现代景德镇墨彩瓷绘的创新与发展

现代社会是人类科学技术迅猛发展时期，科学技术的发展给景德镇陶瓷艺术的创新与发展注入了新的活力，新时期的陶瓷艺术家对传统的墨彩瓷绘艺术的发展经过长时期的探索与反思，普遍认为融诗、书、画、印于一体的艺术表现形式并不是墨彩瓷绘艺术的惟一式样，墨彩瓷绘艺术既可是一种陶瓷器物上的装饰画，也可作为一种纯绘画性的艺术表现形式，它与中国画、油画相比，只不过是艺术表现的媒介不同而已。     

盛极一时的浅绛彩绘瓷

浅绛彩绘瓷器在19世纪至20世纪初时曾大放异彩，达到了其兴盛极点。它出现于咸丰年间，也即是粉彩艺术盛极而日渐衰落之时，最兴盛于同治、光绪时期，在民围初期便开始蜕变，随之就走向了衰退。虽然在陶瓷的历史长河中浅绛彩绘瓷器只存在了短暂的几十年，但它的影响尤其是文人画概念的影响是久远的，是研究彩瓷发展史不可缺少的一个重要部分，也是景德镇瓷器中最富创新精神、最具代表性的釉上彩瓷新品种之一。     

浅论景德镇粉彩瓷的传承与创新

粉彩为陶瓷装饰手法的主要品种之一。它是一种釉上彩绘经低温烧成的彩绘方法,所谓釉上彩,就是在烧好的素器釉面上进行彩绘,再入窑经摄氏600度至900度温度烘烤而成。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种,从康熙晚期创烧,后朝历代流行不衰。现代粉彩瓷的彩绘方法一般是:先在高温烧成的白瓷上勾画出图案的轮廓,然后用含砷的玻璃白打底,再将颜料施于这层玻璃白之上,用干净笔轻轻地将颜色依深浅浓淡的不同需要洗开,使花瓣和人物衣服有浓淡明暗之感。由于砷的乳浊法作用,玻璃白有不透明的感     

景德镇传统陶瓷彩绘雕塑的思考

伴随着景德镇陶瓷艺术的发展,陶瓷彩绘雕塑也随着兴盛。景德镇陶瓷彩绘雕塑的历史由隋代开创发展至今,历史源远流长,它的存在与时代、社会和人的审美息息相关。     

景德镇粉彩瓷史证及赏析

粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一,它以丰富的表现形式,特有的艺术风格而独树一帜。据史料记载,粉彩肇源于清代,有“始于康熙、精于雍正、盛于乾隆“之说。时人陈浏在《陶雅》中誉其是“前无     

浅述明、清时代景德镇青花瓷的发展

景德镇的陶瓷艺术内涵十分丰富，表现形式丰富多彩。为中国陶瓷艺术的发展与进步作出过重要的贡献。景德镇自元代以后已成为中国陶瓷发展的中心，它诸多的陶瓷艺术表现形式构成了景德镇特有的陶瓷文化特征。景德镇有四大传统名瓷：青花瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷。     

浅谈五彩瓷装饰特点

明清两代,景德镇作为中国的制瓷中心,其陶瓷作品曾风靡世界,誉满全球。而当时的五彩瓷则是景德镇瓷器中最具特色的一个品类。它以匠心独具的精湛技艺,浑厚的造型,装饰性强,色彩醒目,对比强烈,线条刚劲挺拔,形成自己鲜明的艺术特色。特别是早期五彩瓷中装饰形象夸张变形,浓缩简炼的艺术语言,理想化的表现手法,甚至与现代派艺术的表现意识不谋而合,在历史上形成以大明、康熙两个时期最有代表性,     

浅谈景德镇墨彩的传承与创新

一、墨彩的概念与特征墨彩,是指以陶瓷釉上原料,以艳黑或浓黑为作色剂来装饰图案,在瓷器上呈现淡黑色花纹的水墨效果的绘瓷工艺。这种工艺是从粉彩技法中衍生出来的一种陶瓷装饰画种,在清雍正、乾隆年间甚为流行。大多墨彩运用于盘、碗、笔筒等器皿上,以人物山水为题材,呈现典雅幽静、古朴清丽、苍翠幽穆之美。关于对墨彩描述的文献有许多,墨彩一词本义是指     

粉彩瓷汇聚一堂迎新年——《粉彩传人》首届景德镇粉彩陶瓷艺术展开展

新年伊始,由景德镇市陶瓷协会主办、景德镇市美术家协会协办、景德镇昌南美术馆承办的《粉彩传人》首届景德镇粉彩陶瓷艺术展在昌南美术馆开展。此次艺术展汇集了赵惠民、杜浩生、王锡良、张松茂、王隆夫、戴荣华、余仰贤等100多位名家的300余件作品,其中既有传统重工粉彩瓷,又有现代艺术粉彩瓷和名人名作粉彩瓷。展览为期一个月。     

“一瓷二茶”民俗青铜群雕展示景德镇街头

在景德镇市委、市政府的大力支持和领导下,由熊钢如主持并组织的,十位中国工艺美术师、教授、高级工艺美术师联袂创作了两组型青铜群雕《瓷工颂》和《茶农     

景德镇传统加彩雕塑瓷与中国当代彩绘陶瓷雕塑艺术的比较研究

通过从造型、色彩、图案和艺术效果几个方面的比较研究，分析了景德镇传统加彩雕塑瓷与中国当代艺术加彩瓷雕艺术的异同及其内在联系，指出景德镇传统加彩雕塑瓷是中国当代加彩瓷雕艺术的母体和根源，而中国当代彩绘陶瓷雕塑艺术通过发扬景德镇传统加彩雕塑瓷艺术的特色，并为其注入现代艺术的思想和观念，从而使中国加彩瓷塑艺术焕发新的生机。     

互联网技术与景德镇陶艺

本文运作比较，举例子，引用，对比等论证方法，从分析景德镇陶瓷艺术的历史，现状出发，就怎样享誉千年的国粹艺术和日新月异的因特网技术结合，怎样将中国瓷都景德镇的陶瓷艺术继续发扬光大展开了论述；并具体结构陶瓷艺术类网站里建议得较早，经历较曲折的网站：jdz-china.com来分析寻找这二者的最佳结合点。     

程门父子与浅绛彩瓷

<正>江西省博物馆收藏有程门及其次子程小松的两件浅绛方瓶,两瓶大小和形制不一:程门彩绘的方瓶为当时景德镇较为流行的琮式,高30CM、口径9.9CM、底径11.5CM,微侈口,短颈,长方腹两面贴塑衔环象耳,矮圈足,卵白底     

试析景德镇主要传统名瓷的继承与创新

继承传统与发展创新是陶瓷艺术的永恒主题.时代在前进,科学在发展,人们生活丰富了,审美观也在变化,我们不能抱残守缺、固步自封.只有在继承优良传统的基础上,才能大胆推陈出新,创造出更多更好的陶瓷艺术精品.     

论景德镇陶瓷艺术发展的几大关系

本文就景德镇陶瓷艺术的发展提出必须处理好的几大关系，并对继承与创新，艺术性与商品性，陶瓷艺术与姐妹艺术等关系作了详细的论述，指出陶瓷艺术走向世界以及它伯世界化，必须保持民族审美本质。     

景德镇雕塑瓷制作工艺与管理

根据陶瓷工艺和工艺美术的基本原理,研究雕塑瓷区别于日用瓷的特异性,总结景德镇雕塑瓷制作工艺与实践经验,使制作工艺理论与企业管理科学融为一体。推进雕塑瓷工艺与管理的现代化。     

略论景德镇粉彩瓷的艺术特色

陶瓷在中国有几千年的历史,发展到清代,陶瓷的制作工艺在我们瓷都景德镇已经达到了最高峰,尤其是康熙,雍正,乾隆三朝,更是空前的繁盛,而粉彩就是这一时期最具特色的代表。那么真正的粉彩名有哪些典型特点呢？