国画创作必备的艺术修养

国画是我国绘画艺术的重要内容,深受我国传统文化的影响,蕴含我国的传统文化、美学理论、哲学思想等内容,其整个绘画过程形成一种独特的审美艺术形态。该文针对国画创作活动中必备的艺术修养进行分析与探讨。     

论国画的表现形式与审美特点

<正>国画是我国的传统绘画,具有悠久的发展历史。近年来,随着我国文化艺术水平的不断提高,国画在传承的基础上不断创新,走向了中国新美术变革的道路。本文首先对国画进行了简单的介绍,然后对其表现形式与审美特点进行了详细的分析,希望能够促进国画的进一步发展与创新。前言国画是我国的传统绘画艺术,在古代叫做丹青,在当代社会又被     

动画设计国画元素的精髓——形神与意象

动画设计源于绘画艺术,制作具有中国传统文化特点的动画,可以加强国画与动画设计的联系。中国动画与中国传统绘画艺术有着不可分割的联系。对绘画艺术的研究有利于动画人找到与众不同的中国元素,为中国动画设计打下良好的基础。国画在造型设计、色彩使用以及情感表达等多个方面都可以为动画设计工作提供借鉴,其作为中国传统文化的瑰宝,更为动画设计的丰富提供了养料。将形神与意象这两个国画当中与造型、传神相对应的美学概念应用于动画设计,可以体现国画艺术的魅力。     

浅析高职院校国画教学存在问题与对策

国画是我国传统文化中的精粹,也是高职院校绘画教学的重要内容之一。近年来,我国传统文化受到西方文化的冲击,西方绘画理念广泛融入国画教学,导致国画教学出现了一些问题。要想发挥国画的优势,就必须对高职院校的国画教学进行改革和创新,从而推动高职院校国画教学的发展。     

大学美术国画课程教育改革浅析

国画是中华民族几千年文化长河中的一朵奇葩,更是中国艺术在世界文化史中屹立的资本。伴随中华文化的伟大复兴,国画的艺术理念、构思、创作有着强烈的时代特征,传承和发扬国画优良的绘画艺术,改革我国大学美术国画教学中陈旧的教学方法、思路、体系等,激发学生对于绘画艺术的兴趣显得尤为重要。     

论中国传统文化对绘画教学的重要意义

中国是一个传统文化资源极其丰富的国家。在绘画艺术方面,国画更是有着丰富的文化内涵。国画之所以为世人所关注,是因为它与传统文化有着密切的关系。然而,随着现代化进程的加快和外来文化的冲击,人们对待传统国画的态度发生着改变。无论是西洋绘画技巧的流行,还是人们思想观念的演变,都使国画创作中传统文化的影响变弱,传统精神亦有所缺失,这是一个令人痛心并值得深思的问题。文章从传统文化与国画教学的关系入手,以传统文化在国画教学中的作用为主线,提出传统文化对现代国画教学的意义。同时,国画教学的改革也必然与传统文化有着不可割裂的关系,这也是文章重要的探讨内容。     

国画艺术在空间装饰中的应用

<正>国画是我国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,而在国画的素材中通常可以可分人物、山水、花鸟。国画在内容以及创作的角度上充分体现了自然社会以及相关联的政治哲学宗教等方面的认识。现代的室内空间以及展览空间中经常将国画通过艺术装饰的表达方式与室内的空间相互融合在一起,成为空间装饰中重要视觉界面,同时国画艺术也被运用在不同的场所环境传达出国画艺术的文化底蕴之美。国画艺术与室内家具装饰融合效果图。国画是传统文化的艺术体现,具有比较悠久的历史,同时也蕴含着丰富的文化底蕴,它更加像是中式文化的符号,成为空间展示中的重要界面。同时国画也由于其题材不同,在室内装饰中也与不同的家具等相互融合在一起,     

民间艺术在国画教学中的运用——以年画艺术创作为例

民间艺术是中国传统文化的反映,作为我国民族文化中的重要领域,从古到今都为老百姓所喜爱,并形成了中国特有的传统艺术风格。国画是中国传统艺术的精华。在国画教学中,要提高学生的学习兴趣,就要从学生的角度出发,引入学生所熟悉的民间艺术,让学生根据国画的审美意象对民间艺术进行定位,不但使学生通过探索中国民间艺术而引发对绘画艺术的兴趣,而且培养学生依据生活经验对国画创作进行创新。文章着重研究国画教学中民间艺术的运用。     

传统国画与现代儿童水墨画的融合

我国作为四大文明古国之一,有着悠久的历史和丰富的艺术文化。绘画作为一门重要的艺术门类被很好地继承并发扬光大,其中传统国画与现代儿童水墨画作为两个重要的组成部分,如何将两者有效融合,去其糟粕,取其精华,推动其不断发展显得具有现实意义。文章通过对传统国画与现代儿童水墨画的阐述,表明了二者之间密不可分的关系,并针对传统国画与现代儿童水墨画的有效融合问题进行了深入的研究与分析,提出了一些见解和看法,以期实现传统绘画艺术精髓的传承与发扬光大。     

室内设计中国画几何构成关系的艺术呈现

近年来,随着现代建筑设计中多元文化的融合,中国传统文化在现代建筑装饰设计中得到了广泛应用,作为中国传统文化的重要组成部分,国画不仅有着悠久的文化传承,同时,其绘画技巧与展现形式的多元化丰富了国画的几何构成,而室内设计中国画的几何构成关系在空间整体效果得到了系统性的展现.因此,利用国画的几何构成能够丰富室内设计的艺术形态,营造良好的空间文化艺术氛围,促进国画这一中国传统文化在室内设计中的融合与发展.     

怎样引导学生欣赏写意中国画

写意中国画是中国传统绘画艺术的重要组成部分,在今天大力倡导向传统文化学习之际,有必要让学生了解传统的国画以及画中所蕴含的精神,欣赏它、热爱它、传承它。文章探索如何引导学生欣赏写意国画。     

建筑元素在中国画创作中的融入

<正>随着社会的发展，人们在物质生活得到满足的同时，对传统文化艺术的重视也逐渐加深，中国画的创作呈现出多样的面貌和风格，人们将绘画艺术与现实生活相结合，创作出独属于新时代的艺术作品。在我国流传至今的各类国画作品中，建筑元素的应用十分常见，尤其是山水人物画中，随处可见古代的亭台楼阁、宫廷园林等建筑元素；发展至现今社会，现代城市生活、城市景观建筑等元素在当代国画中的应用也成为一种无法回避的课题。可以说，从古代到现代，     

浅析陶瓷绘画中的中国画特征

中国画与陶瓷装饰艺术的交融带给人们审美愉悦,是中国民族文化特质的体现。文章通过分析国画的艺术特征,结合陶瓷绘画的具体实践,阐述国画理论在陶瓷绘画中的运用,让人们认识国画与陶瓷绘画二者间的联系,了解陶瓷绘画的发展历程。     

传统园林油画创作中的美学元素

<正>传统园林景观是审美意识的体现。油画作为西方艺术的一种形式，在我国广泛传播。我国油画艺术在几千年的发展过程中，无论是艺术水平、技法还是技巧都有了长足的进步，其主要特点是追求自然、含蓄、典雅之美。在绘画艺术领域，对景物处理往往采用虚实结合的手法，从而使景物具有更强的表现力。传统园林是以水为中心发展起来的艺术形式，因此以传统园林为主题的山水国画中也充满了朦胧美。     

从国画的创作技巧看国画艺术的特色

在我国众多传统艺术形式中,作为三大国粹之一的绘画是非常重要且灿烂的。任何人想要真正学好国画,必须对其创作技巧进行研究和分析。文章主要从构图、笔墨、临摹以及写生等方面对国画的艺术特色进行了分析。     

国画艺术意境表现手法的变迁

"国画"一词起源于汉代,汉朝人认为中国是居天地之中者,所以称为中国,将中国的绘画称为"中国画",简称"国画"。国画是传统绘画形式,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。国画艺术一直以其意境表现手法见长,无论在绘画内容上还是创作方式上,都以写意为主线。文章介绍了意境的含义以及国画艺术重视意境表现的渊源,重点分析意境表现手法的历史变迁。     

小学美术课程中的国画教学策略研究

作为中国绘画中的核心部分,国画在每个时代均有其独特的光彩。它是智慧、性情的凝结体,同时也体现了中国人民崇高的心理气质。作为国画的重要载体,笔墨纸砚沉淀了中华民族深厚的文化渊源,同时也是艺术创造、理论升华的根基。中小学生被誉为新时期的继承人,要提升个人的艺术感,防止和传统文化之间分离、断代。中小学美术教学活动中,我们必须在彰显个性的同时,传承民族文化,增加对国画的了解,培养孩子们对国画的兴致。     

国画文化底蕴为载体下的室内空间设计与运用

<正>国画一词主要是来源于汉代，也是中国传统的绘画形式，其中技法是通过水墨，以及彩作绘制在纸上或者绢上，同时国画的题材有许多不同的表达方式，具体也会结合场景进行整体化设计。国画在现代的室内空间中也经常被广泛运用，以国画为载体下的室内空间逐渐呈现一种开放式的形态，同时以国画作为界面展示方式逐渐成为室内空间的文化特色，也表达现代人的审美情趣以及对国画的文化自信。     

谈建筑绘画·国画表现篇·

谈建筑绘画·国画表现篇·李画富从世界美术发展史来看，各国绘画虽多种多样，但基本源于西方绘画和东方绘画二大体系。中国画作为东方绘画的主流，不仅形式与西画意趣迥异的艺术形式，且以其独特的民族风格为中国人民所喜闻乐见。中国画描绘建筑可谓源远流长，从我国最早...     

国画教学小记之教学相长

国画山光水色中,教学相长自成蹊。国画作为我国的民族艺术,笔墨中体现的是优秀的文化精神,美术教师在教学过程中,带学生感受国画的语言文化,体验画家抒发的情怀,画如其人,观画如品人。从绘画技法到塑造学生品格的角度分析美术教学中国画技法所蕴含的独特美感与人文精神。