中国传统文化元素与现代产品设计的融合——北京奥运会火炬设计给予我们的启示

在产品(中国制造)中,如何拿捏现代设计与传统文化的着力点,一直困扰着设计师们。展现举办城市的文化传统是历届奥运会的一大特色,2008北京奥运会"祥云"火炬的设计非常成功,它既展现中国传统文化,又体现了现代设计理念,得到了大家称赞和认可。分析"祥云"火炬的设计程序与设计方法,从而探究中国传统文化元素与现代产品设计中的融合。     

国画“留白”在包装设计中的运用

"留白"是中国绘画艺术中的一个非常重要的术语,被广泛的应用在中国传统的书画创作中。"留白"是艺术达成审美交流的中介机制,它深刻的展开了艺术的创作过程与接受过程的视野融合,具有极高的设计与文化价值,是现代包装设计师在设计思维和设计手法上可供学习和借鉴的宝库。本文从国画"留白"艺术的构成方法、风格、布置等角度进行了论述。总结了其设计特点和艺术手段,以通过对国画"留白"艺术设计理念的探讨对现代包装设计给予启发与引导。     

中国传统文化与现代工业设计的融合——关于形成中国风格的思考

文章以中国传统文化为理论基础,探索了中国传统文化与现代工业设计的关系,通过对国内外设计现状的分析,提出了"文化指导设计,设计引导文化",只有将中国传统文化的精神融合到现代工业设计中,才能创造性地提升中国产品的文化内涵,形成具有中国风格的设计之路。     

室内设计中的地域性——论中国传统空间理念在现代室内设计中的运用

地域性文化在室内设计中扮演着极其重要的作用,本文汲取了"中国传统空间理念"这一点,意在对如何将"中国传统空间理念"在现代设计中的传承与发展这一问题进行思考,从具体手法方面来阐述中国传统空间理念在室内设计中的运用。     

浅析传统山水画思想下的现代景观设计

中国传统山水画思想是重要的世界艺术成就。文章以中国传统山水画思想为背景,探索山水元素在现代景观设计中的运用。通过典型现代景观建筑案例,解读"以小见大""留白""抽象"等设计手法,使人们体会现代景观设计中的意境,有利于传播中华传统文化精神。     

传统文化与现代厨卫设计——以欧派厨卫产品设计为例

现代厨卫设计风格代表着一个国家一个民族的一个文化侧面,反映着一个民族的艺术爱好。受染于浮躁文化的中国厨卫设计在"拿来"的沾沾自喜中逐渐疏离了它本应特有的传统内涵。该文以欧派厨卫产品设计为例,论述在现今时代中国传统文化对现代厨卫设计的意义,以及如何将传统文化与现代厨卫设计相融合并创新。     

浅论动态设计中中国传统艺术文化元素的应用

随着经济、信息、科技的高速发展,新技术的产生、媒体的变迁,现代艺术设计的媒介已经发生变化,尤其在数字媒体艺术设计中,动态设计已成为一种重要的艺术表现手段。以往提出"动态设计"这个概念只是应用在建筑设计中,是建筑结构设计术语和符号标准。为拓宽动态设计的艺术研究领域,文章将中国传统艺术文化元素和现代动态设计相结合,从动态设计产生的背景和条件、中国传统艺术文化元素的提炼与创新入手,对中国传统艺术文化元素在动态设计中的具体应用进行分析研究,探索新的艺术设计之路。     

设计的民族化——关于民艺符号在现代设计中的应用

中国传统文化中所提炼出的民艺符号在现代设计中的广泛应用,为现代设计品赋予了更深层次的文化内涵。民族艺术符号在现代设计中的具体应用,体现了它的独特魅力,更彰显了中国传统文化的艺术底蕴。民艺符号在设计中的应用,不仅丰富了设计品本身,而且使设计回归到它所在的文化体中,让设计趋向民族化。     

传统琉璃工艺在现代灯具设计中的应用

现在的用户越来越注重灯具设计中的文化要素。从中国传统文化的角度来分析,将人们的心理需求与现代灯具设计中的时尚感相联系,形成一种新的设计体系,是现代灯具设计发展的必然。文章结合作品"琉璃玉韵"系列灯具设计的创作实践,从设计作品的创意来源、创意理念的实施、设计作品制作材料的选用与制作程序以及装饰纹样设计等方面,详细地叙述了创意思路与过程。从而以自身设计实践体会来阐述中国传统文化元素如何与灯具时尚设计相融汇的理论。基于以上阐述进一步强调现代灯具设计中融入了传统文化元素后,不但丰富了灯具艺术设计的表现手法,而且形成了鲜明、独特的设计风格。     

浅论室内设计中现代简约主义与中国传统文化的关系

中国传统文化博大精深,古老的哲学、灿烂的文明深刻地影响着现代生活的各个方面,室内设计作为社会文化的构成部分,追求与环境和谐共处的思想,体现了中国人"天人合一"的生存思想。室内设计中的民族传统文化与现代文化并不是孤立和对立的,而是一个不断发展和互动的过程。以现代化的设计手法,以"取其形,延其义,传其神"为原则,将传统室内设计元素加以提炼升华,使得民族传统文化与现代文明互相整合,形成中国式室内设计风格,使现代室内设计更加趋于完善。     

传统与现代、民族与世界的共舞——水墨艺术在日韩现代广告中的设计应用启示

主要分析日韩现代广告传播中水墨艺术的设计应用特点、创新形式以及可资借鉴的经验,并就传统与现代相结合、民族性与世界性相统一等问题,探讨传统水墨艺术在中国现代广告传播中的设计应用和未来发展。只有将民族传统文化与现代设计语言完美结合,中国广告才能形成自己的风格,得到国际社会的认可。     

墨韵新香——浅谈传统水墨应用于平面设计的审美意趣

在中西方文化激烈碰撞的今天,中国的平面设计在加快融入国际先进设计领域的同时,正在不断深度挖掘中国的传统文化元素,水墨作为中国传统文化艺术领域极具代表性的表现形式,应用于现代平面设计,形成了极具东方审美意趣的文化艺术表现符号。文章通过分析水墨的传统审美性及其独树一帜的艺术表现语言,试图探讨其应用于现代平面设计中的审美意趣。     

论传统文化元素在平面设计中的应用研究

当前时期,在世界文化交流的大舞台上,怎样将传统的文化元素与现代的平面设计两者间进行有机的结合,以充分体现出中国独具特色的传统文化以及民族个性,这已经成为了广大的平面设计师们当前急需要解决的问题。本文首先对中国传统文化的特点进行了分析其次,着重论述了各种传统文化元素在现代平面设计中的应用,以供参考。     

继承与发扬传统色彩符号——解读中国建筑设计的红色

具浓厚的传统文化特色的中国标志性的建筑展现中国红色元素特有的民族特性和时代特性,让世界认识和了解中国的色彩文化内涵。在现代设计领域要充分理解传统文化的精髓,根据现代世界设计发展与审美趋势,挖掘中国红色文化的形态与精神象征,让中国传统色彩符号在世界现代设计的舞台得以继承和发扬。     

20世纪初中国现代派绘画探源

20世纪初期,是中国油画发展的特殊时期,印象派、野兽派、立体派等现代主义流派纷呈,现代派绘画以革新陈陈相因的中国传统绘画的姿态出现在这一时期。中国艺术青年从日本和欧美留学归国,以兴办教育、组织社团、编撰文献等方式大量介绍现代派艺术,这期间由全国美展所引发的对现代派绘画的立场和态度的讨论,促进了不同艺术价值取向的绘画交流,对最终现代派绘画在中国近现代美术史中,逐渐归于沉寂的深层原因作了梳理。     

浅析中国传统牡丹图案的应用

在我国古代文化艺术宝库中,传统图案纹样丰富多彩,它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步,也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。本文以牡丹图案在陶瓷及服饰中的应用为例,阐述了牡丹图案在历史长河中的演变发展以及在现代社会中应用领域和图案发展规律,从而达到使具有中国传统文化的牡丹花图案更好的应用于现代生活中,并将中国传统文化图案继承并发扬光大。     

论中国画中的“空白”

画中留白是中国传统绘画的重要表现方式,它与西方艺术中传统的色彩之白与近代表象艺术中的空白存在不同。中国画中的空白是艺术创作追求神韵、造境的重要方式,它通过视觉上的隐与藏的减法处理方式达到空间想象与艺术感受上的加法效果。对中国画中＂空白＂的理解不应拘于老庄之论,更应理解成是＂中国的艺术都是活的,与生命相关＂的艺术思想和生命哲学的体现。     

基于“万科第五园”,反思“新制宜主义”建筑对中国传统文化传统传承的作用

如何继承和发扬中华民族的优秀传统文化,创造出具有中国特色的现代建筑,是摆在我们面前的一个重大问题。分析了合理继承传统文化的必要性和紧迫性,结合万科·第五园的建筑设计特点,归纳总结了"新制宜主义"建筑对中国传统文化传承的作用。     

浅析室内设计中的中国传统元素

中国,一个具有五千年文化历史的东方古国,传统文化博大精深,岁月承载着历史的脚步;大地积淀了文明的精华;当代的设计师们将中国的传统文化及设计理念融入到现代设计中,有利于展现出现代与传统相结合的室内设计风格。室内设计中的民族传统元素与现代文化并不是孤立和对立的,而是一个随着社会的需要而不断发展和互动的过程;使得民族传统文化与现代文明互相融会和整合,从而使得我国的现代室内设计更加趋于完善。