孙雪飞“梵净”主题发布会亮相2015中国国际时装周

<正>飛梵逸爵品牌于2015年11月1日中国国际时装周期间,在北京饭店举办了专场女装发布会。2016春夏设计作品主题"梵净",《宝蕴经》云:"心净则身净,身净未必心净,故心清净,则称之为梵"净行。设计灵感来自当代艺术家郑泰钧悠远清净、富有禅意的现代水墨画。设计师以水墨为蓝本,将水墨画与刺绣这两种中华传统文化中极具特色的表现形式有机结合,用传统刺绣的细腻传神来表现水墨画的自由灵动,     

展讯

郑路:物距展览时间:2010年4月17日-2010年6月21日展览地点:F2画廊(北京市朝阳区草场地319号)郑路出生在一个具有极其深厚中国传统文化底蕴的家庭,自儿时起在很大程度上受到了中国文学与书法的熏染。此次展览中的作品与其去年"读空"展览中的镂空文字不锈钢作品迥然不同。之前的这一系列作品在很大程度上都从中国传统文学、书法和道家思想中汲取了灵感与养分,而新作品则更加流露出艺术家与中、西方当代美学之间的     

死亡与宗教

当代艺术大师村上隆（Takashi Murakami）日前在纽约高古轩画廊（Gagosian Gallery）举办了自己的最新个展。 此次展览取名为《在死亡之地,彩虹的尾巴在漫步（Inthe Land of the Dead．Stepping on the TailofaRainbow）》。展出了村上隆先生创作于2014年的28件最新绘画和雕塑作品,以死亡与宗教为主题,并在其中融入了极具未来科技感的波普艺术元素,展现了他在艺术领域的最新探索。     

刘小东:立场

《三峡大移民和三峡新移民》是刘小东的新作。我第一次去看《三峡大移民和三峡新移民》展览那天,天气很冷,因为去得早,展场还没开门,一群前来看展览的人正执着地在院子里靠活动取暖,等着展览开始。展场的门打开了,大家安静地走进去,认真地看着作品,和预想不同,这次展出的作品不多,但却是我看过的绘画展览中花去时间最长的一次。此后又去看了一次,不为别的,只因为作品画面中暗含的关注让人感动。对于作品的主题,按刘小东的话说,有时作品的主题选择是很偶然的——因为很偶然的机会他去了趟三峡……很偶然的机会我去了三峡,以前从来没去过,当时修大坝什么的,只是听说,虽然知道这件事很大,但却不清楚到底大到什么程度,于是就稀里糊涂去了一趟。到了之     

展览作为呈现艺术史最新进展的方式——以展览《马奈与委拉斯凯兹:法国现代艺术中的西班牙趣味》为例(上)

展览《马奈与委拉斯凯兹:法国现代艺术中的西班牙趣味》从2003年3月4号至6月29日在纽约大都会博物馆举行。这次展览是由大都会艺术博物馆和法国国家博物馆联合会以及奥赛美术馆联合举办的。整个展览分为7个主题和9个展厅,将呈现来自西班牙、法国以及美国的油画、版画等共计206件作品。这次展览将记述由法国收藏家和博物馆所收藏的西班牙作品,尤其是1838年西班牙大画廊在卢浮宫开幕时的作品。以及法国艺术家开始欣赏和效仿西班牙黄金时代绘画的方式。这其中又以马奈为代表,他从学徒时期开始就模仿委拉斯凯兹的画作,直到他1865年真正去到西班牙,见到了委拉斯凯兹等西班牙艺术家的原作之后,这对他画作中的西班牙趣味产生了进一步影响。展览还加入了美国艺术家的作品,从中能看出他们对西班牙艺术的学习。     

中国影像艺术1988-2011

继民生现代美术馆于去年成功举办"中国当代艺术三十年历程——绘画篇"之后,经过一年的准备、资料收集和整理,对中国影像艺术的重要艺术家及其作品进行研究与梳理,于今年发起并举办了中国当代艺术三十年系列展览之"中国影像艺术1988-2011"大型展览。展览时间从2011年9月至11月,共有中国影像艺术重要的57位艺术家的68组件作品参加展览。本次展览可以算是国内第一次较大规模的对中国影像艺术进行     

展讯

杨黎明:由里而外展览时间:2010年3月6日-2010年4月7日展览地点:F2画廊(北京朝阳区草场地319号)2010年3月6日至2010年4月7日艺术家杨黎明个展"由里而外"于F2画廊展出。杨黎明的抽象油画融合了中国传统书法,西方古典音乐,现当代西方美学中的多种元素,使他的作品在中国当代艺术界独树一帜。因为自幼勤习书法,杨黎明在他艺术探索实验初期开始尝试将毛笔与书     

水墨艺术与纸包装设计的融合

<正>水墨艺术，又称中国水墨画，是中国传统绘画的一种重要流派，起源于古代中国，并在中国绘画史上占有重要地位。水墨艺术以水和墨为主要材料，通过运用毛笔、墨汁、水、纸张等工具以及特定的绘画技法，表现中国画家的创造力、审美观念和情感。水墨画作品常常反映中国文化、哲学和审美观念，被视为中国传统文化的珍贵遗产。     

时代肖像——当代艺术30年

展览"时代肖像——当代艺术30年"2013年8月在上海当代艺术博物馆开幕,展期约3个月,至11月10日结束。这是上海当代艺术博物馆开馆后独立组织策划的大型展览,展览将以肖像为主线索,涵盖绘画,雕塑、装置、录像和摄影等作品形态,全景式呈现改革开放30余年来中国当代文化艺术的发展历程。展览分主题展和特别项目两大部分,主题展由5个分支单元构成,分别是"具体的人。"内心世界"、"身体语言"、"社会形象"和"未来生存";3个特别项目为"大芬肖像"、"30年小事记"和"艺文中国"。主题展参展艺术家为117人     

展览作为呈现艺术史最新进展的方式——以展览《马奈与委拉斯凯兹:法国现代艺术中的西班牙趣味》为例(下)

展览《马奈与委拉斯凯兹:法国现代艺术中的西班牙趣味》从2003年3月4日至6月29日在纽约大都会博物馆举行。这次展览是由大都会艺术博物馆和法国国家博物馆联合会以及奥赛美术馆联合举办的。整个展览分为7个主题和9个展厅,将呈现来自西班牙、法国以及美国的油画、版画等共计206件作品。这次展览将记述由法国收藏家和博物馆收藏西班牙作品的手段,尤其是1838年西班牙大画廊在卢浮宫开幕,以及法国艺术家开始明白、欣赏和效仿西班牙黄金时代绘画的方式。这其中又以马奈为代表,他从学徒时期就开始模仿委拉斯凯兹的画作,直到他1865年真正去到西班牙,见到了委拉斯凯兹等西班牙艺术家的原作之后,才对他画作中的西班牙趣味产生进一步影响。展览还加入了美国艺术家的作品,从中能看出他们对西班牙艺术的学习。展览利用了之前的学术成果,将这种成果转化为视觉经验。此外,展览提供了机会让研究这段艺术史的专家汇聚一堂,针对展览的画作及艺术史背景进行探讨。此外随展览一起出版的丰富的图录中,还加入了策展人及合作专家为展览专门撰写的研究性论文。这些工作都将为这个主题的研究提供进一步的参考价值。此文分上下两期发表,此为下期。     

荷兰:以国家的名义推广设计

本届北京国际设计周是荷兰设计的第三次亮相,24家荷兰设计公司通过一系列的展览、演讲和对话呈现他们的作品,其中不乏一些荷兰设计界领袖,如建筑事务所MVRDV、时尚设计师Anne de Grijff、平面设计公司LAVA以及产品设计师Dirk van der Kooij。开幕仪式于9月27日在751D-Park举行,主题为"荷兰设计在路上",这一以旅行为主题的互动式展览通过交互演示屏幕向观众呈现了十大荷兰顶尖设计师的佳作。参与此次展览的设计师通过"Pecha-Kucha"演讲与观众分享了他们的作品和创意。     

“诗意·王风”——翟鹰画展

<正>"诗意·王风"——翟鹰画展于2015年11月9日下午15点在北京服装学院创意园展览厅(艺术楼一层)开幕,届时"翟鹰画展暨艺术成果主题研讨会"也同期举行。翟鹰先生1988年毕业于中央美术学院,现为北京服装学院造型艺术系教授、研究生导师、中国美术家协会会员。长期致力于以北京民居胡同、四合院风情为主题的水墨画创作达三十余年,作品曾获全国首届中国风俗画大奖赛一等奖;个展"人文北京·百年四合院"——翟鹰画     

无限的精神光照和宇宙生意

本文是北京大学哲学社会科学资深教授、北京大学艺术学院名誉院长叶朗先生对彭斯的绘画作品及其艺术创作精神的总结。探究出画家对于"永恒的一"的追寻来源于其对于中国传统文化的学习和传承,并在一些最灿烂处已经多次无限地接近了这一目标,重要的是,他还正在成长过程中。     

中国画的墨韵表现——以水墨动画为例

中国水墨画是传统绘画的一大特色,水墨动画不仅在造型与笔墨的绘画技法上学习了水墨画的形式,在表现物象的笔墨韵味上也沿袭了水墨画的艺术魅力,画面根据墨色的变化富有一定的韵律美。水墨动画生动的水墨韵味也向更多的人普及了中国水墨精神,感受到传统水墨画的无限魅力。通过分析中国水墨动画中代表作的墨韵表现,结合墨韵的定义、笔墨精神来探讨中国画的墨韵在水墨动画中的表现。     

设计新闻

数字现实10月15-20日,第四届国际青年建筑师及学生建筑设计作品双年展暨论坛,在北京798艺术区时态空间举办主题展览。展览开幕式由中国导演王小帅总体策划及导演,以"数字设计"为主题,采用时装、舞蹈、行为艺术、电子音乐等多种艺术手段,综合表现数字技术的潜力。展览邀请了来自国内外的28所著名建筑院校及54位国际最优秀的青年建筑师参展。     

浅谈王步先生青花作品中文人画的审美情趣

在元代的时候青花瓷的艺术装饰就吸取了中国国画的笔墨技法,而王步就在种传统的基础上参合文人画的笔墨意趣,借取表现于陶瓷绘画中,一洗晚清瓷画的繁琐陋习。他的青花作品以国画水墨写意形式和书法用笔入瓷,在"珠山八友"之首——王琦的影响下刻苦钻研八大山人、黄慎水墨画作,将中国传统画技法和"诗、书、画、印"融入青花瓷画,使得他的艺术作品具有"书卷味",并且不断创新而逐渐形成自己的绘画特点。本人将从绘画形式和绘画用笔以及绘画意境等方面浅谈王步青花作品中文人画的审美情趣。     

坐下来:品茶·品道·品设计(一)——2013米兰设计周中国原创家居品牌及作品展

举世瞩目的2013年米兰设计周落下帷幕了,主题为"中国设计世界看见"的"北京-米兰姊妹设计周互访活动"于4月9日-14日在米兰国际设计周期间举行,成为2013年中国当代设计走向世界舞台的重要起点。由"北京国际设计周"联合"中国设计红星奖"、红星美凯龙邀请著名设计师朱小杰策划的《坐下来:品茶、品道、品设计——2013米兰设计周中国原创家居品牌及作品展》是继2012米兰设计周《坐下来:中国当代坐具设计展》的升级版。今年的《坐下来》展更多地从原创与品牌的角度来甄选、挖掘中国家居行业的新作品,在"品茶、品道、品设计"的年度主题下,用"中国茶道"演绎"坐下来、静下来、慢下来"与当代人生活方式、思维方式之间的精神互动。本次展览的参展作品包括:陶瓷茶具,室内设计及家居装饰作品等。参展的20名国内知名设计师利用不同的审美元素,针对传统、材料和技艺等,采用多元的设计概念及形式策略,探索各种表达方式背后所蕴含的"味道"。     

坐下来:品茶·品道·品设计(十四)——2013米兰设计周中国原创家居品牌及作品展

举世瞩目的2013年米兰设计周落下帷幕了,主题为"中国设计·世界看见"的"北京-米兰姊妹设计周互访活动"于4月9日-14日在米兰国际设计周期间举行,成为2013年中国当代设计走向世界舞台的重要起点。由"北京国际设计周"联合"中国设计红星奖"、红星美凯龙邀请著名设计师朱小杰策划的《坐下来:品茶、品道、品设计——2013米兰设计周中国原创家居品牌及作品展》是继2012米兰设计周《坐下来:中国当代坐具设计展》的升级版。《坐下来》展更多地从原创与品牌的角度来甄选、挖掘中国家居行业的新作品,在"品茶、品道、品设计"的年度主题下,用"中国茶道"演绎"坐下来、静下来、慢下来"与当代人生活方式、思维方式之间的精神互动。本次展览的参展作品包括:陶瓷茶具,室内设计及家居装饰作品等。参展的20名国内知名设计师利用不同的审美元素,针对传统、材料和技艺等,采用多元的设计概念及形式策略,探索各种表达方式背后所蕴含的"味道"。     

采用网版印刷复制名家名作

随着人们生活品味的提高,对艺术品的需求日益强烈。版画复制艺术品以其相对低廉价格更容易让人们接受,受到大众藏家的青睐。如近期中国画坛去世的著名艺术家吴冠中先生,他的油画和水墨画价格昂贵,但复制成丝网版画和珂罗版的作品则价位合理,在市场上受到了众多收藏家的追捧,价格近来也是一路攀升。     

坐下来:品茶·品道·品设计(十)——2013米兰设计周中国原创家居品牌及作品展

举世瞩目的2013年米兰设计周落下帷幕了,主题为"中国设计?世界看见"的"北京-米兰姊妹设计周互访活动"于4月9日-14日在米兰国际设计周期间举行,成为2013年中国当代设计走向世界舞台的重要起点。由"北京国际设计周"联合"中国设计红星奖"、红星美凯龙邀请著名设计师朱小杰策划的《坐下来:品茶、品道、品设计——2013米兰设计周中国原创家居品牌及作品展》是继2012米兰设计周《坐下来:中国当代坐具设计展》的升级版。今年的《坐下来》展更多地从原创与品牌的角度来甄选、挖掘中国家居行业的新作品,在"品茶、品道、品设计"的年度主题下,用"中国茶道"演绎"坐下来、静下来、慢下来"与当代人生活方式、思维方式之间的精神互动。本次展览的参展作品包括:陶瓷茶具,室内设计及家居装饰作品等。参展的20名国内知名设计师利用不同的审美元素,针对传统、材料和技艺等,采用多元的设计概念及形式策略,探索各种表达方式背后所蕴含的"味道"。