紫砂“光货壶”的装饰艺术

1 前言 据历史资料考证,宜兴紫砂壶于我国北宋问世,有梅尧巨《宛陵集》第十五卷依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶诗“小石冷泉留早味,紫砂新品泛春华”的诗句为证。经过近千年一代又一代的紫砂艺人和各类艺术家的创新,宜兴紫砂现已取得了空前的成就,并成为了中华民族艺术宝库中的“国宝”和“国粹”而享誉世界。 宜兴紫砂壶分为“光货”和“花货”两大类。紫砂光货壶以原料精细、工艺精制、构思精巧见长,光润平滑,玉色晶光,气韵典雅。 最早的原始紫砂光货壶应是不加任何装饰的,开始时只是制壶艺人在壶底、壶把及壶盖圈之外延,刻上自己…     

浅谈紫砂"腾飞壶"陶刻的艺术魅力

陶都位于苏、浙、皖三省交界处,自古以来一直都有陶的古都、竹的海洋、茶的绿洲、洞的世界等等美誉,可见陶都宜兴是一个山明水秀.风景秀丽的江南小镇,这秀美旖旎的风光也孕育出紫砂这一天然矿料,紫砂壶也就蕴育而生,中国传统的紫砂陶文化也是从这里开始.紫砂是世界文明的一颗闪耀的明珠,是可以将各种艺术形式都完美融合的...     

我的“红山逸韵壶”

“红山逸韵壶”是本人近年学习紫砂造型艺术以来．于2006年创作成功的一件得意之作。     

浅析陶刻艺术的魅力

一直以来,陶刻始终占据紫砂器皿的装饰设计的重要地位。发展至今,紫砂雕刻主要指艺术家采用刻画的方式来装饰紫砂壶的表面,这种装饰设计可以有效提高紫砂壶的价值和艺术内涵。"福寿双耳瓶"结合了绘画和书法的陶刻手法,该作品整体丰满、细节精致,是不可多得的优秀陶刻艺术品。     

徳钟怡情,雅韵无限——《徳钟壶》的艺术魅力

作品分明是文人壶里的集结号,在方寸五色土上,演绎陶刻风流,诗、书、画、型、铭交相辉映,浑然天成,国画书法之精髓在此融汇贯通,或抑扬顿挫,或逆锋疾施,其清新俏皮的艺术风格,自然融于壶中,使得整壶更具艺术与收藏价值。     

紫砂陶刻蕴含的艺术魅力

陶刻是刀尖上的艺术,陶刻的魅力在于仅仅使用一把刀,就能刻画出如诗如画的精美画面。陶刻的创作风格和创作手法上,融入了多种艺术形式。提升陶刻艺术的传承与创新意识,才能使紫砂艺术产生永久性的魅力和活力,并真正地传承与发展紫砂文化。     

德钟怡情,雅韵无限——《德钟壶》的艺术魅力

作品分明是文人壶里的“集结号”,在方寸五色土上,演绎陶刻风流,诗、书、画、型、铭交相辉映,浑然天成,国画书法之精髓在此融汇贯通,或抑扬顿挫,或逆锋疾施,其清新俏皮的艺术风格,自然融于壶中,使得整壶更具艺术与收藏价值.     

“智圆壶”陶刻作品与原创意识

紫砂陶艺历来讲究造型塑造的精、气、神,这种拟人化的形容在紫砂陶刻创作中同样有着类似的说法,紫砂文化本身有着极大的包容性,吸收了很多其他传统文化元素,堪称是中国传统书画在紫砂器上的延伸,所以也天然的带有这样的性质,而想要凸显出这种气质所带来的特色,就必须在紫砂陶刻创作中具有原创意识。     

浅谈“六方起舒壶”的创作感悟

紫砂陶刻正越来越多的展现自身的艺术魅力,在有限的载体上呈现合适而丰富的内容,让传统的紫砂陶刻同现代平面设计思想融合起来,发挥陶刻自身的艺术特点,将紫砂器整体的艺术魅力推上新高度。     

探析紫砂“西施壶”陶刻的创意

传统紫砂艺术对于提高制陶艺人的文化修养,无疑是一种开拓发展的“催化剂”.紫砂壶作为中国陶瓷大家庭中的一员,能够繁盛到今天,紫砂壶开阔的、兼容的文化襟怀,接纳、吸收其它优秀的传统艺术文化的特征,是其发展、成长的重要基础.本文以紫砂“西施壶”为例,阐述了“西施壶”的艺术造型、来历、陶刻装饰的创意和特征.     

浅析紫砂“平盖井栏壶”的艺术美

紫砂壶的线条各种各样,这些线条丰富了紫砂壶的造型,使紫砂壶具有一种别样的美,相当一部分的紫砂壶是依靠各种立体线条来完善壶器的造型观感的,紫砂壶的一些造型大胆地结合了陶刻装饰,很好地创造出壶器的装饰性与实用性和谐统一的审美效果.     

陶刻漫论

1、探源紫砂的陶刻艺术源远流长,形成优良的传统和强烈的艺术风格,绝非一朝一夕的事。追溯陶刻的渊源,可说是随着紫砂陶制作的创始而萌芽,元人蔡司沾《霁园丛话》里就有“余于白下获一紫砂罐,有     

也谈紫砂壶的陶刻技法——《吉竿壶》的创作

陶刻,是紫砂艺术中主要的表现手法,是紫砂艺术中重要的组成部分。它是集书法、绘画、金石、文学修养为一体的综合艺术。     

论＂灵方壶＂的主题营造与烘托

宜兴紫砂自明、清成熟以来,已经成为一种艺术与文化、实用与欣赏、材质与审美相结合的具有中国特色的工艺品。“灵方壶”将紫砂方器造型艺术与书法、绘画、篆刻的交融,展现出书、画、陶相互辉映的美丽,蕴含文化紫砂的特质和灵魂。     

陶刻趣味探究——作品子冶石瓢之美猴王壶的创作感悟

中国的传统文化艺术性表现有着自身独特的规律,这在世界文化艺术史上都是独树一帜的,紫砂陶刻艺术创作就依托于这宏大的文化背景而产生,在传统文化的基础上,紫砂陶刻创作可以拥有极为鲜明的中国文化色彩,尤其是传统水墨构图所带来的图像世界观与紫砂本身的材质相结合就拥有了一种独一无二的艺术表现形式,在这种艺术形式下,如何将陶刻塑造得更为有趣就成为了当代陶艺创作者所要思考的一个问题.     

论紫砂壶"四大美女"陶刻的艺术与创作一

紫砂陶刻现在已经成为紫砂作品中最主要的一种装饰手法.陶刻的由来历史悠久,它已经不是纯粹的用刀刻字刻画,而是一种情感的注入,在不同的造型和不同的装饰下构成了丰富多彩的紫砂世界,让人们可以从不同的紫砂造型中得到不同的审美和意境.紫砂陶刻是集造型、文字、书画为一体的一种独特的装饰手法,继承并传播了中华文化的历史,让紫砂陶在质...     

浅论袖珍小壶的陶刻装饰--作品“心经西施壶”的创作感悟

不同的紫砂器有着各自不同的艺术语言,与之搭配的紫砂陶刻装饰也显现出与之契合的艺术形式,在经历了数百年的相互配合后,紫砂陶刻与紫砂器逐渐在潜移默化中形成了一些搭配,由于在很长一段时间内,紫砂行业的从业人员的文化水平不高,所以这种搭配是零散的,不成系统的,是一种仅仅凭借过去经验的组合,而随着行业内整体综合素质的提升,这些零散的经验不断被总结,并形成了系统的理论文字。     

浅谈紫砂“无忧方樽”的陶刻艺术

在紫砂器众多种类中,最为普遍的一种便是紫砂陈列赏瓶,这种不仅可以当做观赏的器物放在客厅书房中,又可以作为书画卷轴盛放的器物,而它之所以能够得到众多收藏者们的喜爱,是因为它器型的优雅以及陶刻装饰的精致,人们更是对其中富有深厚的传统文化以及东方文明称赞不绝,也正是因为陶刻将紫砂作品变得更加生动有趣,同时也将书法、绘画的作品突显了出来,才得以如此受欢迎。本文便主要以紫砂无忧方樽为例,谈谈它的造型特征以及陶刻艺术。