艺术设计理论课程体系中的审美释要

艺术设计理论课程体系由"艺术概论"、"设计概论"和"设计美学"三个部分组成,审美是艺术设计的灵魂,文章从存在方式,发挥作用、本质与目的、设计形态与设计过程等方面阐述了艺术设计理论课程体系中的审美特征、审美要求和审美实质,诠释了审美活动在艺术设计过程中重要意义。     

室内环境艺术设计人文关怀与人文精神的表达与呈现

本文从"人文"的视角,阐述室内环境艺术设计的内涵,提出适应人的生理特点与行为特征及其规律;关注人的心理特征,满足人的情感、价值意义从;关注与尊重主体的审美价值取向;注重室内空间"情境"的营造是室内设计人文关怀的具体表达与呈现。     

浅析后现代语境下的人性化设计

后现代语境中,设计的意义已经超出了产品的功能设计、外观形式设计等理性范畴,而强调人本主义的体现和文化的整合。设计是为人服务的,"人性化"是设计发展无法摆脱的永恒主题。后现代倡导"以人为本"的艺术设计,尊重人性的差异,提倡个性自由、人性化的关怀,要求设计始终以人的尺度去衡量,使设计真正服务于人,真正体现出对人的尊重和关爱。     

中国当代美术视域下环保主义在广告设计中运用研究

人类历史发展中艺术设计与自然环保的关系一直是历代艺术创作者们重视思考的一个问题,也是设计们常常在艺术作品中涉及的一个话题。受其特定的历史文化及思想背景的影响,艺术设计也在不断变换自己的角度和角色,艺术设计与环保的关系研究所涉及的范围已渗透了人类生活的各个角落。当代美术设计是自然物化形态的审美意识,美术设计与人类对生命意义,人生价值和世界理想的内在欲望直接关联。中国当代美术设计正面临这样一个新的视觉审美时代,加强视觉审美价值观,使艺术设计生态与环境和谐相处,引领受众去追求一种自然美、一个诗意的意境,真正实现环保主义设计是对人的终极艺术的创作,特别是人类生存美学是未来艺术创作的重要研究方向,使得艺术设计作品服务于人的同时更注重环保,从而拉近人与自然共生的距离。     

艺术设计中视觉效果的自然与人文的借鉴

设计是有目的的策划,在设计中需要用视觉元素来表达创意,艺术设计是人类社会发展过程中物质功能与精神功能的完美结合,是现代社会发展的产物。艺术设计中的视觉效果的借鉴大多来源于自然和人文,自然是人类思维灵感的来源,人文是人类信息传达的载体。     

追求人性化的视觉传达设计

视觉传达设计是现代社会信息传播的主要表现形式。面对当今视觉文化的复杂现状,对作为视觉文化重要基础部分的视觉传达设计从价值层面和人性化的设计理念进行审视和思考,树立设计为人的意识,寻找新角度、新感觉和新方式,追求重情感、人性化的设计,挖掘最佳的视觉语言,创造出能够唤起人们的心灵感应与共鸣,创意新颖独特,内涵丰富的人文意蕴的设计作品,使艺术设计更具生命力。     

财经类院校艺术设计专业实验教学体系构建的探索

随着艺术设计专业的不断深入发展,艺术设计实验教学在满足视觉审美和实用性的前提下开始涉及市场、经济、营销、管理等方面的教学内容。财经类院校艺术设计专业的设置,无疑为实现艺术设计专业与经管人文类专业的交流融合,打开具有经管特色的艺术设计专业教学提供了契机。财经类院校艺术设计专业实验教学体系的建立,是针对当下财经类院校的艺术设计专业教学现状,在传统的艺术设计实验教学基础上,结合财经院校的学科背景和发展优势,开创具有复合性、创新性、运用性的多元化实验教学体系,最终形成一条独特的艺术设计专业教学发展之路。     

论中国古代设计中的“天人合一”的思想

西方艺术设计美学一般是强调以个体为美,而中国的传统艺术设计美学与西方的审美趣味不同,它致力以整体为美,认为自然与人是一个和谐统一的整体,所以常常把人的情感赋予物的形式表达出来,使人作为主体的艺术设计以最贴近自然的方式表达出来。这是一种“天人合一”的世界观与艺术观,它体现了中国独特的审美文化,同时对中国的传统艺术设计的影响也是十分深刻的。     

“物哀美”与三宅一生的艺术设计

三宅一生是日本著名的服装设计师,由于他根植于日本的民族观念,把东方服饰二维剪裁这个缺点作为创新点设计,成功地进行了服装革命。所以研究他的服装设计的人很多,但少有人会研究三宅一生或者其合作人的展示设计,建筑设计,灯具和包的设计。文章针对三宅一生的艺术设计中的"物哀美"进行专门研究,以三宅一生为代表的日本设计蕴含着哲学审美思想,这对现当代中国的艺术设计有一定的借鉴意义。     

对网页设计中Flash动画互动性的艺术设计思考

网页设计已经随着互联网的发展而逐渐被专业设计人员加以重视,这也是一种基于人的审美和感受的一种必然需求。本文探讨了网页设计中Flash动画互动性的艺术设计要点,希望可以为专业人士和教学提供一点参考。     

论设计中的模仿要素及其意义

模仿是人的本能,它必将伴随人类活动的始终;模仿不仅为人类造物开辟了道路,而且为设计提供了参照范本,促进了设计的发展,与设计风格的创新;从模仿中走来的设计,既携带着原始的味道,又具有新鲜感。     

设计与审美——基于产品外观设计与大众审美情趣关系的研究

一提到设计就不可回避审美,产品设计有外观设计与内在结构及产品理念等内在的文化层次上的设计,而产品的外观设计是产品设计中直接与消费者的审美情趣相联系的,产品外观设计的风格特点受大众审美情趣的影响,而它又直接或间接的引导大众审美情趣的发展与变化。本文就是分析产品外观设计与大众审美情趣的关系,提倡一种"和谐美"的设计理念,探讨在产品外观设计方面设计师如何更好的迎合与引导大众审美。     

遗传算法在计算机辅助设计中的应用

本文提出了一个基于遗传算法的计算机辅助设计方法，它可以辅助设计师更好地完成概念设计。本研究提供了一个用户接口，让用户为每一个设计方案赋适应度，所以能反映人的喜好。     

现代纸材如何塑造书籍的艺术个性

现代意义上的好书,是既可以远观,又可以近看,还可以像艺术品一样可以让读者拿在手里细细地品味,让视觉、触觉、听觉、嗅觉甚至味觉都能得到满足。现代纸材在书籍艺术个性的展现中起到不可替代的作用,它能使读者产生不同的心理反应,丰富书籍表情,深化书的内涵。本文通过对纸材的外部特征及内涵个性的分析,和纸材设计语言价值的深层挖掘,总结出如何使其审美属性转化为内容与读者、设计者与读者心与心交流的平台。     

产品设计趣味性的探讨

趣味是极其个人化和多样性的,艺术趣味和设计趣味在这样一个飞速发展和多元化的时代更是难以有一个客观的标准。但是无论如何在"以人为本"的社会背景下,趣味在产品与人之间的情感交流上都扮演着重要的角色。选择消费者的趣味来设计产品可以推动产品的创新,产品创新又可以引导大众的趣味,从而走上一条产品与市场良性循环的道路。本文将着重对消费者的大众趣味及趣味性在产品设计中的体现进行分析,并浅谈产品设计趣味性的引导。     

论中国传统玩具特质及其传承与发展

中国传统玩具艺术源远流长,经过中华民族五千年的不断地传承和创新至今仍有着蓬勃的生命力。中国传统玩具、娱乐艺术是中国现代玩具设计艺术的重要源泉,与我们日常的生活娱乐有着密切的联系,直接反映和体现人们的生活,满足人们的娱乐、益智、健身、审美的需要,体现寓教于乐,健康生活的实用目的。通过对中国传统玩具的研究,我们可以了解中国传统人文思想、心理、思维方式以及民俗性格的各个方面,为我们的现代设计提供理论依据。通过对传统玩具造型、材料、工艺等方面的研究,我们可以从中吸取传统造物特点运用到现代造型设计艺术中去。对中国传统玩具特质的研究为我们发展有中国特色的现代设计提供了十分丰富的资源,使得我国现代设计形成自己的特色并在世界现代设计界中拥有一片更为广阔的天空。     

市场经济下的产品设计与营销

从狭义上来讲,设计是赋予事物符合人类审美情趣的一种手段。而从广义上来说,设计其实是在营造一种新的文化建构、新的生活方式。设计是在现代社会和现代市场经济体系下美学创作与文化交流的载体,是根据商业化市场经济条件,进行营销调整而成为生产者取得市场竞争主动权的重要手段。     

宗教意识下的艺术形式

艺术的创造性为人类留下的无数艺术珍品,使人能领略到人性的充实和伟大的智慧,也领略到了人类文明的伟大,增强了人类的尊严与荣耀。每件艺术品都反映和保存各个相关时期的地区、政治、文化、宗教、习俗等内容。受到这些因素的影响,使得艺术形式多种多样丰富多彩。我认为,最有魅力的是在宗教意识下的艺术形式。     

浅论中国平面设计在当代如何本土化

平面设计的本土化一直是当代设计界探讨的焦点和热点。但如何才能使中国的平面设计走向本土化却是一个很难解决的问题。特别是在传统审美与大众审美逐渐疏离的今天。设计师应该怎么做?本文认为本土化要靠设计师对民族文化内涵的深入理解以及更深层次的文化修养。这将是一个艰苦的过程,只有使平面设计在信息传达上发挥更大的作用,才能更好地引导受众的行为和审美倾向,达到传统文化身份和民族身份的回归。