周松 绘画 点亮生活那些事

正中国油画艺术品市场近些年繁荣的背后孕育出一批新锐的年轻画家,他们既继承了前辈们的衣钵,又创造出一片属于自己的新天空。当众人还在为失去像吴冠中、陈逸飞这样的大师感到惋惜之时。我们回眸发现,一批新锐力量已走上传承中国油画历史的舞台。而油画大家周松便是其中的佼佼者。他被誉为中国超写实主义油画的杰出典范。     

妩媚天下女人,时尚你我生活——上海兆妩贸易有限公司将WOO嫵打造成为国际一流的奢侈品品牌

正"WOO嫵"2002年诞生于中国第一个创意产业园区——上海田子坊。创始人孙青锋先生在西安做了15年的艺术品经营后来到上海,最终选择了在田子坊开始创业。那时陈逸飞老师和一批先驱的艺术家也都扎根于此,初步形成了艺术与商业结合的氛围。一次,陈逸飞老师出国回来后与大家分享,     

变奏的身体

作为2010年世博会期间在上海美术馆举办的中法两国间重要文化艺术活动之一,《变奏的身体:法国罗纳-阿尔卑斯大区五大美术馆藏品展》于2010年5月4日至6月1日在上海美术馆举行;此展览由法国罗纳-阿尔卑斯大区推出,上海美术馆     

朱德群绘画图式中的东方审美情结

朱德群是20世纪中国油画在"中西融合"理念下发展的成功典范。他将艺术的本质不断凝练,以西方油画的材料和技法展现东方的艺术精神,形成了对艺术内核的矛盾反思,使得抽象绘画呈现出极富有诗意韵味的东方审美意境,为世界油画艺术的现代性发展作出了重要贡献。     

荒原白马

正汪洋江苏省南京人,2002年毕业于鲁迅美术学院美术教育系油画专业,2010年结业于清华大学美术学院当代艺术高研班。参加艺术南京—2016国际艺术品博览会、第三届"798艺葩"艺术工厂、"童话"——空间美学展、…里仁为美"——新世纪的文化之源艺术展、"正反"当代油画精品邀请展等展览。2014年入围约翰.莫尔(中国)绘画奖,出版有艺术随笔集《具象绘画——影响中国的十位现代油画大师》。     

解读阿恩海姆的艺术“张力”理论——以油画作品为例

阿恩海姆作为格式塔心理学美学的代表,在他的艺术思想中提出了艺术"张力"理论,即认为张力在艺术美学中是不可或缺的因素。而油画作为一种视觉艺术,如果没有了张力那就是没有了生命。在油画创作中,艺术张力代表了一幅作品的生命,它带给人强大而丰富艺术的感染力和视觉震撼力。本文通过分析油画作品中的张力体现出"张力"在绘画作品中的重要性和意义。     

浅析我国油画民族化发展

油画民族化是中国艺术家对艺术文化吸收创新的体现,我国油画民族化发展的问题一直贯穿其中,艺术家们对于"油画民族化"未来发展道路的研究和探索也从没有停止过。"油画民族化"已经成为我国油画发展的必然趋势,外来文化只有具备了本民族风格和特点,才能使油画在本民族不断发展,真正成为具有本民族特色的文化。     

"褪尽铅华"画风的走向——当代中国意象风景油画创作发展与反思

对于意象风景油画,当前其审美旋律及评价标准形成了"褪尽铅华"的潮流与趋势,油画创作存在共存意识和从众心理。本文经由样貌雷同的时代征像这一视角,基于油画诗意艺术语言探索,对当代意象风景油画创作路径进行梳理。既坚持西画本体语言又汲取本土丰富宏丽的传统文化养分,独辟蹊径,为中国当代意象风景油画创作建构了一条可资参照的路径。     

孙洪敏和她的青春期女孩

自2002年孙洪敏的粉画作品《少女》在“中国首届粉画展”获该展最高奖项银奖以来,她的以青春期女孩为题材的作品就逐渐受到越来越多的关注。04年她的油画《女孩·女孩》入选第十届全国美展并获银奖。接下来她的同类题材的不同作品又频频在一些展事中获奖,并在最近入选“精神与品格一一中国当代写实油画研究展”,在上海美术馆展出。     

油画艺术语言在动画技术中的研究

油画艺术起源于14世纪欧洲文艺复兴期间,随着时代的变化历经着不同时期下的发展演变。油画的不同艺术表现形式,呈现了油画艺术在创作中的艺术审美与价值。文章以动画和油画两者的结合创作实现艺术语言的情感表达,研究油画语言与动画技术的融合,通过分析油画动画《老人与海》与《至爱梵高·星空之谜》中油画语言在动画技术上的呈现形式与语言表达。     

古典油画中笔触肌理与画家内心情感研究

作为古典油画中重要的艺术元素与创作语言,笔触肌理具有极高的艺术价值、审美价值.本文将对笔触肌理特性进行概述,分析古典油画中的笔触肌理表现,探究画家内心情感与古典油画笔触肌理的联系,以期增强油画观赏者的艺术鉴赏能力.     

博戈艺术将珠宝艺术化

初闻博戈艺术，也许很多人并不熟悉，但是对珠宝、对艺术甚为研究的人应该不会感到陌生。两年前，在上海美术馆举办的第二届“上海国际艺术精品展”上，博戈艺术携其精品耳环前来参展，受到了不少珠宝及艺术爱好者的关注。     

论著名油画作品在高级时装设计中的运用(下)

油画属于纯艺术,高级时装设计属于应用技艺,两者相互区别又相互联系。本文开创性的以世界著名油画作品作为高级时装设计的元素作为切入点,分析油画艺术在高级时装设计中的运用手法。重点论述油画作品在现代高级时装设计运用,并阐述该艺术对高级时装设计发展的影响。油画作为西方绘画艺术的瑰宝,吸取了油画艺术造型的厚重与色彩的艳丽,按照现代高级时装的设计制作工艺将艺术与技术进行融合,充实、丰富和发展了高级时装雍容华贵的设计风格,对现代高级时装的发展产生了积极的影响。     

论著名油画作品在高级时装设计中的运用

油画属于纯艺术,高级时装设计属于应用技艺,两者相互区别又相互联系。本文开创性的以世界著名油画作品作为高级时装设计的元素作为切入点,分析油画艺术在高级时装设计中的运用手法。重点论述油画作品在现代高级时装设计运用,并阐述该艺术对高级时装设计发展的影响。油画作为西方绘画艺术的瑰宝,吸取了油画艺术造型的厚重与色彩的艳丽,按照现代高级时装的设计制作工艺将艺术与技术进行融合,充实、丰富和发展了高级时装雍容华贵的设计风格,对现代高级时装的发展产生了积极的影响。     

新媒体背景下我国油画创作发展分析

在油画创作中,借助新媒体技术手段创作的作品,往往能够获得年轻人群的关注,拉近艺术与人群的距离.与此同时,油画也在新媒体技术的"加持"下,产生了意想不到视觉效果,无论是体验感还是互动性都明显增强.因此,本文将基于新媒体背景下我国油画创作现状,探究其发展方向.     

东南亚油画风格在服饰应用中的研究

东南亚艺术风格受中华传统影响颇深,其独立衍生出来的艺术作品大多能够体现出"中国风"的特点。在19世纪后,东南亚艺术风格融合了很多西方自由派艺术特点,不仅延续了中华传统文化艺术的婉约,还兼具了西方油画艺术"重色、重彩"的特点。     

油画艺术在茶叶包装中的展现

作为绘画艺术的重要组成部分,油画艺术的表现手法、呈现内容与茶叶包装设计能够相互融合。将其运用于茶叶包装中,有助于增强茶叶包装的视觉表现元素与构图艺术形式,提升其文化冲击力和感染力。图1为基于中国山水油画设计的茶叶外包装。该茶叶外包装充分融入茶文化理念,利用油画的肌理、反复晕染,将茶文化中深沉、平和、含蓄的精神与中国传统绘画艺术相结合,用油画肌理表现中国山水诗意,表现出当代山水油画新的形式和意境,呈现出中国传统文化的精神气质,为茶叶包装增强了文化气韵与艺术气息。     

现代服饰设计中的油画风情

油画作为一种古老而经典的艺术形式,融合了细腻的色彩、柔和的笔触及精湛的技巧,为服饰设计带来了新的灵感和表现方式。设计油画风情类服饰,能够彰显服饰的艺术价值与时尚特性,满足现代消费者个性化、多元化的消费需求,凸显现代服饰的创新性,使得服饰呈现出不同的美感。在现代服饰设计中融入油画元素,需要设计师深入了解油画相关的艺术信息,根据服饰设计主题与风格提取合适的油画元素,并将其融入服饰设计中。油画艺术在现代服饰设计中的应用包括色彩元素、图案元素和纹理元素的应用,设计师需结合服饰面料,采取恰当的工艺将油画元素融入服饰,提升服饰的层次感和艺术感,促进现代服饰设计向多元化、高品质方向发展。     

论油画图案在服装平面艺术设计中的应用

伴随人们生活质量的持续提升,其在服装艺术品位方面也产生很大的区别。在现代服装设计中引入油画图案,对提升服装设计成效有重要作用。基于此,文章首先从凸显文化表达、凸显形式审美两个方面介绍了油画图案对平面艺术设计的影响,然后从油画的色彩价值、油画的创作风格入手分析了油画图案的艺术价值,深入研究了服装平面设计的艺术效果,最后探究了在服装设计中如何运用油画图案,以供参考。     

关于油画元素在包装设计中的应用分析

油画元素在各种产品包装设计中的应用,是指在包装中渗透油画语言形式。包装设计与创造要在凸显油画语言指示功能的同时,通过对油画艺术写实表现手法的灵活运用,将油画的肌理之美呈现在包装图案上,并基于对油画语言进行变形、夸张、荒诞等象征功能的拓展,赋予包装设计哲学意蕴。文章将在分析油画艺术特点的基础上,从油画元素应用于包装设计中的意义论述油画元素与产品包装设计的融合运用。