祥禽瑞兽图像在当代油画创作中的呈现

文章阐述了祥禽瑞兽诡异造型的产生背景、形成过程以及造型特色,重点从造型结构上的艺术处理手法和精神上的品质升华两方面分析了祥禽瑞兽的诡异造型特色。结合当代绘画实践,把祥禽瑞兽这种诡异造型与当代油画艺术创作中动物造型进行比较,从艺术手法和审美趣味上找到了当代艺术古怪离奇的动物造型的历史根源。     

油画创作中的城市建筑技法表现

油画创作中城市建筑技法表现研究的目的是为了表现城市建筑物之宏大叙事场面,借助油画创作技法表现与手法选择进而烘托画面创作中的情感氛围.通过油画创作中的城市建筑物的研究与刻画犹如在像读者透露着城市建筑的现实和情绪意象中的一种自我倾诉.本次题材的选择主要是从油画的技法表现、色彩搭配、审美构图、笔触造型、肌理质感等等几个视觉维...     

油画在建筑室内设计中的运用

正作为装饰画的一种表现形式,油画优雅中又带着高贵,细节丰富又历久弥新。将其与建筑室内设计相结合,有利于促进艺术与现实生活的融合,带来一种抽象派的艺术之美,提升整个室内空间的气质。在家居空间中,玄关属于室内装饰的重要区域,讲求方寸之间自成天地。依托于崇尚简约的时代背景,该室内空间以一幅清淡的山脉油画作为装饰,起到画龙点睛的作用,大气而又不失内涵。大面积的色彩分布,     

别样建筑

<正>"接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红",看徐甜甜的建筑突然想起了这句诗句,大概因为她的"荷叶田田",大概是因为她温婉如荷。建筑是生动鲜活的,是有生命的,而非流水线上的成品。徐甜甜用自己的建筑实践证明建筑的别样个性。     

表现性油画创作思维在建筑室内空间的语境表达

<正>表现性油画传达出一种精神性的意蕴,其表现内涵也恰恰符合古典美学的范畴。建筑室内空间的语境表现为人内心深处的抽象形态和建筑室内空间所展示出的视觉效果互相融合所形成一种的心象,也是主客观美学情感的统一。通过在建筑室内空间中的风格或情感传达,从而作用于人内心,并促使正能量激发而促进工作和生活,进而形成建筑室内空间的场所精神。亦或是在建筑室内空间中与表现性油画“对话”,通过材质、材料、色彩、绘画技巧、笔触质感等形成抽象、具象、情感等思维模式。形成人们内心活动的同时,在建筑室内空间的“情景交融”“意蕴感知”等精神与美学方面产生共鸣。因此,表现性油画的创作思维在建筑室内空间的语境表达,是值得当下研究和探索的。     

纤维艺术在建筑空间中的呈现

正现代设计的出发点和落脚点的转变,由设计本身发展到以人为本,这也是现代设计运动追随者的共同的信念,对纤维艺术对建筑空间的发展而言,现代纤维艺术在具体的室内的装饰上有着提升建筑空间的文化格局,设计师通过对作品的契合的造型艺术,来提升格局非凡的艺术形象构造,还深藏着潜在的传情达意的精神功效。纤维艺术作品通过色彩,肌理、构图不同的特有的纺织材料等视觉构造来完美的展现和渲染室内空间,建筑空间的人文内涵。     

油画艺术在建筑装饰中的应用

<正>近年来,民众审美观念、能力及取向发生显著改变,对建筑装饰提出了更高的要求。油画艺术作为一种诞生于西方世界的艺术形式,其凌驾于生活之上而又亲近生活,借助能够得以长期保留的颜料传达绘画者思想,并依托有质感和肌理的画面带给人神奇和灵性的想象。在快节奏的当下,建筑装饰被千篇一律的科技产品覆盖,民众逐渐产生审美疲劳。而油画艺术在建筑装饰中的应用,能够呈现自然且纯真的美感,赋予建筑以全新的艺术美感和人文气息。基于此,本文深入探究油画艺术在建筑装饰中的应用策略。     

油画创作中的情感表达

油画艺术是情感艺术,这种情感渗透了创作者对生活的认识、评价和期望,决定了艺术作品的面貌。由于不同的创作者面对同一绘画对象会产生不同的情感倾向,所以在绘画语言的表达上也多有不同。这就要求油画创作者必须在实践中不断筛选、提炼、集中,构筑自己的思想感情,进而将素材转化为作品,实现更高层次的情感表达。     

自我情感在油画创作中的集中表现

油画创作是表达人心灵世界的一种艺术样式,然而要完成这种艺术的表达,我认为其实现情感表现自由成为必然。而情感是绘画要表现的主要内容,它是绘画存在的根本。情感的表现在油画创作中是一个重要的因素,一幅作品体现的不仅仅是画家的技法,还是画家通过色彩、线条、内容的情感表现,来表达自己的真实情感。本文将从自我情感表现的类型、情感在油画创作中的表现途径两个方面来阐释文章的主旨。     

探究地域性因素在油画创作中的体现

在油画创作中,地域性因素的融入为艺术创作带来了活力。该文以内蒙古地区的地域性因素为例,重点探讨了其在油画创作中的有效体现,以期更好地推动我国油画创作的多元化发展。     

油画创作中的色调探讨

色调在绘画作品中具有重要地位,色调直接决定着绘画作品的成败。重视油画中的色调价值,要用崭新的视觉挖掘油画色调的多种表现力。色调的处理在油画创作中是一个较难的问题,需要绘画者仔细揣摩、认真把握。文章对油画创作中的色调进行探讨,以期对油画创作者应用色调有所帮助。     

陕北民俗文化在陕西油画创作中的表现

陕北民俗文化是中国传统文化的一部分,承载着陕北人的理想和信念,有着独特的地域特征。陕北民俗文化内容丰富、内涵深厚,与老百姓的日常生活联系紧密。文章通过对陕北民俗文化的研究,探讨陕西画家如何在油画创作中具体表现陕北民俗文化。画家只有深入生活感受这份独特的文化,才能更好地创作出具有民族特色的作品,使民俗文化发扬光大并保留其最纯真的一面。     

色彩情感在现代油画创作中的表现

在现代油画创作中,色彩作为一种表现力极强的绘画手段,可以使油画创作者充分表现思想情感;同时,油画中的色彩也是一种具有较强感染力的艺术语言。在油画作品中,色彩是重要的组成部分,是创作者情感的载体。可以说,创作者的灵感很大一部分是通过色彩表达的。该文从油画创作中色彩的基本使用情况入手,探析油画中的色彩情感表现,分析油画色彩与创作者之间的关系,探讨如何在现代油画创作过程中更好地利用色彩表达内心情感。     

论主观色彩在油画创作中的运用

20世纪诞生了现代艺术。主观色彩的表达也在这个时期开始引人注目并被社会接受,这是与政治、社会、经济结构息息相关的,也可以说是这三个因素使"主观色彩的运用"这个范畴有了更进一步的拓展。所谓主观色彩,指艺术家在创作过程中更注重"我",从自身出发,根据个人的经历、情绪、精神寄托等赋予色彩新的意义,是与肉眼所见的那种呆板的真实不一样的。艺术家在创作中运用主观色彩,更符合现代生活的节奏,在如今烦琐、快节奏的生活中能够更为直白地表达情感,能够找到内心深处的第二世界。     

艺术体验活动在油画创作中的作用

艺术体验活动可以说是画家进行油画创作的基础,是画家对自然和生活的感受与思考。画家通过这种体验活动积累创作素材,激发创作灵感,最后促成创作动机,这种体验活动也就是油画创作的准备阶段。画家需要饱含情感地体会生活,在平凡的事物中发现美,领悟生活中的美感,从而创作出优秀的艺术作品。     

壁画在建筑公共空间中的创新呈现

<正>壁画是指借助绘画、雕刻或者其他工艺手法将画呈现在墙壁上的一种绘画形式,兼具艺术性与审美性,其种类繁多、形式多样,极大地丰富了我国艺术形态。近年来,壁画逐渐在建筑公共空间中得以创新呈现,丰富了建筑空间的艺术表现形式和设计风格,满足现代社会中民众多样化的审美需求与城市发展的生活需求,然而,许多城市在利用壁画创新建筑公共空间时存在弊端,风格不统一、设计结构不合理等。对此,在建筑公共空间的设计方面要合理、科学地融入壁画形式,并充分发挥其审美优势,     

油画创作中的情感与色彩

在油画领域中,情感和色彩决定着画家的创作思想和作品的艺术灵魂。在一幅优秀的艺术作品中,升华作品灵魂的是画家的真实情感,掌控作品视觉方向的是创作者对色彩的表现。文章旨在对艺术家在油画创作中情感和色彩的表现以及影响其创作的几方面因素进行阐释。     

风景油画创作中的构图刍议

构图在风景油画创作中起着至关重要的作用,它是一幅作品的骨架,也是油画创作的起点,因此在油画创作中必须处理好构图的对称与变化、简单与复杂、疏与密的关系,使画面协调统一、疏密得当,如此才能创作出一幅好的风景油画作品。     

论油画创作中的构图法则

构图是油画创作中一种重要的形式语言,其不仅贯穿创作活动的全程,还是创作者思想的基本表现方式。该文从构图的基本定义出发,结合均衡对称、比例分配、对比重复与变化统一四个方面的理论与实践,对油画创作中构图法则的具体运用进行了探究。