时,由于它操作工艺复杂,材料性能难以控制和掌握,因而更被视为陶瓷艺术中的珍品而深受人们的青睐。     

谈国画技法在陶瓷"粉彩"山水中的应用

我从小就爱好中国画,在青年时代得到陶瓷美术家王云泉老师的指教,并对前辈的画谱山水画史论进行了学习研究,同时多年进行实地写生与创作,在单位上是从事陶瓷美术设计,主要以粉彩山水为主,经多年探索,认为粉彩山水创作画很大部分借鉴了国画山水的技法,虽然两者创作方法不同,但都以表现山水的神韵和风貌为主要内容,合理地利用国画山水的技法是对粉彩山水的一个补充和提高,能更好地表达创作的内涵和山水的意境.     

浅谈釉上粉彩山水人物画的装饰及技法

粉彩瓷又叫软彩瓷,是景德镇四大传统名瓷之一,是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩是一种釉上（在瓷胎上）彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩也叫＂软彩＂,是釉上彩的一个品种。粉彩以＂粉润柔和、色彩丰富、画工细腻、风格迥异＂的艺术特点而风靡古今中外。据史料记载,粉彩有＂始于康熙、精于雍正、盛于乾隆＂之说。《中国陶瓷史》载：＂粉彩是在康熙五彩的基础上,受珐琅彩制作工艺的影响而创制的一种釉上彩新品种＂,即粉彩是在康熙五彩和珐琅彩的工艺基础,尤其是材质基础上产生的。     

粗粉彩瓷初探

粉彩艺术的出现,大约在17世纪中叶的清代康熙年间(1622—1720),主要产地在江西景德镇一带,粉彩瓷以粉润雅致,色彩柔和,闻名于世,是景德镇陶工对我国陶瓷事业的一项重大创造,在宋代,出现了在瓷皿釉上进行彩绘的“三彩”。明代景德镇出现了独创釉上的“明五彩”,从而改变     

略论景德镇粉彩瓷的艺术特色

陶瓷在中国有几千年的历史,发展到清代,陶瓷的制作工艺在我们瓷都景德镇已经达到了最高峰,尤其是康熙,雍正,乾隆三朝,更是空前的繁盛,而粉彩就是这一时期最具特色的代表。那么真正的粉彩名有哪些典型特点呢？     

浅谈粉彩山水技法

粉彩山水作为陶瓷装饰艺术中的一种主要门类,在我国传统陶瓷装饰艺术中占有重要地位。由于它具有粉润清秀,俊雅秀美的特点,故而历来深受国内外陶瓷艺术鉴赏家和收藏家们的推崇和关注。同时由于它操作工艺复杂,材料性能难以控制和掌握。因     

"中国景德镇陶瓷文化研究丛书"-《景德镇粉彩瓷绘艺术》序言

《景德镇粉彩瓷绘艺术》付梓出版,我深感欣慰。文跃熟谙粉彩诸多工艺技法且精于绘画,已获得专业高级职称,由其撰写本书,是谓“酣墨绘瓷器,妙笔著文章”,可喜可贺。粉彩肇始于清代,是在陶瓷古彩绘画基础上,汲取珐琅彩制作工艺而形成的釉上彩瓷装饰艺术,有“始于康熙,精于雍正,盛于乾隆”之说。清代陈浏在《陶雅》中赞其“前无古人,后无来者,鲜娇夺目,工致殊常”。粉彩已有三百多年的历史,属景德镇四大传统名瓷之一。景德镇的四大名瓷皆为陶瓷装饰的分支,青花及釉下彩绘,玲珑属坯体装饰,颜色釉系釉的本色表现,而粉彩瓷则是釉上彩绘。粉彩瓷有…     

骨质瓷釉中彩略谈

景德镇是驰名天下的瓷都,陶瓷是景德镇的源和脉,千年窑火不息,世代相传,勤劳智慧的景德镇人创造一个个奇迹,“青花．玲珑．粉彩．颜色釉”名扬天下,为景德镇赢得美名,同时也为中国陶瓷史写下了隆重和辉煌的一笔。但是世界上任何科学,都是由初级向高级、由粗略向精密发展的,不会永远停止在一个水平上,这是人类实践和认识发展进步的必然规律。     

中国山水画对粉彩雪景山水的影响

绘画在陶瓷上的装饰自古就有,陶瓷彩绘工艺的形成历史悠久。早在商代就开始发明了原始的瓷器,有了原始瓷器,相应的瓷上装饰也就应运而生。陶瓷与绘画的关系就如同阮生姊妹而血脉相通,同根植于民族文化的沃土之中。在古代,绘画与工艺美术本是一体,后来,随着社会的发展,绘画才从工艺美术的范畴中分离出来,成为一门独立的,纯粹的艺术。尽管这样,她们之间的关系仍然是相互影响、相互渗透、相互借鉴、相     

浅谈粉彩人物瓷画艺术

一、什么是粉彩人物瓷画 粉彩是我国陶瓷的一种传统装饰方法,也是景德镇的“四大名瓷”之一,延续至今已经有着几百年的历史,它以精良的工艺、细致的材质、清秀俊雅的色彩在世界享有盛誉。粉彩在传统陶瓷中的装饰题材和表现手法非常丰富,可分为人物、山水、花鸟、鱼藻、走兽、草虫五大类型。     

试论山水瓷画构图

以大自然风光为主要表现题材的山水画以丰富的构图手法展现出不同的观赏效果。     

浅析陶瓷山水画中的艺术风格

“风格”作为一种美学概念,这里是指陶瓷山水画艺术的特征。风格的形成是其艺术成熟的标志。探讨作为中国陶瓷文化特征的重要标志之一的陶瓷山水画艺术风格时,不能停留在孤立地考察陶瓷山水画本身,而应该把它置于特定的文化氛围之中。只有这样才能提示陶瓷山水画艺术风格的特征及其发展规律。同时,又能折射出中国陶瓷文化发展的独特道路。     

浅论山水瓷画的情感色彩

陶瓷山水画与中国山水画都是基于“山光水色与人亲”、“天人合一”的自然美学观,皆把创造“意境”作为最高的审美追求。“意境”,即作者内心情思与外界自然景物和谐统一、浑然一体的艺术世界;古人有言：“搜求于象”、“心入于境”、“情缘境发,思与境偕”,即以有限的艺术形式创造“象外之象”、“意外之妙”。     

浅谈粉器花鸟题村、构图及装饰技法

粉彩,又称软彩,为景德镇四大传统名瓷之一。它是在古彩基础上吸取了铜胎珐琅彩的用色,增加了桃红,广翠与不透明的玻璃白等颜色,描绘物象不仅用线,而且运用彩,笃拍等手法,填色也从简单的平涂丰富到洗染,接色等技巧。因此粉彩装饰具有线条纤细柔顺色彩丰富,粉润柔和,秀丽雅致,形象细腻生动等艺术特点。     

浅谈余文襄粉彩雪景山水的意境美

余文襄（1910-1993）江西都昌县人,12岁考进江西省景德镇市乙种工业学校,在校读书时就酷好绘画,常于小暇之间临幕小说绣像,师生赞美不绝。毕业后,师从陶瓷美术前辈周筱松,后又师从“珠山八友”之一何许人,得其真传粉彩雪景技艺。